給陌生女孩的歌

2016年，何潔的經紀人和製作人在試聽大量DEMO時，偶然間發現了《給陌生女孩的歌》這首歌，他們憑直覺地一致認為，這首歌曲是專屬於何潔的，最適合她。在拿DEMO給何潔試聽時，何潔聽到一半，情緒就產生無法抑制的激動，當即確定要演唱該曲。

錄音室錄音時，她剛開始唱歌就一直哭泣，情緒過不去，哭到最後嗓子沒法唱歌，花了半年時間才錄製完成。因為她需要讓自己的心情平復才錄，她也希望自己唱出該曲的感覺是能“放下”的，可以告訴所有聽到該曲的聽眾，希望能讓他們有一個“放下”的心態，放下過往的感情傷痛，就像歌詞最後的一句話一樣“都會過去”。

鄰桌的女孩，忽然間哭了

服務生一時手足無措

她顫著手指，手機上敲著

我懂這有多難過

她讓我想起，那一年的我

也這樣一寸寸崩潰過

愛的人走了，全世界都空了

心裡像是被鑽了一個洞

青春里，每一個愛過我們的人

多麼像陽光，照亮了我們

那一刻 多感動，那麼普通的我

原來也可以，被人珍愛著

我笑了，我愛了，我不會害怕了

從未曾這樣，真實地活著

恨不得 把自己，全部都給他了

只是最後的最後啊，他卻丟了我

慢慢地復原，再慢慢懷念

再重新生長總有幾年

恍惚中想起，會自己問自己

當時若懂事，又會怎樣呢

青春里，每一個愛過我們的人

多麼像陽光，照亮了我們

那一刻 多感動，那麼普通的我

原來也可以，被人珍愛著

我哭了，我塌了，我依然都記得

後來日子裡，太緩慢地癒合

陌生的女孩啊，若你懂這首歌

就大聲地哭出來啊，都會過去的

《給陌生女孩的歌》雖然是一首過來人口吻的歌，但這首作品既不是說教，更不是警告，甚至用情傷的教訓，去斷了陌生女孩們戀愛的夢想。雖然有傷痛的經歷，雖然有鄰桌女孩愛情故事演變的事故，但整首歌曲卻始終有著“不經歷風雨、怎麼見彩虹”的色調，那一句“陌生的女孩啊，若你懂這首歌，就大聲地哭出來啊，都會過去的”，重要的其實不是哭，而是哭了之後的笑。

除了何潔在心境上的成熟，以及在心境成熟基礎上演唱的成熟之外，整首作品在音樂層面的匠心，同樣值得一提。尤其是製作人韋國贇在配唱上的人聲前置設置，不僅讓何潔感性的聲線，更貼近聽者的耳朵，也很好地放大了何潔如今聲線上的顆粒感，給人的畫面感自然就更強烈。趙兆的鋼琴加上一組弦樂四重奏，完全沒有其它的電聲樂器和音效，不僅讓作品顯得簡練，更有一種戲劇化的優雅，這種雅緻程度，也非常好的襯托出何潔現在聲線的成熟，以及她在音樂表達方式上的成熟。（搜狐音樂評）

《給陌生女孩的歌》之所以打動人，在於這首歌詞夠直白，又能在字裡行間，讓聽者各自找到情感的對位。再理性地講，甚至這首歌被當做是何潔自己跟自己對話談心的一次內容自白，因為情感真實，因為演唱真摯，聽者在了解到何潔情感新聞的同時，早已預設出傷感情景，預留給了這個內心已千瘡百孔，又要在表面繼續堅強扛著的女人，無論她經歷了怎樣的挫折，但凡她回到音樂里，都還有無盡的力量可以釋放，她用音樂給人療傷，她還用音樂進行自救。（新浪音樂評）

2018年3月23日，《給陌生女孩的歌》MV上線，這是何潔與比爾賈導演第2支合作的音樂錄影帶。MV中沒有絢麗的色彩，以黑白的色調渲染為主。MV的故事情節以一種平和、遞進的方式向觀眾講述女孩們的成長和蛻變。

MV像是翻閱一本筆記本，這個筆記本記載了青春時的各種情緒、各種眼淚、各種面對的考驗與無法釋懷的難堪，展示女孩們在挫敗青春中迎接煥然新生的過程。同時在MV中，導演比爾賈巧妙置入人們逐漸消失的記憶，如卡帶、卡帶機等。雖然這些在現今的生活中已不存在，但導演還是設計這些情節，提醒觀眾音樂可以帶給大家療愈的能力。