紐約娃娃

如果說，The Velvet Underground開創了地下音樂的先河，Stooges開創了朋克的源頭，那麼New York Dolls則開創了音樂融合的先例。人們很容易被他們華麗的服飾裝束和荒誕的舞台行為所迷惑

，以為他們在搞華麗搖滾。時至今日，仍有許多人把New York Dolls的音樂等同於滑稽、嘲諷。事實上，New York Dolls是一支被忽視了的偉大樂隊，他們的音樂內涵是極其豐富的，諷刺和鬧劇只是他們音樂的一個部分而已。New York Dolls真正的音樂價值要遠遠超出簡單的行為主義藝術。他們揉合了The Velvet Underground、Stooges、Rolling Stones的音樂特點，儘管從音樂表象上你可能感覺不出六十年代樂隊給他們帶來的深刻影響，但New York Dolls的確吸收了許多老樂隊的精華：The Velvet Underground的實驗符號，Stooges的分裂狀態，Rolling Stones的叛逆狂放。從音樂類型來講，他們是典型的朋克樂。不管New York Dolls製造出多少滑稽可笑的情節，他們的音樂本質還是十分徹底的。判斷一種音樂的好壞，除了看技術和思想性以外，還有一點是很重要的：這種音樂是否純粹。

New York Dolls決不是一支僅僅停留在滑稽氛圍中的樂隊，公正地說，他們的音樂內容發揮得淋漓盡致，涉及面相當寬泛。在音樂長河的承接使命中，New York Dolls的作用是不可替代的，他們既向人們展現了傳統的布魯斯元素，又使人依稀看到Rolling Stones的影子。但最終，他們的音樂先鋒性是無庸置疑的。New York Dolls總覽似地回顧了上一代音樂家的偉大貢獻，同時又極為個性化地延伸出了獨一無二的朋克。New York Dolls是一支時代責任感很強的樂隊，他們關注了這個社會，在某些極具嘲諷意味的片斷背後，你能發覺，他們的藝術態度是相當嚴謹的，New York Dolls並沒有閉起眼睛搞藝術，他們時時刻刻睜大眼睛在觀察這個世界。從他們的音樂里，你可以找到幾分人文主義精和對一些敏感問題的隱喻。 New York Dolls的音樂是對一切自以為崇高的事物的徹底反叛，它的真正內涵是很難把握的。人們可能感受到了音樂背後所要表達的含意，但始終無法將它固定下來。因為這音樂屬於另一種形式的內在化，它的不朽就在於它超越了不朽。New York Dolls在朋克史上的地位是不可動搖的，The Clash，Ramones，Nirvana，一個又一個出色的名字都或多或少地受到過New York Dolls的啟發和影響。

1977年，New York Dolls樂隊因為種種原因解散，其樂手分別做各自的發展。直到2004年，已年過半百的幾位樂隊成員才重新走到一起，出版了最新專輯並開始世界範圍內的巡演。New York Dolls樂隊的神話得以延續。

主唱：David Johansen

吉他：Johnny Thunders / Sylvain Sylvain

貝斯：Arthur Kane

吉他：Steve Conte

鍵盤：Brian Koonin

鼓手：Gary Powell

1973年：The New York Dolls

1974年：Too Much Too Fast

1994年：Rock& Roll

2000年：Hard Night’s Day

2004年：The Return of New York Dolls-Live

2006年：One Day It Will Please Us To Remember Even This

2011年：Dancing Backward In High Heels