瘋秧歌

1986年，景縣《瘋秧歌》被收集在《國家舞蹈集成》中，並被河北省定為在全省普及推廣的6個舞蹈節目之一。

1987年，河北省舞劇院以《瘋秧歌》素材編排的舞蹈《鬧春》在美國巡演，受到美國各界人士的好評。

1995年5月，由《瘋秧歌》改編的舞蹈《瘋娃》，在國際兒童節農村娃進京演出中，受到胡錦濤等國家領導人的親切接見併合影留念。

1998年秋，在衡水市首屆群眾體育藝術節上，景縣《瘋秧歌》獲得一等獎，隨後在河北省首屆群眾體育藝術節上，獲得二等獎。省歌舞劇院根據《瘋秧歌》創作的舞蹈還去美國等國家演出。

2002年，在全國首屆少兒舞蹈藝術節少兒舞蹈精品大賽上，由市新星少兒舞蹈藝術團以《瘋秧歌》動作素材創作的舞蹈《棗鄉妞妞》獲得銀獎。“瘋秧歌”做為民族民間藝術的一個代表還被收錄進《河北省民族民間舞蹈資料彙編》及《中國民族民間舞蹈集成—河北卷》中。

瘋秧歌是景縣地秧歌與皖北舞蹈《鳳秧歌》融合而形成的。19世紀末（清朝末年），在景縣孫鎮一帶，逢年過節或豐收時，勤勞的孫鎮百姓就會高興地扭起當地的秧歌，以表慶賀。當時，一位李姓在鳳陽為官的人告老還鄉，由鳳陽的四名轎夫送回，四名轎夫與其一同落戶景縣孫鎮。四名轎夫看到了孫鎮百姓扭著秧歌，便想起了自己家鄉的舞蹈《鳳陽歌》，也高興地扭起來。鳳陽歌獨特的舞蹈動作吸引了當地的老百姓，於是四名轎夫在孫鎮一帶將這種民間舞蹈口傳身教，並逐漸與當地的地秧歌相融合，經過幾十年的發展演變，逐漸成為一種融皖北與華北風情為一體、風格獨特的民間舞蹈《瘋秧歌》。

《瘋秧歌》主要分佈於景縣孫鎮一帶，以其粗獷、潑辣、風趣、歡騰的風格獨具特色，剛健優美、剛柔相濟，火熱起來狂歡跳蕩，近似“瘋”的程度，從而得名“瘋秧歌”。舞蹈所體現的內容大多是一家人慶豐收或節日時的情景。

其伴舞樂器都是特製的，如腰鼓兩頭粗、中間細、長一尺左右，銅雲鑼大小不一，擊打不同部位，能發出不同的聲音。鑼和鼓配合形成有節奏的韻律和鼓點，演到高潮時，觀眾感受最深的就是這種動人心魄的“鼓點”。其舞蹈角色老頭身穿咖啡色綢料、錦繡鑲邊對襟上衣、燈籠褲、頭戴紅絨式氈帽，身帶紅綢帶。老婆身著黑絲絨鑲邊大襟上衣，頭梳髮髻帶紅絨花。姑娘要身著玫瑰紅綢料鑲邊大襟上衣、褲子，梳長辮，扎紅頭繩。

整個舞蹈結構分三段，時間為六分鐘。第一段，四個姑娘以歡快的形象出場，配上雲鑼動聽的音韻，組成該舞的抒情部分。第二段，姑娘邀老頭、老婆同舞，老人以他們風趣的舞姿，把舞蹈推向高潮。第三段，二老與姑娘熱情歡騰地同舞，使舞蹈進入高潮。三段舞蹈風趣、熱烈，起伏跌宕，對比鮮明。主要動作有上步、退步、提打雲鑼、開胸、大跳、蹲跳、三道彎、射雁跳、盤腿跳、擺步、掏腿跳等。服裝道具、特色鮮明、獨具匠心。

20世紀80年代初，為進一步挖掘和保留這一文化遺產，景縣文化館工作人員胡桂新、劉志廣等人多次來到景縣孫鎮一帶，把會扭《瘋秧歌》或看過《瘋秧歌》表演的六七位老人組織在一起，請他們介紹《瘋秧歌》的特點、動作要領、唱詞、道具等，並將其一一記錄下來。他們經過認真整理、反覆排演，《瘋秧歌》逐漸形成了規範並被搬上演出舞台。

21世紀初，隨著人們觀念的改變和現代流行文化的衝擊，《瘋秧歌》已瀕臨失傳。《瘋秧歌》在其發源地安徽鳳陽已經失傳。在景縣孫鎮，《瘋秧歌》的最後一位傳承人王立泉於1983年去世，在當地已經沒有會扭《瘋秧歌》的人了。而當初景縣文化館參與挖掘整理該舞蹈的兩位老師，一位已經去世，一位也已身患絕症。如果不及時加以整理和保護，《瘋秧歌》這種民間舞蹈就將面臨失傳。

為拯救這一寶貴的民族文化遺產，景縣縣委、政府先後投入專項資金10多萬元，為《瘋秧歌》錄音、錄像、購置服裝、道具、培訓後備人才等，並成立了以政府主管副職為組長，主管部門負責人及專業人員為成員的相應機制，將發展保護《瘋秧歌》納入了該縣發展的整體規劃和文化發展綱要，並制定了五年保護計劃。2006年，建立健全了各種檔案資料；2007年，將用文字、錄音、錄像等多種手段進行系統記錄保護；2008年，在全縣推廣和宣傳；2009年，培訓專業研究和推廣人員；2010年，健全各種保護性法規等切實可行的保護措施。讓這一民族文化的瑰寶能夠得以傳承利用，發揚光大。