蔡傑

個人履歷

2019 2月作品入選《浮生之二》第128屆英國皇家肖像學會年度展

2018 12月作品受邀參加《影響未來》2018藝術嘉年華——首屆大型綜合藝術跨年展 

2018 10月作品受邀參加藝諾藝術基金主辦在日本平野美術館展出《藝術中國》藝術展

2018 9月作品受邀在義大利米蘭舉辦的《2018鳳凰藝術季米蘭邀請展》 

2018 7月作品參加在中國美術館舉辦的《中國精神》第四屆中國油畫進京展

2018 7月作品參加在嘉德藝術中心舉辦的2018《全國中青年寫實繪畫展》

2018 4月作品參加在寧波美術館舉辦的第四屆經典於傳承《全國中青年寫實繪畫名家小幅作品作品展》

2017 11月作品參加在嘉德藝術中心舉辦的《2017中青年寫實繪畫作品邀請展》

2017 8月作品受邀參加北京今日美術館《融-當代油畫語言研究展》

2017 5月作品參加寧波美術館主辦的第三屆《經典於傳承》全國中青年寫實油畫邀請展

2017 3月作品參加義大利FAC國際當代藝術展

2017 3月超越技法-格魯仇大師與中國藝術家聯展西班牙阿爾克依市政廳展覽館

2017 3月“風車與長城”-中國與西班牙藝術家聯展西班牙馬德里567商會會所展覽館

2016 10月作品參加杭州東街6號美術館主辦的《凝聚》2016年當代寫實油畫16人展

2016 9月23號到到10月9號今日美術館《畫布上詩意的棲居》四人超寫實油畫展

2016 9月作品受邀參加由榮寶齋主辦的《當代中青年寫實油畫家推薦展》

2016 8月作品參加《最美杭州》迎G20美術作品展

2016 7月作品入選第四屆全國油畫展《中國精神》

2016 4月作品受邀參加中國(青州）國際文化藝術品博覽會

2016 3月作品參加寧波美術館主辦的《經典與傳承》全國中青年寫實繪畫名家作品邀請展

2016 3月作品應邀參加深圳述古堂美術館舉辦的《掃一掃.當代藝術展》

2016 2月作品受邀參加麗水市美術館主辦的《青春互鏡》青年油畫展

2015 12月作品參加在寧波美術館舉辦的《融合.拓展》2015浙江省油畫作品展

2015 11月作品參加北京馬奈草地美術館主辦的《2015新經典畫會年展》

2015 7月作品參加在浙江美術館展出《浙江省青年美展》

2015 4月作品參加寧波美術館主辦的《全國中青年寫實繪畫名家邀請展》

2014 12月作品參加由中國嘉德國際拍賣公司舉辦的《菁-中國新經典畫會品鑒展》

2014 12月作品參加 北京馬奈草地美術館舉辦的《向經典致敬：青年藝術家邀請展》

2014 11月作品參加（臨沂）國際藝術大展

2014 10月作品參加山東美術館 《境遇—中國新經典畫會2014年展》巡展

2014 9月作品參加中國美術館 《境遇—中國新經典畫會2014年展》

2014 8月作品參加北京萬荷美術館主辦的 《后寫實 新經典.當代寫實油畫展》

2014 5月《北京平谷首屆油畫名家油畫展》

2014 1月作品參加鳳凰藝都美術館主辦的《具象研究.經典寫實》油畫展 

2013 11月參加保利博物館《晚生代具象繪畫》中國新經典畫會2013年展

2013 9.29-10.17作品參加北京美麗道國際藝術機構舉辦的《中國當代青年寫實油畫代表十人展—幻. 留存》 

2013 9月作品參加成都《新具象.新經典》中國新經典畫會2013年展

2013 8月作品參加北京萬荷美術館藝術節

2013 6月作品參加保利貴賓部舉辦的《保利春季藝術沙龍》

2013 4月作品參加廣東美術館《對焦-中國寫實繪畫的新異動》巡展第三站

2012 6月作品入選巴黎秋季藝術沙龍中國展

2012 8月-9月作品參加《對焦-中國寫實繪畫的新異動》巡展，展覽分別在：北京今日美術館 、上海多倫美術館舉辦

作品出版

畫作欣賞

《花語》獲得第13屆ARC國際藝術大獎賽肖像類最高獎一等獎

他人評價

蔡傑 理性的個性活力

撰文 葉圓鳳

寫實與現實主義有一定的區別，寫實並非一定是現實主義，因為現實主義的基本特

征是以生活的本來樣式反應現實，尊重現實生活的邏輯。在蔡傑的作品中，我們可以看出超現實的部分，即使藝術家表現了一個現實的場景，在這些生活物象的組合中，隱約傳達出一種荒誕感。當然，在蔡傑的作品畫面中，所有的物體都是寫實的，但它們顯然脫離了自身在現實中本來具有的角色，而變成一種視覺符號，最重要的是，這些物象背後隱喻著一種角色指代。

繪畫作品中不論是使用具象的還是抽象的藝術語言，從本質意義上講，都是對客觀事物進行理性思考的結果，它是作者主觀感受的使然，對基本要素整合組織的結果。物與物之間的組織是有目的，有意象的視覺思維活動，任何一個形狀都具有一定的表現職能，而非隨意羅列。

就此而言，蔡傑是位極重理性的畫家，至少在繪畫體驗中，他刻畫得細緻入微，如作品中那些質感的扇子，鮮艷的玫瑰，透明的泡沫...…，顯然，沒有理性的調控與沉著為主宰，藝術家畫不出這樣的感覺。繪畫的表現技巧在他來說是近於替代原物，比原物更像原物。我隱約可以從他的畫面上感受到他眼光的流注與凝視，如一個剛臨世的孩童，以好奇的眼光注視著生活的中一切，一塊餐布，一塊黃膠帶等，生活中隨意可見的物品都是其注視的對象，這樣的注視帶來了種種異樣之感。

女性是藝術家較為經常使用的角色，蔡傑以自身的敏感，遵循客觀的描繪，不遺餘力的揭示女性那最微妙的一些瞬間，哪怕是人物的一根頭髮絲，一根手指頭的形態，他都以最真誠的心來對待。以至於，走近他的畫面跟前，視線自然而然聚焦至畫面之上，那雙逼真的眼睛，彷彿能讓我們感覺到畫中人的心跳。在平靜的畫面空間中，將不同的性格氣質，人物微妙的內心世界，進行深刻、細膩的描繪，無疑證明了他在繪畫藝術上的很高造詣。視覺感知的敏感細膩，使得他作品中的這些女性形象都是如此安靜，甚至有些“肅穆”，平靜不像喜怒哀樂那樣可以直接傳達出對象的心境，但平靜塑造的悲喜則更有情緒的爆發力，冷靜、客觀、準確、真實以致單純，而這顯示了藝術家深厚的文化修養和藝術品位。

就繪畫語言而言，藝術風格和流派之間有著一種無形的秩序，藉助這個秩序，我們可以深入生活現實與想象世界，可以做出自己的表達與言說；但是這個秩序，往往另我們失去自己的語言個性，安於現狀。對於當代藝術家來說，擺脫現存的語言秩序，以創造新的語境，超越自身，無疑使艱難的。在當今時代的轉變中，社會的經濟和物質文化發生變革，藝術家各有不同的選擇，有的跟隨了主流，有的屈服於現實，還有的沉迷於藝術之路。人們的心理狀態受其影響而求新求變，藝術家同樣希望自己的創作與迅捷變化的時代同步。不可忽視的是，傳統藝術的力量仍然在暗暗的發揮作用，滋養著藝術家，成為其創作的根基。傳統藝術以“舊”的形態仍然存在於藝壇，另一方面中國傳統文化的一些積極因素會滲透到“新”的藝術形式之中。蔡傑的繪畫語言，在傳統與當代之間，有著明顯的自我篩選與抉擇，並賦予它們一定意義，繪畫語言在平淡之中帶有個性活力。因此，他的畫境無論是環境的淡化、還是衣飾的屬意(紅嫁衣)、面部的細微刻畫等，都不是孤立的技法炫耀，而是從屬於對“人”與藝術的精神表達。

可見，蔡傑屬於關注現代人生活狀態的藝術家，重視生命體驗和表達自我生存空間意識，有著自身的思考深度和敏感。每一次創作狀態都是一種生存實現，他在思，思物象，思生存，思藝術……