詩藝

《詩藝》認為作品：一要符合自然創造，切近真實；二要符合觀眾心理，切合眾望；三要符合藝術規則，運用適度。並據此提出一條總原則：適宜，即合乎情理。

信簡中還認為藝術是天才和技藝的共同創造。而天才就是判斷力，即理性認識、判斷的能力。“要寫作成功，判斷力是開端和源泉”。它比技藝更重要，但又必須“相互為用，相互結合”。技藝的訓練主要來自三個方面，一是摹仿希臘古典作品，並將之作為範例日夜“把玩”，二是敢於獨創，“不落希臘人窠臼”；三是勇於接受批評，不斷修改作品。

賀拉斯在信簡中還明確提出“寓教於樂”的觀點，認為“寓教於樂，既勸諭讀者，又使他喜愛，才能符合眾望。”“寓教於樂”是詩人藝術創造的願望、目的，又是詩人藝術創造的影響和效果。賀拉斯強調通過情感影響去實現教諭的目的，“一首詩僅僅具有美是不夠的，還必須有魅力，必須能按作者願望左右讀者的心靈。”而魅力來自作者的情感，“你自己先要笑，才能引起別人臉上的笑，同樣，你自己要哭，才能在別人的臉上引起哭的反應”。

《詩藝》體現了一種在繼承傳統中求創新的現實主義精神，它上承亞里士多德，下開文藝復興和後來的古典主義理論之端，對十六世紀到十八世紀的文學創作，尤其是戲劇與詩歌影響深遠。