視覺動物

鍾漢良表示多年的生活與工作讓他對人群、空間、城市、世界不一樣的觀察角度，他將這些觀察的感悟，落實到自己的專輯之中，希望製作企劃出一張簡單、和平、環保各種人生面向的專輯，因此製作出專輯《視覺動物》。

該專輯耗時兩年籌備，鍾漢良事無巨細的照顧到專輯製作中的方方面面。從最初的DEMO到後期成為可發行的單曲；從最初只是自己心裡的一個概念到後期成為一張完整的專輯，每一個細節鍾漢良都親自參與其中。就這樣隨著專輯的製作完成，鍾漢良也成為了“專輯的隱形製作人”。“讓每一首歌都耐聽”，是鍾漢良為這張《視覺動物》定下的製作要求。這次專輯除了鍾漢良參與整張音樂製作及企劃概念討論外，更特別自己嘗試擔任專輯造型師；鍾漢良把韓系時裝元素穿上身。

該專輯由阿弟仔、陳珊妮、李雨寰、陳映之等製作人共同打造。在音樂質量上嚴格把關，保證每一首歌都能遵循原本的企劃概念來表現。團隊針對專輯名稱《視覺動物》，以“熱鬧、時尚VS個體、簡單”的概念出發，呈現不同於鍾漢良以往舞曲、情歌的感官刺激。

參考資料

該專輯傳承鍾漢良擅長舞曲風格，加上各製作人精準的掌握舞曲脈絡；自信而優雅的舞曲姿態，超越傳統舞曲觀點，並融入歐美、日韓等元素。整張專輯以時間軸為概念，向前走的同時也向後漂流，無論是旋律抑或是歌詞概念上呈現立體反差。《視覺動物》強調了音樂是萬物之原始表情，因此也可以說這是一張講述“愛與被愛”的專輯。

《黑》的編曲繁複層迭，用旋律表現出人性的交錯糾纏。而搖滾硬核曲風加重了歌曲力道，讓整首歌曲聽起來衝擊力十足；《救我》是一首節奏強勁、均分、重音突出、富有震撼鼓點的舞曲，屬於重搖滾+重鼓點+濃郁舞曲的風格；《紅色》的開頭配以吉他和弦片段，是一首以簡單、深情為核心的情歌。

專輯同名歌曲《視覺動物》整首曲子是4/4拍的節奏，開頭的一句“才一擦肩”，這是一個八分音符加三連音的節奏，三個十六分音符組成的三連音一定是時值均分的，唱的時候要等分，這個節奏型也是開頭的亮點。用輕搖滾與爵士進行混合，慵懶的音樂氣質將歌曲主題娓娓道來，從旁觀者的角度道出男女之間面對感情不同的處理態度。