詠白海棠

寶玉作為詩社中惟一的男性，他沒有像那些女孩子一樣自比為白海棠，而是從旁觀者的角度，表達了自己對白海棠的無比憐愛之情。與寶釵“愁多焉得玉無痕”的質問相反，寶玉主要是圍繞著“愁”字展開。

首聯“秋容淺淡”是寫白海棠花的容貌，它與“重門”形成對比。“七節攢成”是寫海棠花枝層層而生、簇聚成團的模樣，也暗示著海棠內心的愁緒。這些愁緒並不妨礙海棠的高潔，它的花朵還是雪一樣潔白。

頷聯“出浴太真”“捧心西子”是寫形，表現海棠的外在美，“冰作影”“玉為魂”，則是寫神，形容海棠的高潔。這一聯又是釵黛合寫，上句寫寶釵，“太真”暗指寶釵的豐腴，“冰”是就寶釵的品性而言，下句寫黛玉，“捧心西子”形容黛玉瘦怯多病的模樣。

頸聯前一句寶玉借花以自比，后一句喻黛玉。它的花蕊細小，像是有著滿懷的愁緒，清晨的寒風也吹不散這點點哀愁。夜來冷雨打濕了它的花瓣，恰似留下了一抹淚痕。“愁千點”指海棠花象是含著哀愁，又因花朵茂盛而用“千點”這個補語來說明。賈寶玉之所以似海棠花“愁千點”，是因為他忘不了“宿雨還添淚一痕”的林黛玉。

尾聯寫白海棠被安放在畫欄之下，宛如美人憑欄獨倚，在清砧與怨笛聲中送走了一個又一個黃昏。古代婦女常於秋夜搗衣，清砧怨笛，已成為古代詩歌中一個固定的意象，故砧聲多借作表達婦女思念遠人抒發愁怨。而笛聲的哀怨幽咽，也與悲戚相關。

賈寶玉曾有過“大觀園試才題對額”的不俗表現，這首詩卻不惜套用了“太真”“西子”“清砧”“怨笛”之類的陳詞熟語，來寫花寄情，這是因為其中另有隱含的意思在。寶玉把“太真”即寶釵視為“冰”一樣的冷漠之人，而認為“西子”即黛玉有著“白玉”般的品格。可以這樣說，寶玉之“愁” 鬱結“不散”，全在於淚痕時“添”的黛玉。這是寶玉對釵、黛二人不同的評價而產生的不同的態度。在寶玉看來，黛玉也是視他為知己的。因此，怨笛砧聲也就成了寶、黛兩人永遠不能結合的哀音了。從一首詩中隱括出寶玉、黛玉、寶釵三人的命運，可謂煞費苦心。而這種對人物命運的深切關注，也是曹雪芹創作衝動的一個源泉，他時刻不忘在詩歌中強化和暗示，旨在引起讀者的共鳴。

《詠白海棠》出自《紅樓夢》第三十七回，是賈探春發起的海棠詩會的作品，由賈探春、薛寶釵、賈寶玉和林黛玉完成四首作品，其中這首詩是由賈寶玉所作。海棠詩會這一時間看起來還是大觀園的“太平盛世”，但正統與異端的激烈搏鬥；嫡庶之間的生死相爭，已經連續發生。封建貴族階級及其年輕一代，在這座實際是危機四伏的“樂園”里，賞花飲酒，而衰亡的預感，也正在侵襲著他們的享樂生活。

曹雪芹（1715年5月28日-約1763年2月12日），名霑、字夢阮，號雪芹、芹圃、芹溪，出生於江寧（今南京），內務府正白旗旗鼓佐領下人，江寧織造曹寅之孫，曹顒之子（一說曹頫之子）。有人認為他是三國時代軍事家曹操的後代。清朝小說家、詩人、畫家，中國長篇名著《紅樓夢》的作者。

曹雪芹早年在南京江寧織造府親歷了一段錦衣紈絝、富貴風流的生活，雍正六年（1728年），曹家因虧空獲罪被抄家，隨家人遷回北京老宅，后移居北京西郊，靠賣字畫和朋友救濟為生。經歷了生活中的重大轉折，曹雪芹深感世態炎涼，對封建社會有了更清醒、更深刻的認識。他以堅韌不拔的毅力，歷經多年艱辛，最終創作出極具思想性、藝術性的偉大作品——《紅樓夢》。

《紅樓夢》規模宏大、結構嚴謹、情節複雜、描寫生動，塑造了眾多具有典型性格的藝術形象，堪稱中國古代長篇小說的高峰，在世界文學史上佔有重要地位。

乾隆二十八年（1763年）除夕（2月12日），因貧病無醫而逝。關於曹雪芹逝世的年份，另有乾隆二十九年除夕（1764年2月1日）、甲申（1764年）初春之說。