東坡提梁壺
東坡提梁壺
在宜興窯場丁蜀地區,在民間流傳最廣、最深、最普遍的故事,莫過於「東坡提梁壺」。相傳為宋代蘇東坡所創製,以其圓純端重的造型,簡巧虛空的提梁設計,恰到好處的布局安排,以致它引取大文豪「蘇東坡」之名為壺,歷來為壺界所珍。
傳說宋朝大學士蘇東坡晚年不得志,棄官來到蜀山,閑居在蜀山腳下的鳳凰村上,他喜歡吃茶,對吃茶也很講究。此地既產素負盛名的「唐貢茶」,又有玉女潭,金沙泉好水,還有「海內爭求」的紫砂壺。有了這三樣東西,蘇東坡吃吃茶、吟吟詩,倒也覺得比在京城做官愜意,但這三者之中蘇東坡還感到有一樣東西美中不足。什麼呢?就是紫砂茶壺都太小,怎麼辦呢?蘇東坡想:我何不按照自己的心意做一把大茶壺?對,自己做茶壺自己用!他叫書僮買來上好的天青泥和幾樣必要的工具,開始動手了。誰知看似容易做卻難,蘇東坡一做做了幾個月,還是一籌莫展。
一天夜裡,小書僮提著燈籠送來夜點心,蘇東坡手捧點心,眼睛卻朝燈籠直轉,心想:哎!我何不照燈籠的樣子做一把茶壺?吃過點心,說做就做,一做就做到雞叫天亮。等到粗殼子做好,毛病就出來了:因為泥坯是爛的,茶壺肩部老往下塌。蘇東坡想了個土辦法,劈了幾根竹丬丬,撐在燈籠壺肚裡頭,等泥坯變硬一些,再把竹丬拿掉。
燈籠壺做好,又大又光滑,不好拿,一定要做個壺把。蘇東坡思量:我這把茶壺是要用來煮茶的,如果像別的茶壺那樣把壺把裝在側面肚皮上,火一燒,壺把就燒的烏漆墨黑,而且燙手。怎麼辦?他想了又想,抬頭見屋頂的大梁從這一頭搭到那一頭,兩頭都有木柱撐牢,靈機一動說:「有了!」趕緊動手照屋樑的樣子來做茶壺。經過幾個月的細作精修,茶壺作成了,蘇東坡非常滿意,就起了個名字叫「提梁壺」。
因為這種茶壺別具一格,後來就有一些藝人仿造,並把這種式樣的茶壺叫做「東坡提梁壺」,或簡稱「提蘇」。
傳說中「東坡提梁壺」的傳統定型款式創製是北宋蘇東坡,這顯然不是歷史事實。民間傳說只是反映了陶都宜興人民的一種心愿或民俗民風,那麼,事實是怎樣呢?蘇東坡事實上嗜好的煮茶用器應該是「銚子」,是由水壺或葯壺改型並移作煮茶之用的銅器銚子,被稱作「銅石銚」的,而紫砂石銚的創製應該是清代書畫名家尤蔭根據周鍾贈的蘇東坡銅提石銚仿製的「白泥大砂壺」,這就是清嘉道年間制壺名家楊彭年改制、加工、定型,並經不斷改進、演變,終趨成熟的紫砂傳統經典之作「彭年石銚」早期之作──「提梁石銚」。這和「蘇東坡提梁壺」的造型完全不同,完全不是一回事。
當今定型定名款識「東坡提梁壺」的創製,是在1932年春天。當時為準備參加百年一度的美國芝加哥博覽會展品展示問題,宜興職校校長(陶校前身,紫砂職業教育創始人)王世傑,多次邀集丁蜀山陶業粗、溪、黑、黃、砂、紫砂六大行業工會代表、窯業主代表、藝人代表、地方名士、校董出謀策劃,群策群力。座談會期間,再討論展品的題材時,有人講起了「東坡提梁壺」的故事傳說。王世傑很感興趣,認為這是絕好題材,就組織紫砂藝人專門討論故事傳說中的「東坡提梁壺」。
紫砂藝人、各紫砂營業公司、各陶器廠亦提供了清末傳統單把提梁壺款式的壺樣。特別是一把清光緒年間的任伯年刻花卉提梁壺,壺身為燈籠圓壺,厚圓蓋,鈕扁圓,一彎式流,前提梁用一段橫把呈彎弓形狀,后豎搭一段把架在彎弓上,直至壺後身傳統的接壺把處將提梁把嵌接。此件藝技、格調、形制均較別緻。王世傑根據清末傳統單把提梁的款式,結合清末雙梁橫豎架接提梁的架勢,設計出初步圖稿,正式定名為「東坡提梁壺」,並將圖稿分發於紫砂業界,由各陶器公司、各陶器廠、各陶器作坊聘請藝人製作。其中「東坡提梁壺」製得成功的,為民初制壺名藝人汪寶根。
汪寶根,號旭齋,民初制壺好手,擅花貨,善傳統壺式,從師汪升義,為著名藝人吳雲根、朱可心的大師兄。民國之初,宜興利永陶瓷公司創辦之始,即被聘為該公司技師,為民國初期紫砂花貨器好手之一。汪寶根製作的「東坡提梁壺」,制工嚴謹,圓純精緻,氣度神韻,特別是流把處理巧妙,渾成一體,與民間故事傳說中的「東坡提梁壺」相得益彰,情趣意合。作品製作成功,全窯場引起轟動。
另一藝人束金壽,照圖製作亦獲成功。束金壽在「東坡提梁壺」壺身表面採用紅泥漿「粉紅」處理,效果比較明顯,較好地表現達了「東坡提梁壺」的主題立意。
「東坡提梁壺」造型形制,是根據傳統的單把提梁、雙把提梁壺型轉化演變而來,在王世傑手中定型定名。將傳統提梁定名為「東坡提梁壺」比原先壺名更貼切,更接近主題,這就是「東坡提梁壺」創製的原因、過程。
東坡提梁壺
民初好手汪寶根創製「東坡提梁壺」獲得成功之後,得到紫砂業界的承認。汪寶根為參加百年一度的美國芝加哥博覽會展品展示,將創製成功的「東坡提梁壺」壺形放大,製成一把特大型「東坡提梁壺」。該壺氣勢恢弘,神氣十足,壺面用鐘鼎文、古錢幣裝飾鐫銘,將傳統文化與金石書卷有機結合,將蘇東坡品茗立意之主題充分發揮。民國21年,王世傑設計,汪寶根製作的「大東坡提梁壺」一舉榮獲美國芝加哥世界工藝博覽會優秀獎章,為紫砂贏得了榮譽。
在汪寶根之後,民初好手馮桂林也創製了一把梅樁為題材的「東坡提梁壺」。該壺充分發揮他自己的梅樁特長,在原作基礎上作了較大的變動,改動點主要在壺流、壺鈕、壺把上,均採用梅樁節枝處理,疤痕累累,蒼老勁挺,疤瘤處理上枯枝新芽,新穎別緻。特別是「東坡提梁把」,曲折奇特,每個疤瘤均採用不同處理,在深沉肅穆的格調中煥發著勃勃生機,既表達了梅樁「東坡提梁壺」的主題立意,也充分顯示了馮桂林的高超技藝。