老人的故事
老人的故事
故事是在曹院長傾其所有創建的“美好時光”養老院展開的,幾位老人都因為各種原因在自己的生活境遇中各有不同的煩惱與矛盾,但不約而同地都選擇了到養老院尋找自己理想的生活。在他們身上發生了一連串啼笑皆非的幽默故事之後,他們都恢復到了以前幸福美滿的生活中。
老人的故事劇照一
老人的故事
語言:國語
集數:22集
攝製單位:中央電視台、中國電視劇製作中心、西安美亞文化傳播有限公司
製作人 | 東方聞櫻、卓伍 |
導演 | 龔朝 |
副導演(助理) | 於虹 |
編劇 | 付星 |
攝影 | 張海明 |
動作指導 | 王燕民 |
錄音 | 婁偉 |
演員 | 角色 | 備註 |
張炬 | 賈老頭 | |
謝芳 | 吳老太 | |
張勇手 | 庄老頭 | |
馬德華 | 施老頭 | |
向梅 | 韓美麗 | |
李丁 | 呼嚕張 | |
劉尚嫻 | 曹院長 | |
陶玉玲 | 秦阿姨 | |
雷明 | 李處長 | |
祝希娟 | 鄭阿姨 | |
章傑 | 劉老頭 | |
李霞 | 梅姨 | |
吳雲芳 | 妹妹阿婆 | |
陳奇 | 姐姐阿婆 | |
劉釗 | 范老頭 | |
夏凡 | 李小飛 | |
畢鳳飛 | 小婉 | |
王今心 | 小唐 |
老人的故事
老人的故事劇照二
故事是在曹院長傾其所有創建的“美好時光”養老院展開的,退休會計師賈老頭性格倔犟,與兒媳婦鬧彆扭無家可歸;退休京劇名角施老頭與到海外的妻子離婚後守著大空房子孤寂難耐;身患絕症的劉董事長放下生意喬裝追蹤自己的私生女(在養老院搞衛生的梅阿姨)了卻心愿;愛算計的“一劈二”小氣庄老頭愛飆車,與退休護士吳老太有情有意,卻遭到雙方兒女的反對,有家歸不得;李處長一直受到老下級的誤解,成賈老頭的冤家 (兒子李主播玩弄小婉的情感引眾怒)。老處女韓美麗儘管不乏施老頭等追求者,但一生痴痴等待自己意中人……他們儘管在自己的生活境遇中各有不同的煩惱與矛盾,但不約而同地都選擇了到養老院尋找自己理想的生活。
在他們身上發生了一連串啼笑皆非的幽默故事之後,施老頭與前與妻破鏡重圓;庄老頭雖患上時好時壞的痴呆症,但終於與吳老太征服了兒女,再次領了結婚證;李處長與冤家賈老頭冰釋前嫌和好如初;韓美麗終於即將起程飛到意中人身邊;大家喜愛的護士小婉失身後回歸,接受了小唐醫生的愛;梅阿姨認了父親劉董事長,使養老院得到新生,演變成擁有500個床位的“美好時光”敬老院。
這個以老人唱主角的電視劇,就是通過這一群歷盡人間滄桑的老人晚年生活故事,展現出了一幅特殊風味與情趣的都市現代老年人的生活畫卷。
該劇由中央電視台電視劇製作中心和西安美亞文化傳播公司聯合製作。2006年1月12日下午,劇組的部分主創人員接受媒體訪問,暢談了這部戲的創作感受。
製片人東方聞櫻和卓伍坦言是冒著很大的收視率風險投入拍攝的,但是他們相信,歷經數年雕琢的劇本、敬業的老一輩藝術家、團結向上的製作隊伍,是成功的有力保障;因此,深信本劇會成為收視的焦點之一。
導演龔朝、編劇付星、主要演員謝芳、陶玉玲、李丁、馬德華、祝希娟、章傑、張矩也先後就本劇發表感想,感謝中央電視台組織拍攝了這一部具有現實意義的電視連續劇。
點評:
是關於老人的戲
是關於成長的戲
是浪漫溫馨,而又不乏人生傷感,同時又充滿人性的光輝和美好的戲
是講述今天我們的父母和我們的故事
也講述了明天我們和我們兒女的故事
講述一群老人對生命和未來充滿憂慮,他們頑強地同時間賽跑,努力造就一個幸福的存在的故事。
該劇的主色調為金黃,並在此基礎上基礎上分為兩大部分:
1、主要場景是正常的色彩還原上稍偏金黃,外景主要是要綠色的植被和棕色或灰色的建築。內景是偏棕色調。在正常白平衡下,這兒的影調可能會偏暖。
2、四個主要人物的家稍偏冷青。和敬老院形成對比。
環境的設置是非常重要的。因為人不是孤立存在的,他的性格、氣質、情趣等等,都與他所生活的環境有著密切的關係。
外環境:要選取有獨特視覺效果的,並且有新舊對比的大環境,要便於機位的調配。儘可能把人物置身於有視覺感的環境中拍攝。
內環境:布置一定要豐富,要能體現房間“年代感”和人物的“性格”。應該按照人物的職業、出身、性格等等分出各自的特色。
道具:儘可能不要亮光的,要亞光的。顏色不要太鮮艷的。陳設道具可以參照主要場景的陳設和色調的要求進行工作。
服裝:一定要有“舊感”,新衣服也要在色彩上和總的影調和諧一致。某種意義上說,服裝也屬於布景的一部分,只不過它是活動的布景,它會在全景中是色彩的一個“點”;在運動中則是色彩的一條“線”;而近景中服裝就是色彩的一個“面”了。服裝在劇中能起到特殊的作用,而且服裝的任何一部分都可能成為道具而使演員的表演增添活力。
化妝:不要“香水味”。演員們膚色要相對統一。美化演員的方式很多。演員的美應該是建立在角色的創造之中的。任何不考慮人物和規定情境的化妝技巧都是本劇所不要的。本劇的化妝應該是在演員先天條件下,對優點進行放大,把演員的缺陷變為“特點”。
關於表演
該劇的表演風格:應該是現實主義的表演風格。
表演的分寸應該是接近生活形態,但是不是自然主義,而是經過創造的更高層次的反樸歸真。要熱情洋溢地生活,要充滿激情地生活。
不要有“鏡頭感”的表演。“鏡頭感”使得演員不會走路、不會交談、不會轉身、不會生活、不會一切。希望演員嚴格按照生活邏輯進行表演創造,不管機位在那裡,演員只允許和自己的交流對象交流,不要考慮是否“背台”,該表現的地方我們會用鏡頭表現,沒有必要時刻正臉沖著鏡頭。當然,與攝影機的技術配合另當別論。
在進行人物創作的時候,不要總想“演”點什麼給觀眾看,生怕觀眾看不懂自己演的人物是什麼樣性格的人物。人物的性格是在行為中顯現出來,而不是靠擠眉弄眼“演”出來的。所以我希望我們的演員不要把注意力完全放在面部表情上,而應該投入到研究人物在規定情境中待人接物的態度和行為方式上,也就是研究“如何做”。“如何做”正是區別人物性格的最根本的要素,也是區別好演員和壞演員的重要方面。
演員不要“演節奏”,嚴格按照生活邏輯行為,節奏由鏡頭和聲音控制。
對於聲音造型的設想
關於錄音:
台詞:如同音樂的主旋律,在任何情況下,必須聽清楚。該劇要求,無論任何景別、任何機位,台詞均按近景的聲音要求錄製。