中國曲藝史

內容提要

國曲藝的發生髮展過程，從古代曲藝的萌芽，至新中國成立以來的曲藝藝術，書中均作了專章述列；對少數民族的曲藝狀況，也進行了專門的介紹。本書在史料引用及所持觀點上力求客觀，論點明確，條理清晰，具可讀性。

目 錄

序言

引言

一、什麼是曲藝

二、曲藝的本質特徵

三、曲藝的藝術構成要素

四、曲藝表演的類型

五、曲藝在我國文藝發展史上的地位

第一章 曲藝的起源

第一節 由“杭育杭育”說起

第二節 可溯之源長 可證之史短

第三節“說書俑”與“活化石”

第二章 唐代的曲藝

第一節 轉變與變文

第二節 說話與敦煌話本

第三節“弄參軍”與“陸參軍’

第四節《格薩爾王傳》說唱

第三章 宋代的曲藝……

第一節 鼓子詞和唱賺詞

第二節 諸宮調和陶真

第三節“說話四家”

第四節 熱瓦甫苛夏克

第五節 五種有關宋代曲藝的史料文獻

第四章 金元兩代的曲藝

第一節 董解元及其《西廂記諸宮調》

第二節 散曲

第三節 元代的說書與元刊話本

第四節 《瑪納斯》

第五節 元代的曲藝理論

第五章 明代的曲藝

第一節 道情和彈詞

第二節“說唱詞話”及其成化刊本

第三節 賈鳧西及其“木皮鼓詞”

第四節 柳敬亭與莫后光

第五節 陶力和好來寶

第六章 清代的曲藝

第一節 清代曲藝藝術特徵

第二節 蓮花落 什不閑 什不閑蓮花落

第三節 漁鼓道情

第四節 評話與評書

第五節 彈詞

第六節 八角鼓與子弟書

第七節 大鼓

第八節 揚州清曲

第九節 天橋和相聲

第七章 中華民國時期的曲藝

第一節 民國時期曲藝藝術特徵

第二節 演出場所對藝術發展的影響

第三節 上海曲藝的繁榮和蘇州彈詞的發展

第四節 河南墜子的興起及其影響

第五節 山東曲藝的新舊更迭

第六節 四川曲藝的成熟

第七節 京津曲藝藝術的發展

第八節 廣東曲藝

第九節 東北二人轉的形成與發展

第十節 蒙古族曲藝的發展

第十一節 曲藝的戰鬥傳統

第八章 中華人民共和國時期的曲藝

第一節 改人、改制、改藝

第二節 繼承傳統 推陳出新

第三節 相聲的諷刺與歌頌

第四節 建立團隊 培養新人

第五節 挖掘傳統 搶救遺產和政治風暴的迫近

第六節 百花凋零 耆宿凋謝

第七節 出人 出書 走正路