第23屆香港電影評論學會大獎

第23屆香港電影評論學會大獎

香港電影評論學會於2017年1月15日選出第二十三屆“香港電影評論學會大獎”的五個獎項及六部推薦電影,本屆經歷了長達七小時的激烈討論及三輪投票,最終,林家棟、周冬雨分別憑《樹大招風》和《七月與安生》奪最佳男、女演員,周星馳、黃進分別憑《美人魚》與《一念無明》雙雙奪最佳導演獎,《樹大招風》獲最佳電影獎,《一念無明》奪最佳編劇獎。

獎項簡介


最佳女演員
最佳女演員
香港電影評論學會於2017年1月15日,經歷了長達七小時的激烈討論及三輪投票,選出了第二十三屆“香港電影評論學會大獎”的五個獎項及六部推薦電影。
2016年曾在香港戲院作首輪公開售票放映,並於一星期內上映不少於五場,符合候選標準的香港電影共六十八部。最後環繞討論的佳作,主要不離八至十二部。
結果《樹大招風》先拔頭籌,力壓《一念無明》與《美人魚》,勇奪“最佳電影”大獎。“最佳導演”的決選過程中,《美人魚》、《一念無明》及《七月與安生》三部影片爭持激烈,經過再三討論及投票,《美人魚》與《一念無明》仍兩度出現同票,不分高下,因此周星馳、黃進雙雙奪得今屆“最佳導演”殊榮。
“最佳編劇”一項同樣爭持激烈,《一念無明》與《七月與安生》各有支持者,票數相當接近,引起了評審間熱烈的辯論,最後由《一念無明》的陳楚珩脫穎而出,奪得“最佳編劇”獎。
在“最佳女演員”的討論中,周冬雨以她在《七月與安生》的活潑演出,得到評審一致肯定,成為今屆香港電影評論學會大獎影后。值得一提,票數僅居其後是她的同片對手馬思純
“最佳男演員”的討論亦相當熾熱,《樹大招風》的林家棟、姜皓文,與《一念無明》的余文樂、曾志偉,均被評審認為是充滿合作火花的配搭,林家棟與余文樂的票數非常接近,最終由林家棟成功突圍,登上香港電影評論學會大獎的影帝寶座。

獲獎名單


獎項名稱獲獎名單
最佳電影《樹大招風》
最佳編劇陳楚珩《一念無明》
最佳導演
周星馳《美人魚》
黃進《一念無明》
最佳男演員林家棟《樹大招風》
最佳女演員周冬雨《七月與安生》
推薦電影六部
《一念無明》
《美人魚》
《七月與安生》
《點五步》
《伴生》
《擺渡人》

入圍名單


獎項名稱入圍名單
最佳電影
《樹大招風》
《一念無明》
《美人魚》
《七月與安生》
《三人行》
最佳編劇
龍文康、伍奇偉、麥天樞《樹大招風》
陳楚珩《一念無明》
林詠琛、李媛、許伊萌、吳楠《七月與安生》
周星馳《美人魚》
羅耀輝《幸運是我》
技安《大話西遊3》
最佳導演
黃進《一念無明》
許學文、歐文傑、黃偉傑《樹大招風》
曾國祥《七月與安生》
周星馳《美人魚》
杜琪鋒《三人行》
最佳男演員
林家棟《樹大招風》
余文樂《一念無明》
姜皓文《樹大招風》
曾志偉《一念無明》
廖啟智《危城》
最佳女演員
周冬雨《七月與安生》
金燕玲《一念無明》
方皓玟《一念無明》
馬思純《七月與安生》
余香凝《骨妹》
張榕容《擺渡人》

得獎理由


最佳電影:《樹大招風》
高超剪接把分頭拍攝的三大賊王經歷巧妙地融為一體,做出引人入勝的節奏與張力。三位新晉導演聯手執導,承接銀河映像的宿命主題,透過梟雄不甘於末路窮途,借九七前的時空,在山雨欲來的風滿樓,抒發最貼近時代脈搏的當下感懷。
最佳導演:周星馳(《美人魚》)
周星馳一貫的喜劇風格,然而每一次總有令人驚喜的新景觀。土豪懺悔,觸及保育與人魚愛情,表面上是童話式、卡通化的嬉鬧,星爺卻無時無刻帶出既荒謬也溫馨的視覺想像,展現出毋忘初心的自省意識。
最佳導演:黃進(《一念無明》)
首次執導舍易行難,走低成本的寫實路向,將香港化為呈現都市病態眾生相的舞台。鏡頭簡潔有力,聲音細膩運用,視角冷靜,帶出豐富敍事層次,狹窄空間與廣闊天空對照,遊走狂躁與鬱結之間,追蹤角色的不歸命運。
最佳編劇:陳楚珩(《一念無明》)
以精神病康復者的掙扎歷程為主線,尊重資料搜集,融合年輕人的時代視野,穩重中求新意,初出茅蘆即見鋒芒。劇本通過恰當的回閃,內在情緒與外在處境互相牽動,替主角阿東尋找寧靜風景。
最佳男演員:林家棟(《樹大招風》)
將一個不安、懷疑、深沉及充滿心計的悍匪演繹得深刻立體,賊性人性並重,層次豐富,尤其細緻地捕捉其具戒心和冷酷的個性,對舊兄弟的利用和不信任,不慍不火地駕馭這消失了身份的危險人物。
最佳女演員:周冬雨(《七月與安生》)
安生不安於室的人生,在弱不禁風身影的演繹下,發放出率直情感,和跳脫個性,是演員融入角色的美麗時刻。安生當然感激七月(冬雨則多謝思純),兩個女生關懷相望,以至嫉妒相爭,環環緊扣,走過成長。最後安生安於新生,讓觀眾釋懷。

推薦電影


《一念無明》
寫一個年輕人中產夢墮落,心神支離破碎,康復過程危機重重,再而推及香港的精神面貌。劏房困局,教會寄託,最後回到基本的父子相依,互相適應,在無望的環境下,尋找一線曙光,是近年難得面向社會問題的勇敢創作。
《美人魚》
藉著環保議題,反思高度消費主義不歸路,周氏喜劇既有罪惡快感又有殘酷痛感,只此一家,教化而不說教,亦為港人困境的寫照。人魚世界面臨外來同化瀕死威脅,只有游出去才能得自由,是合拍片大潮下難得視野完整及保持自我的情懷之作。
《七月與安生》
兩個少女的成長經歷,對應中國內地的經濟發展,富裕中若有所失的無力感。兩位女主角的演出火花四濺,曾國祥捕捉女性感覺尤其細膩,以香港人的身份拍攝內地題材,成績斐然。
《點五步》
新晉導演以極低成本改編香港沙燕棒球隊故事,交出了不俗成績,透過屋邨成長與躁動青春,重現《香港製造》的熱血沸騰,在球場遙望獅子山,高喊“贏就一齊贏,輸就一齊輸”的道理。少棒隊年輕演員充滿活力的演出,令人眼前一亮。
《伴生》
黃肇邦走進醫院,探討家庭成員必須面對長輩老死的狀況,三個個案焦點集中,情感自然深摯,具鮮明的人文關懷色彩,影片風格平實自然,展現人的哀傷、無奈、反省和自勉。
《擺渡人》
拆開燈紅酒綠如醉如瘋的包裝,內里都是王家衛的深情,把《東邪西毒》的沙漠客棧改造成酒吧,由梁朝偉代言,寄語感同身受,擺渡不是宿命而是選擇,由層層的文本互涉到豐富的流行音樂挪用,提供解讀趣味,更為香港文化鏗鏘發聲。
香港電影評論學會每年均透過討論配合投票的形式,選出上一年公映電影的各個獎項及推薦電影。香港電影評論學會大獎強調以專業角度評審,輔以具透明度的理性討論,討論過程均記錄在案,並將輯錄刊登於年中出版的《香港電影2016》。