打連廂

窄樣春衫稱細腰，蔚藍首帕髻雲飄；霸王鞭舞金錢落，惱亂徐州疊金橋。這是清代《百戲竹枝詞》中對霸王鞭的描寫。原詩有注日：“徐州伎婦，以竹鞭綴金錢，擊之節歌，其曲名《疊斷橋》，甚動聽，行每復藍帕，作首妝。”這與英美煙草公司在1905年出品的煙畫．畫面所繪的表演情景甚為相似，可以互為佐證。依此，可以看出“打霸王鞭”這種街頭表演的形式．原是發源於江蘇徐州一帶。

所謂霸王鞭，是一根三尺多長的竹竿，兩端各掏空兩對一寸多長的孔眼，每個孔眼內都鑲有一對銅錢。傳說，楚霸王項羽當年在戲馬台前馴馬時，用的是一種綴鈴的竹鞭，樣式與此相近，故而得名。藝人用此鞭有節奏地擊節身體的不同部位，演唱歌曲故事，載歌載舞，娛己娛人，可聽可賞，活潑有趣。

明清時期，打霸王鞭是在農村荒災時節，是河南婦孺作歌行乞的一種手段。上世紀50年代，打霸王鞭發展成一種普及的民俗娛樂形式，幾乎與扭秧歌、太平鼓一樣，婦孺皆會。因其節奏感強，有人將它改編為少年體操，一度在小學里推廣。筆者兒時上體育課時，就是人手一鞭，在老師的帶領下，大家舞得嘩嘩作響，至今記憶猶新。細考。打霸王鞭實際來自“打連廂”．而打連廂卻是很有歷史來頭的歌舞表演。相傳武王伐封時．黃飛虎就曾化裝為打連廂的藝人混出關去，最終起兵造反，推翻了殷紂。至於連廂如何打．如何唱．如何表演．則無明確的說明。倒是毛西河在《詞話》一書里，把連廂一詞解說得比較詳細，他說：“古歌舞不相合，歌者不舞，舞者不歌；即舞曲中詞，亦不必與舞者搬演照應……宋末，有安定郡王趙令疇者，始作‘商調鼓子詞’，譜《西廂》傳奇，則純以事實譜詞曲間，然猶無演白也。至金章宗時有董解元，不知何人，實作《西廂彈詞》，則有白有曲，專以一人彈並念唱之。”

“嗣後金作清樂．仿遼時大樂之制．有所謂‘連廂詞’者，則帶唱帶演，以司唱一人，琵琶徠一人，笙一人，笛一人，列坐唱詞；而復以男名末泥，女名旦兒者，並雜色人等人勾欄扮演，隨唱詞作舉止，如‘參了菩薩’，則末泥揖；‘只將花笑抵，則旦兒捻花類，北人至今謂之連廂，曰‘打連廂’，‘唱連廂’，又曰‘連廂搬演’……“至元人浩曲．則歌者舞者合作一人……然其時司唱猶屬一人，仿連廂之法，不能速變。”

清玩花主人所著的戲劇彙編《綴白裘》中，就有《連廂》一劇。另有《側帽余談》中也有記載：連廂者，“范銅為干，約二尺許，空其中，綴以環，雜劇有《打連廂》即此。蓋一二雛伶喬扮好女郎，執檀板，且歌且拍……”這裡可以看到連廂是與霸王鞭相同。打連廂似乎與打霸王鞭是同一表演形式。只是，明朝前期的打連廂，要比近代的霸王鞭的表演要複雜得多。如今“霸王鞭”已是中國城鄉常見的歌舞表演形式，流行於我國北方和中南一帶，只是不同的地方有不同的稱呼，如“打連廂”、“九子鞭”、“打花錢”、“金錢棍”、“敲金杠”等。“舞者手持花棍，忽上忽下，時左時右地揮動，敲擊四肢、肩、背等．不斷打擊出有節奏的響聲”。

有的“霸王鞭”做得更見匠心，除了在竹竿上穿穿銅錢外，還在竹竿兩端安上彩色鞭穗，有用麻制的，也有用紅綢、絲線製作的。舞動時不僅可以聽到銅錢撞擊的“嘩嘩”聲，更可欣賞彩穗飛舞的熱鬧場景。由此可見，從打連廂到打霸王鞭．其間經歷了一個相當漫長的變化過程．