女人與自行車

女人與自行車

《女人與自行車》(又名《婦女與自行車》)是威廉·德·庫寧在1952年至1953年創作的一幅布面油畫,現藏於紐約惠特尼美國藝術博物館。

該畫作中描繪了一個看上去強悍可憎,令人生厭的女性的形象,表現的是婦女具有野性的性慾,同時也展示了女人嬌美的特點。整幅畫面確實充滿了震懾力和表現力,並展露出藝術行動的痕迹。威廉·德·庫寧綜合了康定斯基波洛克、畢加索等人的手法,創造了人物形象與背景融合混雜的空間,即他所稱的無環境繪畫,展示了美國民眾的某種粗俗氣息。該畫作儘管帶有寫實的意味,但是依然屬於抽象繪畫的範疇。

畫作內容


女人與自行車(圖片來源於紐約惠特尼美國藝術博物館官網)
女人與自行車(圖片來源於紐約惠特尼美國藝術博物館官網)
該畫作描繪了一個站立著的女人,繪畫中的女性明顯屬於20世紀50年代,儘管她的身體融入了周圍的非客觀標記領域,但她的形體仍然清晰可見。為了反映了那個時代迷人打扮的女孩和電影明星,威廉·德·庫寧使他穿著鮮艷的黃色連衣裙、高跟鞋,嘴角掛著花哨的微笑——第二次露出牙齒的笑容就像項鏈一樣掛在下面。

創作背景


威廉·德·庫寧繪畫題材廣泛,畫風多變,1926年威廉·德·庫寧移居美國,受戈爾基、波洛克的影響,改變了早期的寫實手法,嘗試運用畢加索、康定斯基的抽象形式作人物畫,20世紀40至50年代是他個人風格的形成期。最有代表性的作品,也是最為世人關注的,是他20世紀50年代早期創作的一組婦女題材系列的女性形象繪畫連作,這些婦女題材的組畫標誌著威廉·德·庫寧達到了藝術高峰。《女人與自行車》就是這套組畫中的一幅,是12幅不同的繪畫作品疊加在一起而成的。

藝術鑒賞


色彩

威廉·德·庫寧在描繪這個婦女時使用了濃厚的粘稠顏料,用粗大的線條大致的把女人上部的形象勾勒出來,然而女人的腿腳部分卻描繪得極為虛幻。在描繪婦女騎的自行車時威廉·德·庫寧使用了斷斷續續的線條,讓人感覺到朦朧虛幻。女人的腳和小腿的結構被分解並融入混亂且多層次的筆觸中,多種色彩的筆勢以不同的速度向四方迸發,每種色彩的強度都壓住了下面的色彩。強有力的色彩對比因筆勢的衝突而碰撞在一起,筆勢時隱時現。

技法

局部圖冊
局部圖冊
威廉·德·庫寧為了創造出一個既邪惡又感性的人物,他將畫面空間創造出極度對立的效果。乳房交替呈現為扁平的樣式和圓圓的、豐滿形式;富有活力的筆觸創造出廣闊的平面,既為人物設立了背景,同時又吞噬了這個人物。活躍的畫面好似盤踞在另一個隱藏在底部的扁平背景之上。威廉·德·庫寧通過不斷地分解並重構輪廓和形式,強化了人物與背景關係的不和諧的效果。

形象

畫面隨處可見具象感,凝聚成焦點,然後又快速地消失。巨大豐滿的乳房向前鼓脹著,可是再看一眼,它們好像又變平了,就像剪貼畫一樣,依附在畫面的表面上。第二個露齒而笑的嘴掛在脖子上,就像一串閃光的項鏈一樣。

名家點評


中國人民大學文學院副教授王小岩:《女人與自行車》是德·庫寧50年代早期的女人體系列中的一幅。畫面上,女性的形象在厚抹黏稠顏料中出現。瞪著的眼睛、咧開的嘴巴、誇張的胸腹,使她看上去強悍可惜,令人生厭。德·庫寧把他對偶像與神諭的興趣與抽象表現主義的藝術探索結合起來,成功展示了美國民眾的某種相俗氣息。儘管形象看上去一點兒也不討人喜歡,但畫面確實充滿震懾力和表現力。

重要展覽


2006年6月29日—2006年9月3日,《女人與自行車》在展覽“Full House: Views of the Whitney’s Collection at 75”展出。
2006年9月28日—2007年1月28日,《女人與自行車》在展覽“Picasso and American Art”展出。
2007年8月29日—2008年1月13日,《女人與自行車》在展覽“Modernisms”展出。
2015年5月1日—2015年9月27日,《女人與自行車》在展覽“America Is Hard to See”展出。
2015年9月28日—2016年4月4日,《女人與自行車》在展覽“The Whitney's Collection”展出。
2016年4月2日—2017年4月2日,《女人與自行車》在展覽“Human Interest: Portraits from the Whitney’s Collection”展出。

作者簡介


威廉·德·庫寧(1904—1997),出生於荷蘭鹿特丹,1926年移民到美國,並且於1961年正式取得美國公民身份。他喜愛用抽象表現主義的手法進行創作,是抽象表現主義的中堅畫家。他是美國現代藝術史上,一位比較有特色的畫家,被譽為抽象表現主義的先驅。他的繪畫風格豪放,喜用鮮明的色彩作畫,風格比較難以模仿。