笑侃三十年

《笑侃三十年》

周立波海派清口專場演出

資源格式：DVDRip

發行時間：2009年

地區：大陸

語言：普通話 ·上海話

盤點改革開放30年·衣·食·住·行

周立波作為一名喜劇表演藝術家，將懷著一顆感恩的心，以平民化的藝術視角，機智幽默的語言表現力，以及一幅幅經典生動的老照片，為觀眾“笑侃三十年”經濟生活和精神生活的日新月異。

周立波1981年進入上海滑稽劇團學館，成名於80年代末。周立波以“噱”而出名，有別於傳統噱頭的笑料。他的噱頭別具一格，簡單而瀟灑，表演亦莊亦諧，台詞充滿豐富的想象力。幽默風趣的語言，誇張新奇的表演形式贏得觀眾的掌聲。其表演風格獨樹一幟，融各派冷麵滑稽之集。同時又融入了濃郁的海派風格，勾勒出上海大都市的活力以及新上海人的生活風貌。

1981年進入上海滑稽劇團學館，成名於80年代末，曾是與滑稽演員錢程等同被譽為青年知名笑星，其 表演風格獨樹一幟，融各派冷麵滑稽之集。

1990年，23歲的周立波曾因誤傷當時激烈反對他戀愛的女友父親而被判刑，被迫離開舞台，引起滑稽界一片惋惜。刑滿之後，周立波下過海、經過商、出過國，但始終牽掛著滑稽藝術。2006年11月份，在王汝剛、嚴順開等人的鼓勵下，周立波重回舞台。

2008年11月16日，周立波打著“海派清口”的大旗，在上海商城劇院上演的“我為‘財’狂”專場演出，給了周立波一個“以財經的名義搞笑”的機會。從股市、房價講到次貸危機，嬉笑怒罵間一一盤點“波瀾壯闊的2008”，贏得滿堂彩，也使得更多粉絲瞄上了周立波12月5日至19日蘭心大戲院“笑侃三十年衣食住行”的演出。

“海派清口”是上海滑稽演員周立波所創立，是從上海本地的單口滑稽、北京單口相聲和香港“棟篤笑”等曲藝表演形式中汲取精華髮展而成。清口就是一個人在台上表演，不過說的就全是社會熱點、焦點，加上演員自己的演繹，傳達一種快樂的生活方式。”著名學者余秋雨先生曾把周立波的海派清口和自己的散文作比較，認為它們都達到了“形散神不散”的境界。

一個人，一張嘴，一台戲，一百五十分鐘。盤點改革開放30年衣·食·住·行。

一票難求，連演三十場欲罷不能的火爆演出。

余秋雨評價：一人之夜，一百年才出一個周立波。

三十年之諸多變數：小人可以變成大人，大人可以變成老人，老人可以先成先人，親人可以變成仇人。好人可以變成壞人，壞人可以變成惡人。前蘇聯可以變成獨聯體，薩達姆可以變成吊死鬼。無產階級可以變成有產階級，有產階級可以變成五保特困。散戶可以變成大戶，大戶可以變成消戶。980點可以變成6400點，6400點可以變成1200點。赤佬可以變成模子，模子可以變成赤佬。

曾經因為年少氣盛被開除出上海滑稽劇團的“上海活寶”周立波復出不過兩年，就以傲人的票房成績引起了各方矚目。雖然每季都會有一次時事盤點的演出，但為了這一次“笑侃三十年”，周立波籌備了整整半年，沒有排練、沒有劇本，周立波所有的準備都是每天三個小時的網路閱讀，而現場寥寥三四張提示紙，就是他現場脫口秀的所有提綱。依賴於之前的觀眾口碑，這一次12場演出票在開演前一周已經有八成售畢，而前昨兩晚的現場更是座無虛席，即使這幾天寒潮突降，黃牛們仍早早地來到蘭心“上班”，演出的火爆可見一斑。

徠周立波的演出之所以如此受到追捧，除了他能夠讓觀眾兩個小時中不間歇地大笑，最大的原因可能還是因為他“笑侃”的都是民生問題。從當年上海人的各種票券到兩喇叭收音機、老式自行車；從上海人“螺螄殼裡做道場”的亭子間、三層閣到現如今最熱門的辭彙“山寨”、“三聚氰胺”等，周立波都會信口拈來，加上舞台上多媒體播放的各種老照片，讓現場的觀眾倍感親切。

“糧票課程”、“大哥大課程”、“流行音樂如鄧麗君、崔健課程”，周立波在一一回憶30年衣食住 行共同記憶的同時，一些關注30年變遷的妙語也充滿智慧，“這三十年我們兩隻輪子少了，四個輪子多了，原來坐出租的是大戶，現在坐出租的算散戶”等等，常常引來現場觀眾的爆笑。

不過，在整場演出中，最能引起觀眾共鳴的應當還屬周立波對股市的笑侃，從最早追溯唐朝的股份制一直到改革開放后第一次出現認購證，周立波和觀眾一起回顧了中國股市發展史。其中一些調侃如今股市現狀的段子更是讓觀眾掌聲四起，“去年的股市是‘腦充血’，充發充發，就半身不遂了”、“最可憐的是那些麻雀，都撞死在在證券公司的大屏幕上——它們以為是共青森林公園到了”……現場的“股民”在這些周氏語錄面前常常笑得直不起腰。

演出中，周立波向觀眾現場表示，在此次“笑侃三十年衣食住行”之後，他明年的計劃也已經排得滿滿當當，明年3月將再推出財經類專場，5月繼續“盤點”特色，9月則是“流光溢彩六十年·周立波演唱會·唱別人的歌，說自己的笑話”專場，而這場“大演出”甚至計劃把演齣劇場挪到上海大舞台，並邀請交響樂團擔任伴奏。

既然以“海派清口”標榜，自然語言的魅力應該是最關鍵的。而語言魅力的呈現說到底無非兩種：一、 “方言、外語的非正規普通化”，如在台上頻繁出現的“眼眼叫碰到眼眼叫”，“no two no three”等等。這一類辭彙並非周立波的發明，我們今天的日常生活中已經早已常用。而正是因為常用，會讓人感覺親切，從而感覺台上台下沒有距離。二、低俗化比喻。滑稽演員喜歡用比喻的方式將一件很平常的事情說得趣味橫生，周立波也是如此，但不客氣的說，演出中大量出現的比喻，基本是比較低俗的，如將女式游泳衣的花邊說成甲魚的裙邊，以及“散熱溝”等等，但也許觀眾就是喜歡聽的這類粗俗比喻，到劇場聽滑稽戲和聽音樂會的最大區別是，後者是為了附庸風雅，而前者正是為了脫下風雅的外衣，為了釋放，怎麼開心怎麼來。反正台下誰也不認識誰。

周立波是個打擦邊球的高手。改革開放三十年是個重大的、不好說的話題。出了380元，誰都不是為了來接受思想教育的，但與此同時，我們的文化宣傳不能更不會容忍藝術凌駕於政治紙上。於是，周立波的講述中，便開始大玩特玩“歧義”，眾多的表述都帶有雙重意識。對待領導，給他看到是正面的，而對於觀眾來說，他們的大腦會自動過濾，選擇隱含的那一層意思，於是，在怨氣得到宣洩的同時，還會有一種心領神會的快感。如“用一百個億解決三十公里的交通難問題等等”，諷刺味十足。而擦邊球的另一種打法就是打出去、收回來。在一通辛辣的冷嘲熱諷之後，來一個轉折——但是。自己就安全了，當然，一般觀眾對於但是後面的內容是不會感興趣的。

說30年，對於很多人來說，也許是為了去回憶一下自己的成長過程的。就好像我的父母看到知青題材的電視機會格外關注一樣。這和時代沒有關係，只是為了從中找到一些自己的影子，然後一邊看一邊向我講述當年“他們如何如何”。“自戀”可能是每個人都有的情結。所以當周立波在台上講述自己當年如何偷吃油條等情節是，人們會有一種“他在說我自己”的滿足感。而周立波引起台下最多掌聲的，可能也就是70年代對於自己童年的回憶，而在80年代的表述中，個人感覺要遜色得多。

因為周立波也是明星，所以調侃自己也就是調侃明星。而對於明星的關注，尤其是對於明星的：“審丑”過程，其實是人們尋求心理平衡的一種重要方式，也就是狗仔隊如何流行的原因。這類明星既包括文藝明星也包括政治明星，但周立波顯然在調侃影視明星方面更放得開。

總的來說，《笑侃三十年》中，周立波的語言功力是可以肯定的，其表現的內容在當下也是大膽的。但如果說30年的表述勾勒了一個時代，個人認為還是遠遠不曾達到這個境界的。而整場演出整體依然是偏於低俗的，語言與事件的組織邏輯性不強，並沒有達到我的期望值。

380的票價、場場爆滿，一票難求。既是周立波的勝利，也是這個時代的失敗——說到底，這個時代，足以令人們振奮的作品，可以讓人們釋放的地方，還是少得可憐。