芳婷

自幼跟俄國僑民教師喬治·岡恰羅夫學習芭蕾舞。

1徠934年回英國後進入倫敦聖德勒·威爾士芭蕾舞學校，同年參加了舞劇《胡桃夾子》演出，擔任伴舞演員，飾小雪花，受到重視。後進入聖德勒·威爾士芭蕾舞團。

1935年，劇團的主要演員阿莉西亞·瑪爾科娃因故退出舞台，瑪戈·芳婷代替馬爾科娃扮演《天鵝湖》中的白天鵝奧傑塔，這次成功演出成了她藝術生命的一個轉折點。

1939年她又成功主演了舞劇《吉賽爾》而成為英國的芭蕾明星。

1946年，芳婷在倫敦皇家歌劇劇院演出了舞劇《睡美人》，成功地扮演了劇中的阿芙羅拉公主，再次轟動英國舞壇，更確立了她在英國芭蕾界首席芭蕾演員的地位。她的舞姿輕盈，能將音樂與舞蹈融為一體，舉手投足都富於表情。她對芭蕾藝術態度認真，不斷地追求和探索，直到息影舞台。

1958年，巴拿馬政府指控她參與丈夫推翻政府的陰謀，對她簽發了逮捕令。後來她雖免遭厄運，但她丈夫卻遭槍擊而致殘廢。芳婷以驚人的毅力繼續她的舞台演出外，更是以超人的精力照料丈夫，獲得文化界的高度尊敬。

1979年阿什頓專為芳婷創作了舞劇《向芳婷致敬》。年屆六旬的芳婷擔任女主角。這是她四十五年芭蕾舞台生涯的最後告別演出。芳婷與英國芭蕾編導阿什頓的合作，一直被芭蕾界傳為佳話。

1979年，訪問中國，將北京舞蹈學院演出的《賣火柴的小女孩》編入她與英國BBC電視台合拍的自傳片中。

芳婷的表演以抒情、細膩的藝術風格著稱。她技術嫻熟，動作優美流暢，舞姿富有雕塑感，表演富有音樂感，更善於精心刻畫人物的內心情感，在達到高超的舞蹈技術的同時，顯示出很高的塑造人物形象的技巧。

芳婷的絕招是腳尖功夫，她的單立腳尖可達二十幾秒鐘，這是芭蕾女演員創造的“世界紀錄”。

《天鵝湖》

史上最著名的天鵝湖，應該首推1964年10月在維也納上演的SWAN LAKE，努里耶夫編舞，她和努里耶夫在維也納上演《天鵝湖》，當時瑪戈·芳婷已45歲。演出后謝幕多達89次，創下了芭蕾史上空前的記錄。

努里耶夫一出場，他的臉上就是一股迷茫，預兆了本劇的結尾。當他周旋於粉紅黛綠之間時，表情永遠是這樣迷茫，偶爾向遠處一瞥，卻是充滿希翼，周身的舞姿都在顯示他的疲倦，他的厭煩和他的等待。他是一個厭世的王子。

見到天鵝時，他的神情蘇醒過來，舞姿柔軟，含情脈脈。

在和黑天鵝跳舞時，努里耶夫神色恢復了迷茫，就像一位夢遊者，舞姿被動。

此後一幕中的芳婷表現出了天鵝的心碎，舞步繚亂，雙手在全身不斷的交織，她的十指，怎麼掩盡周身的傷口？

當王子趕到，天鵝們已經陷於永遠的詛咒之中悲哀的離去，王子在波濤中無望的想抓住自己的愛情，他沒有抓住。

和其他人的演出本不同，他的是以悲劇收場。在末場，多條墨藍色的綢布布滿舞台作波浪式翻滾，天鵝悲哀的緩慢的飛走，男巫囂張的揮舞雙翅，王子掙扎在狂濤中慢慢力盡。沒有誰會忘記這一幕，太真實了，世間多少風花雪月的開端都是這樣的玉碎珠殘呵。

《茶花女》

她與努里耶夫合拍的舞劇影片《茶花女》，將茶花女外表奢華放蕩，內心凄苦善良的複雜個性刻畫得惟妙惟肖，成為芭蕾電影的佳片。

努里耶夫簡介

努里耶夫是俄羅斯人，一生跌宕起伏，充滿傳奇和悲劇色彩。他的老家在西伯利亞貝加爾湖畔的小城烏法，父親是軍隊教官。努里耶夫天生英俊、聰穎、優雅，7 歲那年在家鄉看了一場芭蕾舞演出，便發誓要當芭蕾舞演員。青少年時代，先後在莫斯科和列寧格勒（今彼得堡）的芭蕾舞學校接受正規訓練。2 0 歲時，他被列寧格勒基洛夫歌劇院錄用，不幾年就成為劇院的台柱子。

1 9 6 1 年5 月，基洛夫劇團首次赴歐巡迴演出。在巴黎，努里耶夫表演了當時別人還不能完成的兩周旋轉加蜷腿側跳，觀眾嘆為觀止，他一時成為萬人仰視的燦爛星辰。演出之餘，巴黎藝術界的同行陪著他參觀遊覽，這使他犯了“不準私自外出”紀律，受到嚴厲的批評。與此同時，努里耶夫迷上了花都，他忘記了賦予他藝術生命的祖國，萌生了留下來的念頭。他來到瑪德琳教堂對主教說：“指點我吧，我沒有勇氣獨自作出這樣的決定。”正當他猶豫不決時，劇團結束了在巴黎的演出。6 月1 7 日，當同事登上飛往倫敦的飛機時，努里耶夫卻被扣下來了，上級決定將他遣送回國。努里耶夫知道厄運降臨，在登上返國飛機前5 分鐘，不顧一切朝機場警察狂奔而去，尋求庇護。努里耶夫逃叛成功，翌日，他的照片上了西方各報頭版。這是當年轟動世界的新聞。

芳婷與努里耶夫的合作

當時，法蘇關係良好，法國不願兩國關係因此事而惡化，故沒給努里耶夫居留權，也不準許他在巴黎國家劇院演出。不久，應英國皇家芭蕾舞團首席女演員瑪戈·芳婷的邀請，努里耶夫前往倫敦，兩人在卡文加登劇院的舞台上開始了“世紀合作”。在英期間，努里耶夫對傳統的芭蕾舞劇如《吉賽爾》、《天鵝湖》、《羅密歐與朱麗葉》等作了改編。至今世界上許多歌劇院上演的芭蕾舞劇用的還是努里耶夫的劇本。到英國不過兩年，世界各地的演出邀請信雪片般飛來。1 9 6 5 年，他和芳婷在維也納演出《天鵝湖》，共謝幕8 9 次，創造了舞蹈史上的謝幕紀錄。這時，努里耶夫已走向成熟，他用“最完美、最神聖的舞蹈語彙，畫出了力量和優雅的美麗弧線”。和同代的芭蕾大師如涅津斯基、韋斯特里、巴朗希、利法爾等相比，努里耶夫更完美地表現了俄羅斯文學所揭示的斯拉夫民族那熱情奔放、謙和達觀的天性。在達到成功的巔峰時，努里耶夫不無得意地說：“我希望，人們觀看我演出時，就像站在繪畫大師的油畫前那樣激動；我希望，人們要麼愛我，要麼恨我，但不要對我無動於衷。”他認為，他是用整個靈魂在跳舞，他使得芭蕾更加高貴。

自從穿上芭蕾魔鞋，努里耶夫就未曾停止過旋轉。一年3 6 5 天，他演出2 0 0 －2 5 0 場。早上他飛離倫敦，晚上他就躍上悉尼劇院的舞台。努里耶夫厭煩了記者的跟蹤，有一天，他索性脫下舞鞋，伸出裸露的雙腳，讓他們照個夠。後來，《巴黎競賽畫報》把當時拍的照片刊登了出來，那腳上青筋暴起，血淤處處，毛細血管清晰可見。努里耶夫曾笑言獻身藝術就是“使自己的身體成為這種藝術的奴僕”，他的雙腳的確被折磨得慘不忍睹。

芳婷的退休

1 9 7 8 年芳婷退休，“舞蹈史上最震撼人心的一對”結束了長達1 7 年的合作。芳婷深愛著努里耶夫，這種愛是雙重的，有母愛，又有情人之愛。但努里耶夫並不留意和珍惜這份愛。當時人們的解釋是，翩翩一少年，怎會愛上一個比他年長近2 0 歲的女人？然而人們並不知道，努里耶夫是同性戀者，對女人沒有興趣。幾年後，努里耶夫獲悉芳婷的死訊，悵然若有所失，他對好友說：“她是我生活中唯一的女人，我本應娶她，和她共度此生。”

沒有芳婷后的努里耶夫

1 9 8 3 年，巴黎歌劇院聘請努里耶夫出任領導。上任后，從編劇到排演，從舞台布景到樂隊演奏，他都作了大刀闊斧的改革，使這個8 0 年代還上演路易十四時代的宮廷芭蕾的老劇院煥發了生機。而同時，努里耶夫唯我獨尊，脾氣暴躁，和同事發生了許多摩擦。同一年，他得知自己患了艾滋病，然而他繼續舞著。他說：“我深知我每跳一次，我極其有限的生命便耗蝕一分，但我沒法使自己停下來。”

1 9 9 2 年初，努里耶夫的私人醫生對他說：“病情惡化，該準備後事了。”這年6 月，努里耶夫最後一次讓記者拍了照，隨後去芝加哥和蘇黎世成立了兩個以他的名字命名的基金會，捐給每個基金會7 0 0 萬美元，用以培養和獎勵芭蕾新人。1 0 月，巴黎歌劇院為努里耶夫編劇的《舞姬》舉行首演式，那時他已病入膏肓，形容枯槁，穿著舞袍，在人們的扶持下走上舞台，文化部長向他授了勳章。當時有報紙說，這是努里耶夫的“最後芭蕾”。一語成讖，3 個月後一個寒冷的冬日，這位古典芭蕾的天才在塞納河畔的私宅里孤寂地死去。據法國報刊透露，臨終前他表達了想到中國旅行的願望。