合唱交響曲

合唱交響曲

貝多芬作品 d小調第九(合唱)交響曲,末樂章的合唱根據席勒的《歡樂頌》寫成,作品第125號。這部交響樂是貝多芬一生音樂創作生涯的最高峰,它構思廣闊,思想深刻,在體裁上創造性地加入了合唱隊和獨唱、重唱,與交響樂隊一起構成一部英雄史詩般的頌歌。全曲長一個多小時。

合唱交響曲


貝多芬作品 d小調第九(合唱)交響曲,末樂章的合唱根據席勒的《歡樂頌》寫成,作品第125號。貝多芬22歲時便計劃為這首詩譜曲,當他計劃把這首詩用在一首有合唱的序曲中時,已經42歲了。最早的第九交響曲手稿是1817年寫的,又過了七年才完成。1824年2月,他做了最後的潤色。到1824年5月7日第一次在維也納上演時,貝多芬耳朵已經聾得無法去考慮擔任指揮。首演獲得巨大成功,雷鳴般的掌聲達五次之多,貝多芬卻無法聽到,直到女歌手把他轉過身來,他才看到人們在拍手。在座的人猛然意識到他剛才之所以未轉過身是因為沒有聽到,無不像觸電似的感到震驚,接著,同情和仰慕之情象火山一樣爆發出來。

第一樂章

不太快的莊嚴的快板,第一主題像閃電似地在樂隊中閃耀,具有悲壯的色彩,表現了艱苦鬥爭的形象。尾聲中,在低音區出現預示不祥的持續低音。

第二樂章

極活潑的快板,打破了傳統交響曲第二樂章為慢板的傳統,帶有奧地利民族舞曲的特徵。

第三樂章

如歌的柔板,用貝多芬喜愛的變奏曲式寫成,這個樂章由於其前後樂章的衝力和戲劇性而顯得更為深刻,表現出空前的溫暖與情感的深度,超越了貝多芬的其它作品。

第四樂章

急板。冗長的引子再現了前三個樂章的主題,像是一閃而過的回憶,接著一個感人的新主題出現了,這就是廣為人知的《歡樂頌》主題,充滿了莊嚴的宗教色彩,氣勢恢宏。詩作與譜曲完美結合,樂隊與合唱隊的配合已成為典範。這個空前感人的樂章是由最簡單的旋律構成的龐大的變奏曲。它的情感深度和音樂的光彩是難以描述的。這部交響曲可列為人類精神的最偉大的成就。

樂器


長笛1,短笛1,雙簧管2,單簧管2,巴頌管2,倍低音巴松笛1,小號2,法國號4,長號3,定音鼓2,三角鐵,釵,低音鼓及弦樂組

備註


獻給Moritz和Von Fries伯爵,首次公演於1813年12月8日