老人與海

老頭聖地亞哥已經好多天沒有打到魚了，當地的漁民都在議論他的壞運氣是否會傳染給別人。其實聖地亞哥曾經是當地最好的漁民，他總是能捕到最多的魚，但是現在他老了，有點不中用了。一個叫做馬洛林的孩子卻把他當作自己心中的英雄，常常聽老人講自己年輕時的故事和紐約揚基隊的傳奇。84天沒有捕到魚了，對於一個靠打魚為生的老人來說，這意味著沒有了活下去的基礎。

老人又出海了，為了捕到魚，他遠離船隊，自己到了一個陌生的水域。忽然船舷上的繩子動了，根據多年的經驗，聖地亞哥馬上就知道這是個大傢伙。一個人，一條魚就這樣開始了一場拉鋸戰。3天3夜，雙方都已精疲力盡。終於大魚躍出了水面。這是聖地亞哥一輩子見過的最大，最美麗的一條馬林魚。魚太大了，甚至比聖地亞哥的小船還要大，只能綁在船舷上。回家的路上，他們遭遇到了一群鯊魚，聖地亞哥像保護自己的兄弟一般，同鯊魚搏鬥，他的魚叉、小刀甚至是船槳都在搏鬥中失去。在鯊魚瘋狂的攻擊下，那條大魚只剩下一幅骨架。聖地亞哥帶著這副魚骨架回到漁村，當地人從來都沒有見過這麼大的魚，他們都驚呆了。

參考資料

• 製作人：島村達雄； Bernard Lajoie ； Jean-Yves Martel ； Shizuo Ohashi ； Pascal Blais ； Koichi Hirao

• 導演：亞歷山大·彼德洛夫

• 編劇：厄納斯特·海明威；亞歷山大·彼德洛夫

• 攝影：Sergei Reshetnikov

• 配樂：Denis L. Chartrand；Normand Roger

• 剪輯：Denis Papillon

• 音效：Pierre-Jules Audet、Daniel Bisson、Jo Caron 、Benjamin Ciolek

• 選角導演：Karen Goora

• 錄音：Pierre-Jules Audet；Jo Caron；Daniel Bisson

參考資料

該片出自俄羅斯動畫大師佩特洛夫之手，創作於1997年。這個時期的蘇聯動畫發展相對比較卓越，對動畫技法研究與藝術性表現方面也出現多元化。藝術家們通過研究性實驗不斷豐富著動畫藝術的表現內容。在主題選擇方面也偏向於頗有內涵的問題的表現，多是對人類自身問題的探討。《老人與海》它正是這一時期比較有代表性的作品。

1997年，亞歷山大·佩特洛夫採用了油畫繪製方法將海明威的小說《老人與海》搬上了銀幕。

在創作中，他用指尖沾著油彩在玻璃板表面進行動畫製作的。利用玻璃的不同層面進行製作，拍攝同一個鏡頭時，他往往在一層畫面上製作人物，同時在另外一層畫面上製作背景，燈光逐層透過玻璃拍攝完第一禎畫面后，再通過對玻璃上的濕油彩進行調整來拍攝下一禎畫面。

《老人與海》是採用70毫米電影膠片拍攝完成的，它不同於傳統的35毫米的電影膠片，大尺寸電影的製作對於繪畫者來說是極其殘酷的，影片中微不足道的錯誤也會被誇大到不可原諒。通常35毫米膠片拍攝的動畫片，繪製的畫面是9到12英寸，而這次用70毫米的膠片，畫面將是35毫米畫面的5至7倍大。這部22分鐘的動畫在表現大海的壯闊氣概，海天融合的層次上，具有十分強烈濃重的表現力度，以及層次分明的顏色過渡和厚重的油墨渲染。

本片由Pascal Blais製作公司製作、日本IMAGICA公司投資拍攝。

在初期預備製作階段佩特羅夫配給Pascal Blais製作公司一些模型和許多他以前的電影劇照，讓他為拍好這部高尖端的影片設計合適的方案。利用這些像是由泡沫塑料和線夾製成的傢伙，Pascal Blais製作公司造出了令各方都頗感滿意的拍攝台和攝像機。

佩特羅夫利用玻璃的不同層面進行製作，在一層上製作人物，同時在另外一層上製作背景，燈光逐層透過玻璃而拍攝一幀畫面，然後他再通過對玻璃上的濕水彩進行控制來拍攝下一幅畫面。在這部影片中，該過程重複進行了29,000次，無一失誤。

1997年3月，佩特羅夫從千里迢迢的俄羅斯來到了加拿大。Blais製作公司特意為其在蒙特利爾郊區購置一座大房子，用於佩特羅夫的辦公室及公寓。為了讓地下動畫室的工作條件更有利於卡通製作，佩特羅夫在起居室的地板上還打了一個小洞。當一切準備工作就緒（Lajoie甚至保證連工作室的高度都是按照佩特羅夫的習慣所造），佩特羅夫和他的兒子迪米特里、攝影助手Rechetinkoff和整個Pascal Blais製作小組的全體人員在這裡用長達兩年半的時間完成了這部作品。

參考資料

•俄羅斯藝術家亞歷山大·佩特羅夫（AlexanderPetrov）從1997年開始，就嘗試用IMAX技術拍攝海明威的代表作《老人與海》使以文學的形式塑造的硬漢形象能夠在動畫藝術上得到了更加形象、具體、更具視覺展撼與美感的展現。

•本片在環境渲染上以油畫般的色彩為主。影片的一開始映入觀眾眼帘的就是濃墨重彩的藍色來凸顯天空和大海的純凈。自始至終，整個故事情節基本上都在這樣一種濃濃的暖色調之中演繹。

•為了更好地處理海明威獨特的心理描寫，影片運用超現實的浪漫主義手法，把聖地亞哥的心理感受以動畫的形式呈現給觀眾。

•小說的主要情節就是講述老漁夫打魚、護魚的這一過程。佩特羅夫為了使這一過程對觀眾來說有看點，能吸引觀眾的眼神，特意使用了一些影視藝術化的手法穿插在影片之中，以起到輔助表現主題思想的作用。

參考資料

參考資料

亞歷山大·佩特洛夫以油畫作為基礎，以玻璃作為材料，以手指作為畫筆，在玻璃上進行繪畫，創作出了這部僅有22分鐘的動畫電影，實現了傳統油畫與動畫技術的結合，帶給人們一種全新的藝術美感和視聽效果。該片在俄羅斯動畫發展史上佔據著舉足輕重的地位，對俄羅斯整個動畫創作都有著寶貴的引導和借鑒價值。（美與時代:從《老人與海》探討俄羅斯動畫的發展評）

這部22分鐘的動畫，從開始到結束，充滿著油畫的厚重感，每一幀畫面都可以獨立成為一幅幅唯美的油畫，具有十分強烈濃重的油畫表現力度。

《老人與海》通過現代技術輔助工具和手段使油畫和動畫結合，客觀上推動了藝術形式的多樣化的發展，把油畫和動畫兩種藝術形式融合得自然，產生油畫、動畫語言和諧的二重奏，不僅使人了解繪畫在高科技手段下帶來革命性突破，也對動畫表現形式做出有益嘗試。（巢湖學院學報：油畫和動畫技術的完美結合——以動畫片《老人與海》為例評）

《老人與海》並沒有因其對小說進行了高度濃縮而內容空洞，也沒有因其改變了原有的表現形式而魅力大減，它幾乎可以和小說的偉大媲美。從這部短片中，人們既能夠領會到海明威深刻的思想精髓，又可以感受到佩特洛夫深厚的藝術功力。因此，這部短片的確堪稱電影改編中的精品。（電影文學：濃縮的精華評）

演員表

● --飾老漁夫配音高登·平森特備註英語版

● ● ● --飾馬諾林配音Kevin Delaye備註英語版

● ● --飾老漁夫配音三國連太郎備註日語版

● ● --飾馬諾林配音松田洋治備註日語版

職員表