以夢為馬

《以夢為馬》專輯名引用了海子的詩作，專輯記錄從雲南到北京，從台北到 洛杉磯，這一路所經歷過的脆弱、憂傷、孤單與離別，還有貫穿始終的信仰、勇氣、夢想、初心和愛。在專輯創作中，唱片公司不吝成本，專輯編曲、錄音、縮混、母帶工程均在美國完成。黑眼豆豆製作人Mario任專輯製作人，製作團隊進駐洛杉磯傳奇錄音棚“鄉村”錄音室（The Village）長達整整一個月，說唱歌手Dr. Dre的御用混音師Mitch、曾為瑪利亞·凱利等製作母帶的Evren也前來助陣。Capitol唱片公司的母帶製作棚更保證了最終成品效果。唱片封面是夏永康帶領造型妝發團隊為她打造的，既原始又極富美感，朱婧深藏在內的少數民族氣質，也在這個封面上有著恰到好處的展現。

該專輯全碟十首歌沒有太過晦澀難懂的立意，相反，每一首歌都是 從朱婧相對個人的小視角出發去創作，譬如用北京的霧霾來隱喻自己低谷時期情緒的《迷城》，以戲謔的方式去看待偽搖滾的《Mother Rocker》等。

《以夢為馬》整張專輯的製作品質實現了國際化的夙願，在聲音的氣質上，它呈現出一種少女的夢幻本性。專輯定製的曲風是偏年輕化的，在精緻流行樂的土壤上播下了一些實驗的種子，從而避免了聆聽的單調性，而朱婧在歌詞中體現的對現實世界的思考是令人動容的。最終，《以夢為馬》定格在了年輕流行樂和成人音樂的中間。

《以夢為馬》豐盈而真實，路線上完全不同於過往的朱婧，如同封面上的女子，無懼無畏，展示自己的靈魂。不“裝”，也不“裝飾”，因為，本來就很美。

《以夢為馬》首先是一張傳統的唱片。在一個“以夢為馬”的概念線索下，有主線、有分支。在呈現一個歌手、某個階段相對完整的音樂理念的同時，又通過具體的單曲，各抒各的情、各搖各的滾。於是，層次分明、豐富立體。《以夢為馬》能讓人領略到傳統、精華的音樂結構。音樂，不再碎片化，而是可以 變得完整，概念也可以變得具體。

《以夢為馬》聽起來元素很豐富，但絕不複雜。朱婧這張專輯在編曲結構上，既不土豪、也不炫耀，不走高科技的前衛路線。簡單的電子、民謠和搖滾元素，加上別具匠心的編曲整合，也讓專輯整體上有了一種正常、主流和人性的聆聽效果。聽著不累，才能心領神會。

即使是像《小馬》這首貫穿專輯主題的作品，也僅僅是從朱婧對馬的偏愛引發的一次靈感，但這首歌在創作過程中，卻慢慢被賦予了更多深刻的含義。