李虹

李虹，北京人，職業藝術家，作家。

1991,出版詩集《玫瑰之雨》{北京廣播學院出版社}

2005，出版長篇小說《美麗生活》{九州出版社}

2006，出版長篇小說《尋找男人》{文化藝術出版社}

短詩《玻璃板下面的貓>獲得全國短詩大獎賽獎。

“首屆中國當代藝術年鑒展”中華世紀壇

“在解放與束縛之間”北京光華國際文化藝術中心

“漢字世紀”中華世紀壇

“間性”今日美術館

“你我她”德國99畫廊

“粉色”北京四分之三畫廊

“我是誰”紐約456畫廊

徠“性感權利場” central park-switch on

“亞洲女權主人”紐約費舍爾藝術中心

“鞋適合你嗎？”紐約哈莫博物館

“亞洲女性現代藝術展”北京中國美術館

“亞洲當代女性展”盧森堡德克里克堡畫廊

“差異的詫異”北京來得藝術中心

“理智與情感”香港索尼畫廊

“兩性平台”天津泰德博物館

“世紀女性”北京中國美術館

“98亞太現代藝術展”福州畫廊

“96中國現代藝術展”北京國際藝苑

“四合院開幕展”北京四合院畫廊

“95女性主義”北京中國美術館

李虹筆下的藝術形象經歷了三個階段的發展，在早期，她筆下的女性多以成熟和獨持己見的反叛性姿態出現，無論她們是共處衛生間或卧室內，或是懷孕，她們那獃滯的眼神和扭曲的頭髮都表達了一種叛逆的迷惘。更具有象徵意味的是，在她們的身後，有些是巨大的花朵，像莊嚴的旗幟在迎風飄揚；有些是房間的背景，被描繪為神經質的令人不安的氛圍。這使得李虹初進入當代畫壇，就成為引人注目的女性主義畫家。隨後她和袁耀敏、奉家麗、崔岫聞組成的“塞壬工作室”，成為那個時期最為活躍的女性主義創作群體。

經歷過一段出國后的沉寂，李虹重返畫壇，先是描繪了一系列的《蘭花》，在這些描繪孤立的花朵的作品 中，她表現了自己對“惡之花”既讚美又批判的迷戀。但是這種“迷戀”並不是盲目的痴迷，而是對於人類社會兩性差異越來越清醒后的一種批判性審視，在一系列近乎毫髮畢現而色彩艷麗的蘭花的特寫中，李虹發現了美和丑，善與惡，在神奇而又燦爛的花的成長過程中，感受到生命的美麗與短暫。

由此，李虹進入了她創作的名為《浪漫時代》的玩偶系列，那種充滿生命活力與青春質感的女性轉化為在空間飄浮的玩偶。她們並非完全自由地在空中飛翔，而是被彩色的塑料夾子夾在繩子上，裸露出那些男性最為渴望窺視的隱秘，千篇一律的大眼睛沒有表情地注視著觀眾。李虹筆下的這些女孩玩偶，扮演了在各種體裁的大眾媒體中反覆出現的，為流行文化所定義的女性角色。在李虹的畫中，作為女性的玩偶身體成為一種媒介，帶有永難癒合的創傷，以挑逗性的動作擾亂了看似穩定的社會秩序，旨在超越當下，獲得一種永遠的偶像地位。李虹的作品使我們意識到，即使擁有最令人愉悅的一切，糾纏在個人慾望和幻想中的女人也總是保持著冷漠、超然的孤獨，是什麼使得這些漂亮的女孩子面對現實中豐裕的一切而依然不覺得快樂？李虹的解釋也許可以加深我們對於“花”與“玩偶”的隱密聯繫，“花在盛開時候的美麗和魅力被人們充當了載體，就像人們創造了芭比娃娃一樣，創造了一種玩偶形象，她把孩子們的靈魂領進天堂又帶入地獄，一個像花一樣嫵媚的小女孩永遠是細腰、高胸、撅臀出現在孩子們渴望認知世界的眼裡，無論男孩還是女孩都認同了一種社會標準。而標準的誕生就意味著一定被塑造，它除了具有明顯的觀賞特徵以外還附加了侵略性。”

（推介人：殷雙喜博士、藝術評論家和策展人）

（選自“中國當代藝術史”--呂澎著）

李虹畫中的女性髮型幾乎相似，不過她的作品卻更為富於詩意。李虹畫中的女性髮型幾乎相似，凌亂與張皇，人物表情是疲倦並多少有些焦慮，偶爾表現出兇惡或溫情。色彩強烈，但不時從局部突出生活中奇特的故事：那都是一些女性，裸體、張皇、恐怖與嬉戲。....（結錄自第五章女性藝術）