未來主義建築
未來主義建築
未來主義建築是20世紀初期起源於義大利的建築形式,特點是反歷史主義,多運用長線條,象徴速度,運動,緊迫性和抒情性。它是未來主義藝術運動的一部分,由詩人菲利波·托馬索·馬里內蒂於1909年發表的《未來主義宣言》發起。
20世紀20年代和20世紀30年代裝飾派藝術風格的建築,其流線型的形式被視為未來主義。
挪威野生馴鹿中心展館
這裡有一條景點徒步登山路線,可以帶你通向一個能夠遠眺挪威中部Dovrefjell山脈壯闊全景的景點。同時這個由Sn?hetta設計的亭閣也是一個歐洲瀕臨滅絕的野生動物群觀察站,可以供前來觀察野生動物的旅行者休息取暖。這座建築物巧妙的體現了不同材質的反差 — 外圍被一層原鋼材料的外殼緊緊包住,內部參照附近那些被水流和大風侵蝕了幾個世紀的岩石形狀所建造的軟木內室由落地窗圍住。
都市陽傘
當塞維利亞政府決定要拆掉市中心的停車場和公交車站時,卻驚訝的發現地表下埋藏著古羅馬遺跡。接下來該如何處理?最終這個由J.Mayer H.提出的設計概念贏得了國際競賽並實現於此。它的設計既保護了遺跡,同時也為這個人氣滿滿的城市增添了許多開設商店和咖啡廳的空間,以及一個巨大的公共廣場。這6個蘑菇式樣的設施能擋住強烈的紫外線,遊人還可以爬到頂層觀賞城鎮的全景。這個地標令人最瘋狂的並不是它的外觀,而是它的建材幾乎全是木頭,而且還是世界上最大的膠合式建築。
一個標準的白色派對帳篷被Snarkitecture煥然一新,通過乙稀塑料管把他們布置成了一道懸浮景觀。
Mapungubwe表演中心
Peter Rich設計的這個遊客中心最早的靈感來源於在南非古區發現的過去文明中用來交易的石頭。它自由隨意的拱形運用的是600年前就已經成熟的建築技術,經濟又環保:材料來自於當地勞工在一次貧困救濟計劃中製造的20萬塊土壓瓷磚。雖然靈感來自於過去,但這個遊客中心的設計仍是21世紀的產物,當代幾何學的運用讓這個古老設施呈現出了新的面貌。
貧民區塗鴉計劃
這個公共藝術計劃在2010年開始啟動,由來自Haas & Hahn的荷蘭藝術家Jeroen Koolhaas和Dre Urh協同里約熱內盧聖瑪爾塔當地貧民區合作發起。從那時開始Haas & Hahn就展開了一系列世界性的行動,包括改造Philadelphia城荒區,還與庫拉索島和其它地區的居民一起共同改造蕭條的公共空間,以便吸引更多的積極社會關注和經濟援助。
20世紀60年代,西方進入后工業社會以來,在社會文化領域中影像和圖像佔據了當下意識形態的重要地位。影像與圖像經由視覺的傳導,在文化、生活、藝術、建築等社會中的各個領域以被人觀看的形式進行一種直白的表達。信息的傳播方式由原來的口口相傳、文字敘述、發展到讀圖的視覺文化。各種作品以高識別度的泛視覺化形式來刺激觀者的感官體驗,從而贏得更多人的關注。受此影響,當代西方建築的空間形態在參數化與數字化建造的推動下呈現出一種非線性的變化;同時在建築空間形態上也紛繁複雜,出現了湧現、動感、摺疊、曲面、塑性、自組織性與不確定性等特點。這些特徵正是讀圖時代下建築空間形態泛視覺化的高視覺識別度的體現。因此,從大量當代西方建築空間呈現出的紛繁複雜形態圖示的這種趨勢可以看出,當今時代建築作品的泛視覺化特徵十分鮮明。由此可見,當代西方建築空間形態呈現出泛視覺化的特徵,並以此為切入點,通過對當代西方建築空間形態呈現出的複雜性趨勢以及大量建築案例的分析與解讀,構建一種以媒介時代圖像學轉向與美學轉向為哲學基礎、以數字化構建及複雜性科學為技術與理論基礎的當代西方建築空間形態泛視覺化與審美感知研究體系。
“建築空間的理論是一個永恆的研究課題,隨著人們的認識、科技、文化的進步,對建築空間將會有更多的、更新的認識和理解”。——齊康如今,伴隨著數字信息時代的來臨,複雜性科學的普及,分形幾何的成熟,數字建造技術的應用,使得建築從設計到施工全領域都發生了深刻而不同的變化。具有複雜空間的建築也像雨後的春筍出全世界的各個角落。它早已成為重組城市生活、重構城市意象、拓展城市文化的重要載體。以前關於經典歐氏幾何建築的思考方式、設計手法、美學品味,早已不能滿足於多樣複雜的建築空間形態的發展。本文所提出的空間彌散性現象強調的是:建築空間的力場從中心擴展,並在擴展的過程中,力場波相互疊加、形變,因而使人從視覺和心理兩個角度,體驗到差異性空間之間的無界限感和複雜不確定性的感受。它是在數字信息化時代,以複雜性科學為理論前提、以分形幾何為形式基礎、以數字技術為建造方式,試圖通過複雜多變的視覺形狀和繽紛多樣的體驗,來模擬與還原真實世界錯綜變化的建築空間形象系統。