碣石調幽蘭

此曲傳自南朝梁代隱士丘明（公元494—590年），是我國現存最早的一首文字琴曲譜。曲名之前冠以調名，這樣的標題為琴曲中所僅見。據推斷，應是以碣石調錶現“幽蘭”的內容。南北朝時流行碣石舞，碣石調可能是當時碣石舞曲調。“幽蘭”有多種傳本，據《琴操》記載：春秋時期，孔子周遊列國，因得不到重用，在自衛返魯途中，看到山谷中蘭花盛開卻與雜草為伍，不禁觸景生情，產生了懷才不遇、生不逢時的感慨，因而創作出琴曲《猗蘭》。後世多將此意附會於《幽蘭》一曲，實則《幽蘭》、《猗蘭》音樂上並無相似之處，乃是兩首不同的琴曲。《碣石調·幽蘭》具有北方少數民族音樂的音調特徵，譜序中指出“聲微而志遠”，格調幽怨、壓抑。白居易有詩云：“琴中古曲是幽蘭，為我殷勤更弄看。欲得身心俱靜好，自彈不及聽人彈。”

《碣石調幽蘭》曲調清麗委婉。其譜序說：“其聲微而志遠”，譜末的小注中又說：“此弄宜緩，消息彈之”。譜中每拍的結尾都用文字註明：“拍之大息”或“拍之”，一共四處，正好四拍。

《碣石調幽蘭》以文字記寫音階及操縵手法，四拍，二百二十四行，每行二十至二十四字不等，共四千九百五十四字，以「耶卧」、「住」、「抑」、「末」、「蹴」、「蹙」、「唈」、「復泛」、「仰泛」、「互泛」、「放」等字記左法指法，「掌」、「半扶」、「打」、「摘」、「劈」、「卻轉」、「轉指」、「齪」、「歷」、「發刺」、「齊撮」等寫右手指法，「縱容」、「節」代表共法，以「豆」代表徽位，「取聲」、「附弦」等記明弦位、徽數，是手法譜一種，譜后所註：「此曲速度不宜快彈，而應緩緩彈奏，說明對蘭花的描寫不應以其外形取悅於人，表達了古代文人雅士孤芳自賞的心理狀態」，則為表現提示。

整首樂曲節奏緩慢，力度也並不強烈，表現了空谷幽蘭那清雅素潔及靜謐悠遠的意境，表達了抑鬱傷感的情緒。南北朝詩人鮑照曾寫過同名琴曲歌詞，見於《樂府詩集》，內容是借幽蘭抒發其懷才不遇的心情，與現存曲調的情緒是一致的。

原卷子譜只序說是梁楨明三年丘公明所傳，未敘曲情。但楊守敬（《古逸叢書》編者）《經籍訪古志》從原譜標題下"又名《猗蘭》"四字，斷此為表現《琴操》所述孔丘自傷不逢時的意境。朱權《神奇秘譜》《猗蘭》的序亦同。

琴家楊時百、盛家倫、查阜西、管平湖等為〈碣石調幽蘭〉進行打譜，並有所得，吳文光譯「幽蘭」為四段，第一段曲調深沉，有壓抑感，節拍較自由：第二與第三段取泛音與按音交替出現旋律，音色變化及對比較大，體現作者內心之深沉感慨：第四段多用清澈泛音演奏，情調明朗，通過蘭花性格，象徵光明將臨。

《古逸業書經籍訪古志》：按蔡邕《琴操》曰：古琴曲有歌詩五曲，又有一十二操，二曰倚蘭操。又稱“倚蘭操者，孔子所作也。孔子歷聘諸侯，諸侯莫能任。自衛至魯、過隱谷之中，見薌蘭獨茂，喟然嘆曰，‘夫蘭當為王者香，今乃獨茂與眾草為伍，譬猶賢者不逢時與鄙夫為偷也。’乃止車援琴鼓之。蓋自傷不逢時，託詞於薌蘭雲。”此倚蘭即倚蘭操也。

又唐吳競樂府古題要解載“碣石篇：右晉樂，奏魏武帝詞。首言‘東臨碣石觀滄海，廣大日月出入其中’；二章言‘農工畢而商賈往來’三章言‘鄉土不同，人性各異’；四章言‘老驥伏櫪，志在千里；烈士暮年，壯心不已’也”。

孔子名丘，字仲尼，春秋時期魯國人，是一位偉大的教育家，被後人尊奉為「萬世師表」。

孔子所處的時代，是禮崩樂壞，天下無道日久之時。時人感嘆夫子是一隻鳳凰，只可惜遭逢於亂世，夫子卻知其不可而為之。他製法度、定禮樂、振興文教，希望謀求一官半職，來施展自己的抱負，然而卻得不到重用。

漢蔡邕《琴操》云：孔子周遊列國，皆不得重用，歸途中見蘭花盛開於幽谷，於是感慨地說：蘭花原是香花之冠，如今卻與野草雜處，猶如賢德之人與鄙夫為伍一樣。於是創作《幽蘭》一曲，來表達自己的無限感慨。

蘭花是一種非常清雅、高貴的植物，生長在深山幽谷之中。然而識者謂為曠世奇珍，不識者目之為野處雜草。雖然如此，蘭花卻能夠寵辱不驚，依然故我。縱使無緣兼濟天下，也能保有生機盎然的一線命脈，雅潔高貴，不同凡俗。

譜前解題說明此曲傳自南朝梁代（《辭海》作陳、隋間）的丘明（494～590）。曲名之前冠以調名，此標題為琴曲中僅見，應是以碣石調錶現《幽蘭》的內容。丘明先生是會稽人，梁朝末年隱居在九嶷山，擅長彈奏楚地曲調，尤其是《幽蘭》一曲更是精妙絕倫。這首傳世古曲，得到後世之人無限喜愛，白居易在聆聽此曲后，曾留下「琴中古曲是幽蘭，為我殷勤更弄看。欲得身心俱靜好，自彈不及聽人彈」的名句。

南北朝時期流行碣石舞。現存琴譜有可能是當時碣石舞的曲調。

此曲的曲調十分清麗委婉，節奏緩慢悠揚。譜序中說：「其聲微而志遠。」譜末小注說：「此弄宜緩，消息彈之。」琴曲的開端是深沉憂傷的。二、三段音色變化對比較大，表達了作者內心的無限感慨。末尾以清澈的泛音演奏，明朗豁達，透過蘭花性格，象徵光明將臨。雖然作者有著生不逢時的抑鬱傷感，但卻哀而不傷，如入寧靜致遠無人之境，消歸於內心無限的平和與安詳。靜夜細品，別有一番典雅清凈、悠遠曠達的意境。

孔子能夠成為偉立千載的大德宗師，他的胸襟氣魄，是無限遠大的。縱使屢挫屢敗，卻仍能道心彌堅，愈挫愈勇，這無不緣於孔老夫子哀生民之多艱的無盡悲懷。

清代末年，影印本傳回中國國內，近代琴家楊時百等曾試行打譜。

20世紀50年代以後，中國音樂家協會及民族音樂研究所組織琴家對此進行打譜，並有數位琴家可彈奏此曲。並已試譯為減字譜及現代樂譜（數種版本）。

明清以來刊行的一些琴譜收有《幽蘭》或《倚蘭》，其曲調與《碣石調幽蘭》不同，當為另外傳譜。

這首傳世古曲，得到後世之人無限喜愛，白居易在聆聽此曲后，曾留下“琴中古曲是幽蘭，為我殷勤更弄看。欲得身心俱靜好，自彈不及聽人彈”的名句。

該曲出唐卷，908年之前。此譜是古琴之曲譜，用“文字譜”寫。由於長久流傳，曲譜中個別字已經損壞，因此無法給出準確字詞之處用問號代替。另外，由於該曲譜的特殊性，外行讀起來可能會有生澀、不知所云之感。

最早於日本傳鈔唐卷子《碣石調·幽蘭》文字譜，清光緒間黎庶昌在日本影鈔收入《古逸叢書》。為四段中型曲。無詞。此曲自明初以來歷清代共見於二十三種刊本琴譜，稱《猗蘭》或《漪蘭》，其中清代《自遠堂琴譜》仍作《幽蘭》。明譜為十一段大麴，與卷子本迥異，明清兩代的譜亦互異。一八八五年，中國學者楊守敬在日本訪求古書時發現了這首琴曲，其原譜保存在日本京都西賀茂的神光院，為唐代人手寫的文字譜卷子，記譜年代大約在武則天時期（684-714），文字所記是左右兩手在琴上演奏的指法，共有漢字4954字。譜前解題，說明此曲傳自南朝梁代隱士丘明。序曰「丘公字明，會稽人也。梁末隱居於九嶷山，妙絕楚調，於《幽蘭》一曲，尤特精絕……隨開皇十年，于丹陽縣卒，年九十七」。卷首和卷尾都標明為《碣石調幽蘭》，「碣石調」是指它的曲調形式，「幽蘭」是指樂曲所描寫的內容。「碣石調」源於相和歌瑟調曲中的《隴西行》，即隴西地方的歌曲。

與《碣石調幽蘭》關聯琴曲《幽蘭》在愛古琴歷代琴譜中記載：

例《藏春塢琴譜》

曲意/解題

是曲也，孔子所作。時楚昭王聘孔子，孔子適楚，厄於陳蔡之間，外無所通，藜羹不充，從者皆病。孔子益自慷慨，弦歌不衰。君子修德立道，不以窮困而改節，蘭生深林，不以無人而不芳，乃託辭於蘭，因而作此曲也。

《杏庄太音續譜》

曲意/解題

杏庄老人曰，惟蘭，其色澹，其香淸，開於春，則奴僕李。開於秋，則伯仲桂菊。世每以比君子，有以也。昔之好德者，故擬是操。

《西麓堂琴統》

後記

甞觀載記所稱河間雜弄二十一中有幽蘭操，蓋逺引之士抱道不偶，沉晦側微如芳蘭在谷不自顕見，其意自有所屬雲。