天韻·霍尊

專輯由霍尊親自命名。天之神韻一直都是霍尊追求的一種音樂境界，因此，對於個人首張專輯，霍尊希望能將“天韻”的稱號定為他的終極目標，以鞭策他繼續在演唱與音樂創作上努力前進。

專輯主打古風，耗時兩年製作。音樂人常石磊、劉彤、妮南，鋼琴家宋思衡、錄音師Luca參與創作，撈仔、嚴俊、彭飛、田汨等製作人則協力擔綱製作、編曲，霍尊的父親火風參與合唱。專輯靈感來自霍尊從選秀一路走來的音樂心路，也來自他對於音樂的領悟能力和創造性。

《七朵蓮花》是火風為汶川地震譜寫的一首歌曲，因為馬航失蹤事件、韓國客輪沉船等事件讓霍尊為之感傷，他和父親火風在研究了霍尊聲音的表現方式后，錄製了父子同唱版本的《七朵蓮花》，希望借這首歌幫助人們撫平心中的苦痛，治癒創傷。話劇版《山楂樹之戀》的導演田沁鑫認為霍尊的聲音很適合這部作品，又非常欣賞常石磊的音樂，於是決定將常石磊詞曲創作的《恰好》，由霍尊來演繹成為該話劇的主題曲。

《卷珠簾》收錄了兩個版本，一個是常規的錄音室版本，一個是和鋼琴家宋思衡在上海音樂廳的onetake版本，並邀請錄音師luca錄製此版。《唐詩》是為電視節目《一次旅行一首歌》第5期《尋找長安》創作的主題曲，歌詞講述唐朝時一位外國人不遠千里來到長安尋找詩人的故事，該曲最初是一首R&B曲風的歌，霍尊為適應自己的風格而對該曲進行編曲，並且該曲的英文歌詞並非翻譯漢語歌詞，而是以英文來表達，從而弘揚中華文化。

《木棉》是霍尊對於校園生活的回憶。《不送帖》的填詞人妮南在與霍尊暢聊后，霍尊的自信心讓她聯想起唐朝書法家懷素，於是她以此為靈感，創作出了歌詞。

天韻文化特意找服裝設計師班曉雪合作，為霍尊精挑細選了淡雅又不失張狂個性的服裝，結合企劃設計團隊的“仙樂飄飄”的音樂與視覺概念，以製作出貼合“天韻”主題的專輯封面。

專輯限量版包含一張具有收藏意義的《天韻·霍尊》黑膠唱片，因為黑膠唱片是霍尊嚮往且難以割捨的存在。

正面評價

《天韻・霍尊》主打古風，瞬間拔高立意，給霍尊下一張專輯增加了更多的可能性。專輯非常本土化，擺脫了千篇一律的情歌模式，音樂和表達方式另闢蹊徑，主題又不乏對社會現實和大事件的關注。

《天韻·霍尊》以音樂上唯美的畫面感，優美流暢的旋律，將中國古風與西洋流行元素精美融合。

《不送帖》是繼《卷珠簾》后古風仙韻延續篇章，歌詞古典唯美，古典韻律徐徐道來。除此之外，其他的幾首歌曲也各有風格特點，展現了霍尊音樂風格的多樣性。《蝶》帶有日式迷幻風彩，編曲上融入了電子樂，勾勒出了一副春色滿園自然芬芳香氣四溢的蝶舞翩翩的畫卷。在這首歌曲的意境中，霍尊的聲音與曼妙的旋律勾勒出一幅動靜皆宜的西洋油畫。《花雅禪》旋律動聽，格調高雅，是一首獨具特色，在流行音樂與戲曲元素上巧妙結合的大膽之作。鋼琴版《卷珠簾》中，優雅古典的琴聲與霍尊的歌聲交相輝印，錄音師Luca的One take原音重現霍尊現場演唱中細微的氣息聲，讓聽眾猶如身臨其境。《唐詩》的歌詞角度和英文演繹的方式非常新穎，英文歌詞伴隨著極富意境的旋律，透過霍尊的嗓音詮釋，令聽眾感受到歌曲中的古韻。

常石磊在這張專輯中貢獻了兩首作品。《恰好》是優秀的，轉音非常豐富，旋律朗朗上口，霍尊的演唱有一種純凈、含蓄的青春之美。《玫瑰堡壘》充滿迷幻、頹廢色彩，是常石磊的早期作品，胡維納和常石磊分別演繹過這首歌，霍尊的這個版本是“平靜的瘋狂”，他以別具一格的演唱方式道盡其中的愛、恨、嗔、痴，是其音樂風格再突破的一次嘗試。

專輯收錄了多首霍尊的原創作品，包括對青春校園情事的主打回味之歌《木棉》、《不送帖》、《蝶》和《卷珠簾》，總體來說，霍尊的創作能力有目共睹。

負面評價

《天韻·霍尊》和周杰倫那種以R&B節奏為主旋律的“中國風”不同，霍尊的“中國風”創作，更像是中學為體、西學為用，於東方傳統五聲音階的基礎上，再融入一些西方作曲及演唱技巧。但霍尊過於著重“中國風”的大主題，反而讓曲風成了束縛和包袱。尤其是在文字方面受制於曲風的形式，也使得作品在表達情緒上，顯得過於虛浮。意境雖有，但內容很空。再加上在音樂上苛求細節的精化，以至於忽略了大格局的拓展，也讓這張《天韻·霍尊》因為作品韻律的相似性，而沒了專輯這種格式應該有的飽滿和立體。