昭君怨
古詩名作
這首五言律詩以琴曲舊題寫,屬對工整,音韻和諧。“漢地草應綠,胡庭沙正飛。願逐三秋雁,年年一度飛。”是膾炙人口的名句。詩人構思精巧,用詞準確而貼切。盧照鄰一生懷才不遇,屢屢遭受讒言和誹謗甚多。此詩明裡哀嘆昭君之不幸,實則是對自己鬱郁不得志的一生髮感慨。
王昭君二首
(李白)
其一
漢家秦地月,流影送明妃。
一上玉關道,天涯去不歸。
漢月還從東方出,明妃西嫁無來自。
胭脂長寒雪作花,媚眉憔悴沒胡沙。
生乏黃金枉圖畫,死留青冢使人嗟。
其二
昭君拂玉鞍,上馬啼紅頰。
今日漢宮人,明朝胡地妾。
明妃風貌最娉婷,合在椒房應四星。
只得當年備宮掖,何曾專夜奉幃屏。
見疏從道迷圖畫,知屈那教配虜庭。
自是君恩薄如紙,不須一向恨丹青。
昭君怨
(盧照鄰)
合殿恩中絕,交河使漸稀。
肝腸辭玉輦,形影向金微。
漢地草應綠,胡庭沙正飛。
願逐三秋雁,年年一度歸。
賞析
盧照鄰(唐)的《昭君怨》選自全唐詩:卷19_41全唐詩:卷42_7。
詩歌以嗟嘆起句,“合殿恩中絕”,指皇上的恩德被阻絕不能下達。古詩《怨歌行》:“新裂齊紈素,皎潔如霜雪,裁為合歡扇,團團似明月。出入君懷袖,動搖微風發。常恐秋節至,涼飆奪炎熱。棄捐篋笥中,恩情中道絕。”詩人在此熔煉這首古詩,既交代了昭君的身世,又蘊藉著棄捐之意、艾怨之心。“交河使漸稀”,是進一步闡明“恩中絕”的。昭君初嫁時,朝廷還時常派使臣去探望,到後來連使節也逐漸稀少了。足見皇帝已經將忠義之人忘卻了,恩義斷絕。
因為“交河使漸稀”,引起昭君對往事的回憶:“肝腸辭玉輦,形影向金微。”當年自己肝腸寸斷地辭別了漢宮,形單影隻走向遙遠而陌生的胡庭。她顧影自憐,一步一回首,戀戀不捨。背井離鄉何其悲涼!因為永世不能回去,所以就更加思念故鄉,由眼前匈奴景色想到故國景色:“漢地草應綠,胡庭沙正飛”,一邊是塵土飛揚,風沙肆虐,一邊是草色蔥綠春意盎然。兩相對照,襯托出人物的內心憂傷。這裡詩人寓情於學,以有聲有色的對比詩句,將人物的哀怨憂思抒發得淋漓盡致。
“願逐三秋雁,年年一度歸”,這兩句詩直抒胸臆,詩中主人公的感情閘門似乎終於打開,千般怨,萬般恨,噴發而出,化作一個願望:象雁兒一樣一年回來一次。此處意由象外點:象鴻雁那樣自由是不可能的,她的願望只能空留遺恨。
昭君怨·詠荷上雨楊萬里
午夢扁舟花底,香滿西湖煙水。
急雨打篷聲,夢初驚。
卻是池荷跳雨,散了真珠還聚。
聚作水銀窩,泛清波。
作者的詞和詩一樣,都善於描寫事物的動態。錢鍾書的《談藝錄》說:“以入畫之景作畫,宜詩之事賦詩,如鋪錦增華,事半而功則倍,雖然,非拓境宇、啟山林手也。誠齋、放翁,正當以此軒輊之。人所曾言,我善言之,放翁之與古為新也;人所未言,我能言之,誠齋之化生為熟也。放翁善寫景,而誠齋擅寫生。放翁如圖畫之工筆;誠齋則如攝影之快鏡,兔起鶻落,鳶魚躍,稍縱即逝而及其末逝,轉瞬即改而當其未改,眼明手捷,蹤矢躡風,此誠齋之所獨也。”象過首詞明明題作“詠荷上雨”,一開始反從“午夢”入筆,起手便不同凡響。假如是夢見陰雨倒還罷了,誰知夢見的正是滿湖煙雨,氤氳香氣,作者正在這迷人的環境里蕩舟花底。——這些描寫好像跟主題風馬牛不相及,其實是用西湖煙雨襯托庭院荷池:西湖的美景是公認的,那麼詞篇就已暗示給你,院中的雨荷有著同樣的魅力。更何況夢中的香正是院池荷花的清香呢!散發的“夢初驚”后該是知道身在家中了,然而他卻以為還在扁舟,因為他把荷上雨聲誤作成了雨打船篷聲。這裡描寫已醒未醒的境界,既自然,又別緻,而且更加縮短了西湖與院池的距離。“卻是”以下完全離開夢境,並在上半闋已打好的基礎上開始了對“荷上雨”的正面詠寫。“池荷跳雨”指急雨敲打荷葉,雨珠跳上跳下的樣子。接下去,作者把荷葉上面晶瑩的雨點比作真珠,說這些真珠隨著荷葉的跳動忽聚忽散,最後聚在葉心,就像一窩泛波的水銀。這些描寫動蕩迷離,而且比喻新穎,都是“人所未言”者。再說,作者用變幻的手法,把“稍縱即逝”“轉瞬即改”的景象展現在讀者面前,使詞篇的形式同內容一樣,活潑而不受羈絆,也體現了楊萬里“活法”在抒情寫景方面的特殊作用。