王春傑

1980年黑龍江省肖像-人物展黑龍江省美術館哈爾濱

2009年《格六》當代藝術邀請展截點畫廊上海

2010年中國當代水墨邀請展798畫廊北京

2011年《九月》當代藝術邀請展SmartGallery上海

2012年上海國際科學與藝術展上海展覽中心上海

2012年《宿墨》上海當代水墨藝術展SmartGallery上海

2012年《中國以上》當代名家邀請展中華兒女美術館南京

2012年《華人-水墨》作品邀請展萊蒙畫廊倫敦

2013-2014年《轉折-中國繪畫第六會展》三地巡迴展東江美術館上海

Art64藝術空間廣州

TREE國際藝術中心北京

2014年《在北大》當代藝術展北大畫廊北京

2014年《漂移》當代藝術邀請展中華藝術宮上海

2014年《瀝墨》當代水墨邀請展春美術館上海

2015年《海上新族》當代藝術家作品展春美術館上海

2015年《美麗中國》2015中國當代藝術聯展周浦美術館上海

2015年《上海亞細亞國際美術聯展》周浦美術館上海

另一種中國畫形

——浦捷

自“85”以來，中國畫如何走向當代？始終是中國畫當代性的核心問題，為此，對這個問題的 探索，迄今雲集了中國畫領域眾多的有思想的藝術家，並構成了中國畫現代性的強烈意志。依據“85”后的中國畫的現代性來看，其著眼點，主要是水墨的現代性，而較早涉及這一領域的藝術家有劉國松、谷文達等，其藝術主要是尋找筆和墨之外更多的可能性，或者乾脆放棄筆和墨的主體性控制。例如，裘德樹的“裂變”，就是沒有直接筆墨的中國畫形態。

與前者不同的是，藉助中國的筆墨紙，直現藝術家當代氣宇之表現，把中國的筆墨紙作為一種“借靠”，另尋某種水墨的現代性，是當下另一種水墨有意義的實踐。如上海藝術家王春傑。在他看來，中國的筆墨紙更是簡練、概括，並且直奔觀念，而這恰恰適合他的藝術理念呈現。他認為中國畫水與墨的複合型，那種沉穩、黑色、筆的無限變化，正是印證了當代社會那種普遍的憂慮和孤獨，而這種狀態，也正是來自中國畫筆墨紙固有的語言形態。所以，王春傑的《窺視》系列作品，其氛圍的灰黑情景，在中國畫筆墨紙上找到了應有的表現。