三宅一生

中文名：三宅一生

英文名：Issey Miyake，品牌發音：ee-say mee-ya-kee

國家：日本

創建年代：1970年

創始人：Issey Miyake

產品類別：高級成衣、香水、腕錶等

三宅一生 (Issey Miyake) 的創始人 Issey Miyake 先生，1970年在東京成立了三宅一生設計室，此後相繼成立了三宅一生 (Issey Miyake) 國際公司、飾品公司、歐洲公司、美國公司等。

三宅一生是偉大的藝術大師，他的時裝極具創造力，集質樸、基本、現代於一體。三宅一生 (Issey Miyake) 似乎一直獨立於歐美的高級時裝之外，他的設計思想幾乎可以與整個西方服裝設計界相抗衡，是一種代表著未來新方向的嶄新設計風格。

三宅一生 (Issey Miyake) 的設計直接延伸到面料設計領域。他將自古代流傳至今的傳統織物，應用了現代科技，結合他個人的哲學思想，創造出獨特而不可思議的織料和服裝，被稱為“面料魔術師。三宅一生 (Issey Miyake) 每在設計與製作之前，總是與布料寸步不離，把它裹在、披掛在自己身上，感覺它、理解它，他說：“我總是閉上眼，等織物告訴我應去做什麼。”

三宅一生 (Issey Miyake) 對布料的要求苛刻，讓布料商甚至自己親自進行上百次的加工和改進是司空見慣的事情。因而他設計的布料總是出人意料，有著神奇的效果。比如傳統的絎縫棉布在三宅一生 (Issey Miyake) 用來效果獨特神奇，他偏愛稻草編織的日本式紋染、起縐織物和無紡布。喜歡黑色、灰色、暗色調和印第安的扎經染色。三宅一生 (Issey Miyake) 所運用的晦澀色調充滿著濃郁的東方情愫。他喜歡用大色塊的拼接面料來改變造型效果，格外加強了作為穿著者個人的整體性，使他的設計醒目而與眾不同。

三宅一生 (Issey Miyake) 善長立體主義設計，他的服裝讓人聯想日本的傳統服飾，但這些服裝形式在日本是從來未有的。三宅一生 (Issey Miyake) 的服裝沒有一絲商業氣息，有的全是充滿夢幻色彩的創舉，他的顧客群是東西方中上階層前衛人士。

三宅褶皺(Pleats Please) 是一般大眾對三宅一生 (Issey Miyake) 品牌最直接的印象。三宅一生 (Issey Miyake) 多年來對褶縐情有獨鍾，不斷進行其素材的實驗與開發，在他的設計工作室中，四壁掛滿了他的試製品——各式各樣的褶縐。

早在80年代初，三宅一生就以三宅褶皺 (Pleats Please) 為主題推出系列時裝，以此躋身於巴黎時裝舞台。1992年前後，推出了他的皺褶系列時裝。

應三宅一生 (Issey Miyake) 之邀，一位藝術家把古典畫家安格爾的名作《泉》繪製在長裙子上。這條裙子的面料是帶皺褶的滌綸聚脂纖維。另一件著名的三宅一生 (Issey Miyake) 皺褶時裝是一條三色長裙，裙擺看上去像一個摺疊紙燈籠。如果模特的肢體動作是隨意的，衣服也將隨之呈現出動態的褶皺。

三宅一生 (Issey Miyake) 在自己的設計中貫穿著人道的思考。他認為人們需要的是隨時都可以穿的、便於旅行的、好保管的、輕鬆舒適的服裝，而不是整天要保養、常送乾洗店的服 裝。因此三宅一生 (Issey Miyake) 設計的褶皺面料可以隨意一卷，捆綁成一團，不用乾洗熨燙，要穿的時候打開，依然是平整如故。這是服裝面料上的一次革命性事件。三宅一生 (Issey Miyake) 憑著奇特皺褶的面料，在才子如雲的巴黎時裝界站穩了腳跟。他根據不同的需要，設計了三種褶皺面料：簡便輕質型、易保養型和免燙型。

三宅褶皺 (Pleats Please) 不止是裝飾性的藝術，也不只是局限於方便打理。他充分考慮了人體的造型和運動的特點。在機器壓褶的時候，他就直接依照人體曲線或造型需要來調整裁片與褶痕。

三宅一生 (Issey Miyake) 的褶皺服裝平放的時候，就像一件雕塑品一樣，呈現出立體幾何圖案，穿在身上又符合身體曲線和運動的韻律。這種與西方美學及成衣傳統截然相反的東方神秘主義，一下子把巴黎人弄瘋了。

三宅一生 (Issey Miyake) 曾獲日本時裝編輯俱樂部獎、邁尼奇時裝報大獎等多項獎項。他的時裝極具創造力，集質樸、基本、現代於一體。

三宅一生被譽為“這個時代最偉大的服裝創造家”。他的設計擺脫以往設計的常規，敢於向傳統設計挑戰，拋棄傳統服裝的包裹意義，自由發揮想象的空間。在近15年裡，他的設計大膽，似乎是在蔑視傳統，但是作品的流暢與自如使身體得到最大限度的自由。

Issey Miyake 品牌服飾分為四個線路：

Issey Miyake 三宅一生 高級成衣

Issey Sport 一生運動系列

Plantation 花木世界

Pleate Please 給我褶襇

三宅一生的服裝被稱為是“東方遭遇西方”的結果，他的目的是讓穿他的衣服的人從服裝結構的束縛中解脫出來，卻又表現獨特的體形美。由此他創立了充滿東方特質的易於活動的服裝，受到很多消費者的推崇。他的服裝一向追求魅力十足的色彩和完美的面料感覺。輕柔體貼也是他對人體所需要的感覺作出的反映。款式、面料重量和人體的最佳搭配是他的絕活之一。

褶皺

褶皺可以說是三宅一生服飾最突出的特點。褶皺所營造的陰鬱無力的東方氣息，便被稱為是“東方遭遇西方”的完美風暴。從1989年他的有褶皺的衣服正式推出與顧客見面的時候起，三宅一生的名字和他衣服上的褶皺就連在一起了。三宅讓人從服裝結構的束縛中解脫出來，表現形體美。

運用褶皺表現他的個性，是他的出發點之一。“在巴黎，我不想模仿任何人，我只想做我自己。”在以運用褶皺為設計特色的前輩設計師VIONNET 的風格中，他找到了設計語言並加以發揚光大。另一個出發點是他希望自己設計的服裝像人體的第二層皮膚一樣舒適服帖，褶也能夠很好地完成這個任務，它能給穿衣人足夠的活動空間，也能給他們充分展示自己的體態的機會。在這裡，三宅一生很好地解決了東方的服裝注重給人留出空間和西方式的嚴謹結構之間協調的問題，在看似完成度不高的服裝中，顧客為自己找到了完美的解決方案。

所以三宅一生的褶皺服裝是通過顧客的穿著行為最後完成造型的任務的。他的褶皺方案是永久性的，在整理階段就以高科技的處理手段完成褶皺的形狀，並且不會變形。同時，他也用完美的色彩感覺給他的服飾以商標式的外觀。

在談到他自己創立的這種風格的時候，三宅一生說：“那是個實驗，也是個冒險。”幸運的是，“我要褶皺”系列在他成功后創立，並且把他的事業引向一個新的台階。在不斷嘗試的前提下，他邀請了其他行業的藝術家一起，做了一個新的品牌系列，其中就有為他的褶皺服裝特別度身定製的組合。

面料革命

三宅一生特別重視布料所傳達的信息，布料的性質及特點是他創作的靈感來源之一，“衣服穿在外面，但必須用心體會。”我們有理由相信。

三宅一生的設計直接延伸到面料設計領域，現代科技結合他個人的哲學思想，創造出獨特而不可思議的織料和服裝。他用大色塊拼接來改變造型效果，格外強化了穿著者個人的整體性，使他的設計醒目出格。

如果到他的專賣店裡，我們能夠看到只有幾盎司重的衣服，泛著像是從深海裡面的珠寶般的藍色，也許像巨大的貝殼的樣子，又像是洶湧的海浪，精美絕倫。他的早期作品裡面有濃郁的日本民族服裝的印痕，他用了5世紀時候日本農民運用的對布料的處理工藝，使服裝的外觀有非常特別的感覺，他的服裝裡面有日本武士的影子，有神秘的東方性格的體現。他還創造性地運用了油布、聚脂纖維的針織面料，結合獨特的裁剪方式，形成了被他稱為“第二層皮膚”的衣著特徵。他的衣服並不排斥實用性，他在堅持自己民族的某些特點的同時受到巴黎著名的設計師VIONNET的風格影響，現在則以他的前衛和特別超越了時間和民族的界限，成為一代大師。

三宅一生在1992年創造了一生之水，簡單、潔凈的風格，整合了泉水中的睡蓮及東方花香，並注入春天森林裡的清新，造就了一生之水的清凈與空靈的禪意。

一生之水以其獨特的瓶身設計而聞名，三稜柱的簡約造型，簡單卻充滿力度，玻璃瓶配以磨砂銀蓋，頂端一粒銀色的圓珠如珍珠般迸射出潤澤的光環，高貴而永恆。

對於三宅一生而言，水其實變化萬千，它可以是奔騰的瀑布，亦可以是平靜的湖泊，同樣是水，每個人都可以在其中尋找到屬於自己的節奏與和弦。靈感來自巴黎鐵塔的一生之水外型簡潔得令人激賞，它純凈的線條、透明的瓶身，完全符合三宅一生所說的：我想要以最少和最單純來表現美感，但與抽象藝術無關。這項設計一推出，就使人的眼睛一亮，當年即在香水奧斯卡的盛會上，奪得女用香水最佳包裝獎，還分別在紐約、巴黎等地獲得各項大獎。一生之水清雅迷漾的甜香，成功的進入香水世界，並創造了經典的傳奇，空靈而柔雅的綻放著柔美的氣息。

香水特色：

嫵媚而迷人、清新而乾淨，猶如泉水一樣。

香調：清新花香調

前味：睡蓮、玫瑰、鳶尾

中味：芍藥、牡丹、百合、康乃馨

后味：水果花、月下香、木犀蘭

OVO是由Shunji Yamanaka為ISSEY MIYAKE設計的第二塊表，第一塊為INSETTO。

OVO在葡萄牙語中是“卵”/egg的意思，卵是世界性語言，代表著生命體、生命之源。表面如同生命生長般伸出四隻細長的腳，彎曲的弧度適合人的腕部。100米防水。錶盤的設計也是獨具一格，隱藏式的指針（時針懸浮，分針有一豁口），立體的刻度。三種樣式供選擇。

三宅一生是偉大的藝術大師，他的時裝極具創造力，集質樸、基本、現代於一體。

三宅一生似乎一直獨立於歐美的高級時裝之外，他的設計思想幾乎可以與整個西方服裝設計界相抗衡，是一種代表著未來新方向的嶄新設計風格。三宅一生善長立體主義設計，他的服裝讓人聯想日本的傳統服飾，但這些服裝形式在日本是重來未有的。三宅一生的服裝沒有一絲商業氣息，有的全是充滿夢幻色彩的創舉，他的顧客群是東西方中上階層前衛人士。

設計師檔案：

·1938年4月22日，出生於廣島市。

·1964年，日本多摩美術大學設計系畢業，畢業后赴巴黎深造。

·1965年，進入巴黎高級時裝培訓學校學習，其勤奮謙虛成績名列前茅。

·1966年，進入巴黎高級女裝聯合會設計學校學習，成為著名時裝設計家紀·拉羅切的助手。

·1968年，轉為同樣出名的設計家紀梵希作助手。

·1970年，結束在西方的學習回到日本，並在東京開辦了“三宅時裝設計所”。

·1969年，到紐約成為時裝設計師吉奧弗雷·比內公司的成衣設計師。

成名足跡：

·七十年代不斷舉辦大型服裝表演，表演展示的服裝都滲透著日本民族精神的情趣。

·1971年，他的“土豆口袋”被搬到紐約去表演。

·1973年，他的設計又進軍巴黎。

·1976年，在東京和大阪推出了題為“三宅一生與十二個黑姑娘”的時裝表演，獲得極大成功,六天內觀眾達一萬五千餘人。繼而，他在東京和京都展示的是“與三宅一生共飛翔”的服裝新系列，也是場場爆滿，觀眾達二萬二千人，日本同胞都想目睹本國時裝師的佳作。

·1983年，三宅在巴黎展示的服裝系列，因選用雞毛編織的面料而震懾了巴黎時裝舞台。

1974年獲日本時裝編輯俱樂部獎。

1977年獲1976年的MAINICHI設計獎，這項獎第一次頒給時裝設計師。在東京發布“一塊布”，在東京和發布“和三宅一生一起飛”。

1980年，參與在維多利亞和阿爾伯特博物館舉辦的日本風格時裝展；獲得紐約布萊克學院獎。

1984年，獲得美國時裝設計師協會獎和MAINICHI設計獎1985年，在巴黎獲得時裝奧斯卡獎，再一次於維多利亞和阿爾伯特博物館舉辦展示。

1990年，在阿姆斯特丹舉辦展示會，在東京舉辦“我要褶皺”展示，獲獎。

1992年，獲得朝日獎。被《星期日時報》評為創造20世紀的1000人之一。

1994年，“三宅一生我要褶皺”獲得日本創造獎1996年，發布“三宅一生我要褶皺”客座藝術家系列1，獲得MAINICHI設計獎。

1997年，發布系列2；獲得日本政府頒布的紫綬帶獎章。