一絲不掛

2010年3月，陳奕迅將推出EP《Time Flies》，公司再次找來《富士山下》製作班底澤日生Christopher Chak作曲和林夕為他打造歌曲《一絲不掛》。歌曲用無數絲線相連來表達愛人愛得太沉迷，想嘗試逃避甚或離開，卻陷入網羅不能自拔、不能割捨、又抑或不想割捨的情感，故取名《一絲不掛》。

分手時內疚的你一轉臉

為日後不想有什麼牽連

當我工作睡覺禱告娛樂那麼刻意過好每天

誰料你見鬆綁了又願見面

誰當初想擺脫被圍繞左右

過後誰人被遙控於世界盡頭

勒到呼吸困難才知變扯線木偶

這根線其實說到底 誰拿捏在手

不聚不散 只等你給另一對手擒獲

那時青絲 不會用上餘生來量度

但我拖著軀殼 發現沿途尋找的快樂

仍繫於你肩膊 或是其實在等我舍割

然後斷線風箏會直飛天國

這些年望你緊抱他出現

還憑何擔心再互相糾纏

給我找個伴侶找到留下你的足印也可發展

全為你背影逼我步步向前

如一根絲牽引著拾荒之路

結在喉嚨內痕癢得似有還無

為你安心我在微笑中想吐未吐

只想你和伴侶要好才頑強病好

不聚不散 只等你給另一對手擒獲

以為青絲 不會用上餘生來量度

但我拖著軀殼 發現沿途尋找的快樂

仍繫於你肩膊 或是其實在等我舍割

然後斷線風箏會直飛天國

一直不覺 捆綁我的未可扣緊承諾

滿頭青絲 想到白了仍懶得脫落

被你牽動思覺 最後誰願纏繞到天國

然後撕裂軀殼 欲斷難斷在 不甘心去舍割

難道愛本身可愛在於束縛

無奈你我牽過手 沒繩索

《一絲不掛》是《富士山下》的原班人馬，陳奕迅加林夕加澤日生的黃金組合，讓人心生振奮，不過能否超越經典仍持保留態度。“如一根絲牽引著拾荒之路，結在喉嚨內痕癢得似有還無”。曾經愛到束縛，如今一絲不掛，其間是怎樣的撕心裂肺，只有當事人最清楚。

《一絲不掛》是EP《Time Flies》裡面最為抒情與打動聽眾耳朵的一首作品，畢竟Christopher Chak的作曲+林夕的填詞，可以令人想到的是這個組合上一次為陳奕迅譜出的《富士山下》。這首由鋼琴、弦樂、鼓點一起編排而出的作品，或許會是在唱片當中延續陳奕迅一直以來的“K歌之王”的駕駛的作品，不過，與之前那些K歌與別不同的是《一絲不掛》裡面，陳奕迅所唱出來的是一份更深邃的情感，甚至帶著點滴哲學的意味在歌詞當中，林夕巧妙地玩了一次文字遊戲，把相愛最深處的絲絲裂痕慢慢地描繪而出，就如越快樂越墮落的天使，但那份想自拔卻又無法割捨那種對愛的依賴。

這首作品的音樂配器大量採用了提琴，與柔美、韌性而極有層次感的鋼琴編織出交響樂式的厚實和敘事詩般的綿醇。音樂與陳奕迅的激情演唱配合得極為完美，酣暢淋漓。

《一絲不掛》有澤日生的噱頭已經足夠了，歌名自然又是如《一夜銷魂》般的噱頭，整首歌像是《明年今日》的痛苦升級版與自我解脫版，也許是林夕想把多年來都未曾如此為陳奕迅寫情歌的心態來個一鍋端。《一絲不掛》更慘烈，因為後兩者都是開導他人，而《一絲不掛》卻是拯救陷入泥潭的自身，在《一絲不掛》里，時間是沉重的，令人傷感的（公元1874評） 。

2010年4月，陳奕迅為新歌《一絲不掛》拍攝MV，邀請沙畫藝術家海潮操刀，海潮帶來了十分獨特的藝術概念與拍攝手法。畫面中的陳奕迅融入一幅幅即興完成的沙畫，與沙畫中出現的物與景配合出一幅幅抽象的畫面。陳奕迅必須躺在地上配合沙畫投影完成MV拍攝。為了營造出立體效果，他的頭始終不能貼地，全靠大腿支撐全身做動作。陳奕迅的每一段表演都必須一氣呵成，錯擺一個動作就得重拍，因此剛拍完兩小段，陳奕迅的大腿外側已經出現淤青。

陳奕迅表示首次以沙畫效果拍MV，感覺新鮮又有趣：“每拍完一個鏡頭，都會跟導演一起看效果，真的沒想過會這麼漂亮，再怎麼酸痛怎麼瘀青都值得！”他還表示在導演身上學會了完美精神：“其實我也很執著，但只在音樂和食物方面，希望我有資格做藝術家和美食家。”