夜巡

這部影片講述了荷蘭著名畫家倫勃朗的浪漫情事和職業生涯，並著重講述了他的代表作《夜巡》的創作過程。倫勃朗一直是上流社會的肖像畫家，他擁有接踵而至的訂單，美滿甜蜜的愛情。直到1642年他的妻子為他生下小兒子不久去世，生活開始大轉折。隨之而來的是因為為阿姆斯特丹射擊手公會畫家創作的集體肖像《夜巡》又被顧主告上法庭，使倫勃朗蒙受了事業上最重大的一次挫折。此後他的事業開始衰落，他開始陷於債務之中。人世滄桑、人情冷暖……

頗受爭議的英國導演彼得·格林納威攜新作、也是本屆電影節的參賽作品《夜巡》在威尼斯亮相。影片將荷蘭畫家倫勃朗名畫《夜巡》的創作始末和虛構的倫勃朗的生平故事交織在一起，以頗具舞台感的方式表現出來。英國喜劇明星馬丁·弗里曼改變戲路，出演遭遇社會壓力、藝術批評，在險些失明時依然“樂觀”的倫勃朗。

我們很難理解，在17世紀40年代的倫勃朗擁有那麼多的財富，他不僅擁有有優雅的妻子，擁有大的畫室、無數的學生，甚至還有間印刷廠，怎麼會突然敗落。關於這點，眾說紛紜。有人說是因為倫勃朗極度揮霍而致傾家蕩產。也有人歸咎於當時的政治和社會變革影像了繪畫市場，但是同時期的其他畫家並沒有因此而敗落。還有人認為是基爾蒂偷走了他的錢並揮霍一空。但都缺乏根據。在影片中，導演彼得納威則著重表現了這位著名畫家的中年生活以及他如何在貧困中結束一生的，並從多角度展開分析最終將轉折點定為《夜巡》這部名作，從而讓這部“畫家電影”顯得不那麼小眾，而且將一場謀殺與之相連，從而彰顯影片的內在張力。在這個相當嚴密的社會裡公眾是極有可能會共同努力懲罰一個打破社會規則的人。那麼，通過社會和金融仇殺將倫勃朗毀於一旦就變得理所當然了。大家可以在觀影的同時，多關注一下這幅名畫本身，因為有很多答案就存在於這幅有著許多謎團、疑問與困惑的油畫中。導演自己曾列了一個清單，提出18點疑問，比如穿著撒旦黑色外衣的人等等，這裡不一一詳述。

關於倫勃朗的女人們，其實揭示了3種不同的經典兩性關係。在影片中，導演通過倫勃朗與她們的關係讓觀 眾能更清晰地把握倫勃朗的人格特徵。莎思琪亞，是那個時代的婚禮形式。他們能成為商業夥伴表明了這一點。第二個，莎思琪亞死後出現的基爾蒂，則和倫勃朗一起遭受了巨大痛苦。第三個是與亨德里吉，比他小20歲，在經濟上的依賴他的僕人。倫勃朗和基爾蒂以及亨德里吉的關係中最關鍵的一點是她們是否能為他所用。或許他恥於選擇社會上層人，或是他受到的教育使他對有文化的女人有戒心。抑或是莎思琪亞的去世意味著如果他再婚，倫勃朗失去他的一半財富，因為要分一半給他非常年幼的兒子。實際上倫勃朗是將女性看得很低。

該片入圍2007年第64屆威尼斯電影節主競賽單元。

彼得·格林納威被公認為最具野心且具爭議性的導演之一，《八又二分一女人》、《枕邊禁書》等影片都透露著一股邪氣。此次捲土重來，角逐金獅獎。

《夜巡》中舞台感濃烈的畫面，“視覺狂人”格林納威再次強調了“畫面”對電影的重要意義，“對我來說，畫面就是電影的生命。可是，當今的電影工業逼得導演們不斷地給電影增加文本，因為製片公司都不再信仰畫面了。所以戈達爾說過，作為一個電影人，創作文本是必須的，但是一找到投資就馬上把文本拋棄吧，畫面才是電影的意義所在。”除了畫面，《夜巡》中音樂的運用也很有特色，格林納威說：“在我看來，離開了音樂襯托的電影是貧瘠的。”談及此，他還大讚義大利電影最善於把握音樂和電影的關係，“希望當代義大利的電影人能把安東尼奧尼和費里尼等優秀電影人的這部分才能延續下去！”