白雲山傳奇

2012年張鑫、曹利民執導電影

《白雲山傳奇》是由張鑫、曹利民執導,袁志博、關長珠主演的古裝片。

《白雲山傳奇》圍繞著稀世國寶烏龍璧展開,江湖上各路人馬為奪寶展開了一場驚心動魄、險象環生的大戰。此次袁志博變身江湖上赫赫有名的女俠彭雙雙,她正氣凜然、大公無私,捨生忘死的為國護寶。烏龍璧是白雲山的鎮山之寶,也是稀世國寶,古今中外歷來有很多帝王豪傑為其送命。袁志博飾演的雙雙是江湖上有名的女俠,她素以公正贏得人心。剛出場的時候雙雙便與江湖上臭名遠揚的燕子飛格鬥,斷其左手,為鐵匠仇子玉報了當年的一劍之仇。正是在雙雙的精心策劃和運籌帷幄之下,國寶烏龍璧才得以物歸原主、完璧歸趙。只可惜的是,在這個“螳螂捕蟬黃雀在後”的爭奪過程中,雙雙獻出了嬌艷如花的生命。

運動鏡頭


關於運動鏡頭在這兒我想特別說明一下,攝影師慣用的升降、推拉、搖移等運動鏡頭,在《白雲山傳奇》這麼大的鏡頭量中必不可少,但我們切不可人為地為了動而動!我覺得加強演員在場內的自主運動而帶動鏡頭移動會來得更加自然,更加生活,更加有動感。對於照明,我的要求和對攝影相反,我希望燈光的設置不一定非要還原生活,而要講究光源的畫面效果。只要保證了照度,儘可能追求唯美的光效,如果能讓觀眾首先在畫面上感受到照明師的才華流溢,則是成功的照明。道具、服飾等部門也同此理,要在精神符合時代的前提下,追求唯美效果。

幕後花絮


電影《白雲山傳奇》導演闡述
《白雲山傳奇》劇組的演職員都是經過資格挑選,具有豐富工作經驗的電視從業人員或者藝術家。我相信,你們各位已經熟讀劇本,明確分工,在以後的實際拍攝中都能嫻熟地運用專業知識,自覺地完成崗位任務。今天,我利用這個漫談的機會,把拍攝《白雲山傳奇》的起因、要義,跟大家做個統一觀念的認識。
唯此,我們在創作過程中才能步調一致,減少分歧,提高效率,才能把才智最大化的發揮出來。講述出一個動人的故事,只是完成了我們電影的一個載體,拍《白雲山傳奇》這樣一部觀賞性較強的懸念動作電影,重要的是不能把中國文化的含量丟掉,要讓觀眾在娛樂之中得到有益的教育。此刻,我想諸位已經十分清楚我們在拍攝中的創作態度和創作原則了,說故事只是我們的手段而非目的。我們所要努力實現的是:用生動的藝術形象來表達一個有意義的理念,用一個基礎的理念,來支撐藝術形象所承載的娛樂觀念價值。
而這個價值則是《白雲山傳奇》所追尋的終極目的——通過一個奪寶和護寶的故事,折射出一種文化精神。警醒世人,洞察今日,鼓舞青年,啟迪未來!所以,在《白雲山傳奇》中的人物造型和人物表現,總體要求是神似大於形似,在追求神似的過程中盡量接近形似,在接近形似的過程中捨棄不利神似的物理特性,強調誇張人物外型有助神韻突出的形態和特徵!如此,就要求導演部門選擇演員時便遵循這一原則,才能為後面的造型師提供方便,打好基礎。造型部門在設計演員形象時,製作部門在拍攝演員時,都能有這樣的關照意識,缺一而不可。照明布光、攝影角度、畫面色彩,每個部門都注意起來,演員就自然會生活在他所飾演的角色氛圍中。那麼,激情的卻是控制的,控制的卻又是放鬆的表演也會應運而生。
《白雲山傳奇》需要這種流暢但不油滑的表演,同時,馬戲和動作戲又是這部電影的重點部分,所以動作導演和武行要和演員精心配合。才能夠為我們的銀幕帶來鮮活的、動感的畫面。這是創作的規律,也是創作的智慧。希望每個職能部門認真閱讀劇本,消化我今天提出的觀念和要求,細心琢磨自己專業的表現方法,在一個統一的藝術思想指導下,發揮職業專長,為整體劇作加分!沒有風格的作品,是平庸的作品。有了好的題材,有了好的劇本,有了好的創作班底,有了可靠的資金保證,《白雲山傳奇》按常例的熟練操作當然會順利完成。但這只是一種熟練工藝的流水製作,缺少那種如繪畫一樣激動人心,形式感強烈,呈現出某種風格的力量。
在《白雲山傳奇》中,我們不但要常規的運用製作工藝,以規範的鏡頭蒙太奇語言完成流暢的敘事,更要在可能的地方不間斷地、不停息地追求氣氛的營造,美術、環境、服飾、道具、表演、光影,攝影角度、構圖各個方面都要製造韻味。實現這種韻味除了挖掘各位的美學修養之外,有一點是我想強調的,那就是每一個環節都強調對比!內容情節的對比,節奏的對比,色彩的對比……唯有差異才有衝擊力,有了衝擊力,強烈的參差或特別的協調,給人印象就深,韻味就容易出得來,《白雲山傳奇》特有的風格就會凸現出來。劇作已經為我們提供了良好的情節和規定氛圍的基礎,強弱人物的對比,希望各位同仁仔細研究研究劇本中的內容,這是編劇苦心設置的,千萬要讀懂,不要草草忽略掉。高科技數字技術的運用在《白雲山傳奇》中也不可或缺。恰倒好處地運用數字技術,除片頭尾的二維三維特技製作,在劇情進行之中,也要有機地將數字和傳統技術結合起來,這中間包括調色,畫面的壓縮、擴張、環境局部的消除等等。