模仿秀

模仿秀給人們帶來的歡樂是不容置疑的。它的出現與影視媒體模仿類節目的製作播出有很大關係。

當今社會，模仿秀被媒體炒作了起來，這是因為模仿秀這種藝術在公眾媒體出現受到觀眾喜歡所致。那麼何謂模仿秀？“模仿秀”和“山寨明星”是怎樣的一種關係呢？模仿秀如何走向藝術的頂峰呢？

模仿秀這個概念應該講特指藝術表演這種行當。我們知道，模仿，就是照某種現成的樣子學著做。模仿的內容包括聲音、樣貌、風格、格式等等方面。秀，實際在這裡就是表演的意思。多用於節目當中，如“脫口秀”(訪談節目，英文的“talk show”),“服裝秀”、“T台秀”等等。社會學家、民俗學家艾君先生認為，所謂模仿秀，就是模仿表演。但根據社會上對模仿秀的理解，他認為，這個概念可以如此表述，即表演者利用自身的優勢，通過一些舉止、聲音、表情等來模仿明星（或特指人物）的表演行為。或通過造型、化妝、整容等方式來包裝自己的相貌以達到貌像的模仿藝術行為。

社會學家、民俗學家艾君先生指出，模仿秀不都是“山寨明星”，而山寨明星必定是模仿秀。艾君觀點是，具有了一定知名度的、為一定目的服務的模仿秀都屬於“山寨明星”的範疇。但那些自娛自樂型不以商業演出為目的自娛自樂者，不能算為山寨明星。因為我們所講的山寨明星已經把模仿表演當成了一種職業，成為了一種特殊的文化商品，而模仿秀者大多數自娛自樂者居多。艾君曾為“山寨明星”下的定義是，那些由某個組織或者群體因為某種市場的需要，經過一系列的策劃、塑造，利用模仿社會上已有的名人、明星等手段，策劃打造出來的具有一定社會認可度的某名人的替身、模仿秀、特型演員，或者模仿某些名人、明星為某種商業需求作為形象代言者。〖選自2009年08月28日出版的《人民日報（海外版）》〗

而模仿秀這個概念，艾君認為，應該講特指藝術表演這種行當。我們知道，模仿，就是照某種現成的樣子學著做。摹仿的內容包括聲音、樣貌、風格、格式等等方面。所以顧名思義，就是模仿表演。但根據社會上對模仿秀的理解。模仿秀給人們帶來的歡樂是不容置疑的。

模仿這種人類固有的本能為什麼被叫的響呱呱，並似乎成為當今娛樂節目一種司空見慣的娛樂形式呢？艾君認為，實際上這反映了近些年來文藝的繁榮和形式的多樣化趨勢。模仿，這種人類的本能，無處不在，無時不有。從娃娃落地學說、學走，到上學模仿老師學寫字、學寫文章，到工作中許多不會做的事情師傅叫你做起，都是從模仿開始的。

模仿之所以引起關注其主要原因還是與明星的轟動效益有關。它的出現與影視媒體模仿類節目的製作播出有很大關係。社會上任何話題只要與名人、與文藝沾邊肯定就會受到社會矚目。電視台超級模仿秀等節目的推出並受到歡迎，生活里模仿性自娛自樂的無處不見引來笑聲這些都為模仿秀生存提供了展示自我的舞台，當然，當一些模仿秀的佼佼者走上了市場“演出舞台”、成為了商業形象代言人等等，這說明他們已經屬於“山寨明星”的範疇，伴隨著山寨文化熱引起社會關注就成為必然。

艾君以往文章講過，山寨明星不是近幾年才出現的，這種現象實際早就存在，以往的表演作品中的特型演員、超級模仿秀、替身以及商業形象代言人等等“明星”現象，實際都帶有今天所講的“山寨”的痕迹。只是那時不叫“山寨”罷了，而是採用了各自的具體叫法。而真正將其叫為“山寨明星”，這是“山寨產品”並廣為人知、山寨文化被社會廣泛關注而導致出現的“山寨明星”在網上的迅速躥紅。例如，被媒體廣泛關注的模仿“周杰倫”、“劉翔”做廣告等山寨現象都屬於“山寨明星”現象。

所以，成為“山寨明星”了這些模仿秀實際上是伴隨著“山寨產品”廣為人知，山寨文化被社會廣泛關注而誕生並催生出來的“山寨文化”現象。

社會學家、民俗學家艾君先生認為，模仿秀表象形式是模仿、學習、借鑒、塑造，從表現形式上可分為：“聲像者”、“貌像者”和“聲音、外貌兼備者”三部分；從表現內容上可分為：表演作品中的特型演員、自娛自樂表演以及山寨型等。

艾君認為，這一類模仿秀純粹屬於單位聯歡或朋友聚會的自娛自樂，不帶有任何商業目的；屬於完全的娛樂，一般出現在家庭聚會、單位聯歡、同事朋友調節氣氛等環境、場面下的模仿表演。

艾君認為，這一類模仿秀而誕生的特型演員屬於舞台需要而去塑造的藝術形象。例如，口技演員、特型演員，這些都帶有對原型人物的模仿的成分，是一種專門的表演藝術。

關於山寨型模仿秀：艾君認為，這一類模仿秀是帶有一定目的而精心包裝打造的。它是由某個組織或者群體因為某種市場需要，策劃打造出來的具有一定社會認可度的某名人的模仿秀，以引起社會矚目、為打造知名度服務。這些都帶有一定的商業利益，要麼為個人成名提高知名度，要麼為個人成為“山寨明星”創造自身價值，要麼為某組織或單位提高知名度，要麼為吸引消費者眼球，要麼為塑造人物形象開發市場服務等等，大都具有了一定的商業利益。他解釋，可以這樣理解，沒有自己的精心策劃，沒有組織或者群體的包裝打造，也不為一定的目的，也不推向市場滿足消費者需求、贏得公眾欣賞，就不會存在“模仿秀”里的“山寨明星”。

表象看，山寨型模仿秀大多是一種娛樂形式，本身沒有反映出商業價值，但他的“製造商”[節目的策劃者、組織者，包裝者]卻是帶有商業目的，並含有一定的商業價值的。通過打造出自己的山寨型模仿秀以吸引消費者、大眾的眼球，創造出特殊的商業價值。

中國最大的模仿秀藝術團《中國山寨明星藝術團》於2006年創團，累計策劃山寨明星演唱會的成功案達到例數百起，明星臉品牌代言上千起。直接為國家創稅上千萬。迄今為止該團已成功打造全國最頂級山寨版男女明星300多名。佔據了全國明星演唱會的半壁江山。該團最大亮點：該團的模仿秀們因其廣泛被各地新聞媒體傳播，各大網站追捧炒作，已經成為專業模仿秀領域的明星，最重要的他們都是來自普通老百姓階層，有的是農民出身，有的是工人出身、有的是應屆大學生，涵蓋各個階層。這些明星們都是草根明星，深受老百姓的喜愛，媒體追捧。最主要在該團的山寨模仿秀在價格上他非同真正的名人，它經濟實惠，用少量的投入達到數百萬明星般的商業回報效果，這也是眾多商家選擇該團代言的殺手鐧。山寨明星效應，正向各個行業各個領域滲透。中國山寨明星藝術團迄今已經擁有數百位頂級山寨模仿秀，曠世罕見。強大的明星陣容前所未有震驚中外。

社會學家、民俗學家艾君先生在接受北京電視台《生活面對面》記者採訪時認為，模仿秀要真正成名、成家，他們必須找回自我，因為模仿不可能成為一個人一生追求的藝術。模仿畢竟是模仿，他永遠不是自我的藝術風格！正如齊白石有句名言，學我者生，似我者死！

他指出，一是一些為模仿明星競相整容現象應該引起注意。有些模仿秀出於個人某種需求或者為達到個人目的，而進行盲目整容，以達到形象更加具像，這些應該引起注意。二是模仿秀必須要擺正自己位置。即便有了知名度，但要明白沒有真正地步入“娛樂圈”的“大雅之堂”。打個不確切的比方，就是在娛樂圈看來他們更像是正宗的“陽春白雪”，而是遊離於民間的“下里巴人”或草根名人。山寨型模仿秀再有名也僅僅屬於“山寨明星”畢竟不是正宗的明星，它往往會受到各方面懷疑的壓力，同時也會受到原明星的譏諷和打壓，更會受到社會上名流企業的冷漠，有時會將自己陷入一種夾縫中，在夾縫中獲得生存。三是模仿秀畢竟是模仿秀，模仿偶像，永遠成不了偶像。模仿本身是沒有出息的。就像寫作者，初學寫作模仿別人的手法或者語言是可以的，但永遠靠模仿過日子就失去了個性。模仿偶像，永遠成不了偶像；如果模仿巨人，則會永遠是侏儒。這是大家知道的道理。

對於要在演藝界有些成就走模仿之路打造知名度，也就是艾君過去講的“綁”的提高知名度的方法是可以的。但模仿畢竟帶有別人的影子，他永遠不可能屬於自己的形象，也不可能成為一種個性的東西藝術。

模仿到有了一種社會知名度了，必須在創新中找回自我。只有個性的東西才會是永恆的，不僅模仿秀，任何學問都需要做自己的學問，有自己個性的東西。已經有一定名氣的模仿秀講，要儘快“找回自己”。利用已經取得的知名度，重新打造出具有自我個性、表演才華和藝術風格的明星，這需要在提高自我藝術才華的美譽度、形象上下功夫。模仿秀要真正成名、成家，必須找回自我。

張議天（1984年2月8日—），黑龍江人，他可以模仿包括小瀋陽在內的五十多位知名明星的表演，網路上視頻點擊率過百萬，被譽為“中國模仿第一人”。

楊光把音樂當作生命，能夠登上《星光大道》的舞台，他感覺非常的幸運，為準備節目付出了多於其它選手的艱辛和努力。楊光不但唱功好，而且他的模仿能力超強，他能模仿 單田芳、文興宇、劉歡、馬三立、曾志偉等很多曲藝名人，且模仿的惟妙惟肖、難辨真假，他的音樂天賦更是其他選手望塵莫及，他是一位很好的鍵盤手，豎琴吹得也相當不錯，能自己獨立創作歌曲而且非常好聽。