劉海波

他出名了——他的名字是隨著《鐵血女真》一起為人們所熟知的。此劇一演震撼山東，二演譽滿京城。他精湛的藝術表演，一舉奪得了中國戲劇界的兩個最高獎——“文華獎”和“梅花獎”，這時他在年輕的藝術之路上樹起的一塊小小的豐碑。

他捧著那光潔如玉的梅花盤，沒有陶醉在榮譽和鮮花叢中，沒有在這塊小小的豐碑前卻步。他清醒地認識到，成績只能代表昨天不能代表今天，更不能代表明天，路就在自己腳下，一切都應從零開始，鍥而不捨地進取，孜孜不倦地追求。

他捧著那光潔如玉的梅花盤，思緒綿綿，想得很久、很遠……

1963年，劉海波生於扶余縣城一個普通的工人家庭。他天生一副好嗓子，藝術才華很早便顯露出來，13歲考入扶余縣文工團業餘戲校，並漸漸顯出了優勢。1978年，畢業彙報演出《沙家浜》，他所塑造的郭建光形象生動感人，一炮打紅，免試進入新城戲劇團。

“小荷才露尖尖角”，本該青枝綠葉展宏圖，可是天不遂人願，進團不久，嗓子“倒倉”了。嗓子，對一個演員來說是何等的重要。他痛苦、焦急，卻又不服輸：一定要把嗓子練好！他每天3點鐘就起床跑到江邊，對著汩汩的江水一聲聲地喊，一遍遍地練，整整8年，寒暑不避，風雨無阻……然而，上天似乎有意為難他，嗓子竟毫無起色，8年的辛苦付諸東流……

經過一段痛苦的思索，他終於悟出了一個簡單的道理“要攀登藝術高峰，並非只有華山一條路。只要揚長避短，下苦功練，一定能有所成就”。於是，他便利用拉大幕、搬道具的間歇時間，默默地看，別人演，細細地咂摸，在偷偷地練。團里無論排演什麼戲，他都用心背劇本，把所有角色的台詞甚至鑼鼓點兒都背得滾瓜爛熟……

功夫不負苦心人，機遇終於光顧他了。1984年，劇團在三岔河上演《牧羊城》時，男主角突然有急事趕回縣城。當時觀眾已入場，萬分緊急中，團長想到了。有心勁的海波。救場如救火，海波二話沒說。邊化妝邊複習台詞，把這台戲圓滿地演了下來。帷幕降下來了，大家都長長地舒了一口氣。他自己更是異常興奮，在藝術的漫漫長路上，他終於邁出了艱難而忠實的第一步。

1989年，排演歷史劇《皇帝出家》，他在劇中扮演男主角，在吉林省首屆藝術節匯演中獲表演三等獎。這意外的成功更增強了他的信心，他的追求也更加執著。

1991年排練《鐵血女真》時，他先是演一個只有兩場戲的配角，他練得一絲不苟；後來，專家認為他的氣質、條件更適合演主角，便進行了調換。為了不辜負大家的厚望，為了新城戲能早一天衝出省門，走向全國，他付出了常人難以想象的汗水和艱辛。每一個動作，每一句唱腔，他都精益求精。有時導演都通過了，他卻還不滿意。一個多月下來，他體重下降了15斤。

劇中有一場：阿骨打的妻子烏古倫被天柞帝搶去並生一子，當小王子百日時，阿骨打要前去朝賀。怎樣才能把阿骨打此時屈辱、痛苦和憤恨的心情表達出來？導演決定採用舞蹈的形式。舞蹈是海波的弱項。為了準確地把握人物心理，真實而生動地表現人物的內在精神，他白天摸爬滾打，晚上凝神揣摩，可是有幾個動作始終不如人意。也許是冥思苦想之後的“頓悟”，也許是精誠所至感動了上蒼，在一次睡夢中，鷹神（鷹是滿族人崇待的圖騰）那凌空展翅的壯美舞姿一下子開啟了他的靈智，多少天來一直困擾他的那幾個動作竟然和諧自如地完成了。醒來后，他興奮得差點叫出聲來。

這段由海波命名為“鷹神薩滿舞”在藝術上收到了“此時無聲勝有聲”的效果，成為整部戲的戲眼、戲魂，準確地表達了阿骨打這個英雄的神韻，勾畫出了女真民族的精魂。在淄博參加“天下第一團”調演和進京演出時，每場演到此都掌聲如潮，所有評委都讚不絕口，嘆為觀止。

20年的艱苦磨難，20年的汗水、心血和眼淚，終於換來了豐實的收穫，一部《鐵血女真》使他一舉成名，一躍升空！

星光燦爛得令人眩目，可他不會忘記那托舉他的雲空、山巒、大地；梅花芬芳得攝人心魂，他卻更加眷戀那陪襯他的小草、嫩葉、鮮枝。

1995年，海波初任新城戲劇團團長，又被破格聘為國家二級演員，並享受國務院頒發的特殊崗位津貼。1996年兼任扶余縣文體局副局長。榮譽高了，擔子重了。他是一棵綠色的幼苗，他正貪婪地吸吮著大地母親的乳汁；他是一位永不休止、永不懈怠的追求者，正在為振興滿族新城戲，做一個德才兼備的人民藝術家，在戲曲藝術的道路上，正向更高的峰巔奮力攀登！