傅俊山
傅俊山
傅俊山 (1958.3—)回族，安徽人。擅長版畫。1990年畢業於魯迅美術 學院版畫系。他擅長於版面，他擅長於版面，也熱愛油畫、丙烯畫、水彩畫、素描等，所涉之域，均載譽而歸，碩果累累，被中國版畫家協會評為1979—1999中國有傑出貢獻的青年版畫家、並獲得“魯迅版畫獎”，被譽為畫壇多面手。他就是廣西藝術學院美術學院教授，中國西部實力派畫家。
傅俊山 (1958.3—)回族，安徽人。擅長版畫。1990年畢業於廣西藝術學校 版畫系畢業。廣西師範學院藝術學院副院長，教授，中國美術家協會會員。石版畫《向日葵》入選全國第十二屆版畫展；《有月亮的 肖像》入選第八屆全國美展；《黃昏中的秋兒》入選第四屆中國體育美展。
傅俊山
他擅長於版面，也熱愛油畫、丙烯畫、水彩畫、素描等，所涉之域，均載譽而歸，碩果累累，被中國版畫家協會評為1979—1999中國有傑出貢獻的青年版畫家、並獲得“魯迅版畫獎”，被譽為畫壇多面手。他就是廣西藝術學院美術學院副教授，中國西部實力派畫家——傅俊山。
二十多年來，傅俊山浸潤在藝術的殿堂里，以自己的才情稟賦和孜孜不倦的探索，創作出一批圖式優美、內涵豐厚的作品。在藝術內容的表達上，他以版畫為基本點，同時兼顧油畫以及雕塑，創作了《悲情城市》、《向日葵》、《失樂園》、《鞦韆》、《西出陽關》、《紅裙子》等一批作品，獲得多個國家和省級獎項。
1958年，傅俊山生於安徽亳州市一個普通市民家庭。亳州位於安徽西北部，是一座歷史悠久的文化古城。從商湯在此建都（後世稱為“南亳”）以來，三千多年間亳州湧現出了無數的風流人物、英雄豪傑、文人墨客。有一代梟雄曹操、“天資文藻，博聞強識”的魏文帝曹丕、出口成章、七步成詩的曹植，有唐代著名詩《憫農》的作者李紳、大畫家曹霸、《牡丹史》的作者薛鳳翔、清代大書法家梁山獻。
然而傅俊山那一代人是不幸的，出生時正值國家困難，三年困難時期，反右傾鬥爭擴大化才剛剛過去，全國人民又勒緊腰帶搞建設。那時的亳州經濟落後、文化貧瘠，傅俊山的周圍沒有多少讀書人。父親是一個沒有多少文化的普通市民，祖祖輩輩也沒出過藝術家。幼時的傅俊山，不僅聰明、懂事，而且藝術對他有種特殊的吸引力。隆冬漆黑的一個夜晚，傅俊山正在家裡玩，忽然一陣樂聲吸引了他，顧不得黑夜的恐懼，尋聲覓去，原來，一位先生在彈奏一種塑料的特製“揚琴”，傅俊山便一臉誠懇的要跟先生學。
到了上學的年齡，卻遇十年“文革”，很多知識分子遭到不公正批判。傅俊山的父親由於是街道幹部，也經常被拉去批鬥遊街。這給全家人帶來了很大的痛苦，也在傅俊山幼小的心靈上留下了陰影。
在勤勞樸實的父母影響下，少時的傅俊山不僅經常幫父母幹活，而且將自己的學業打理得頭頭是道，成績優秀。這就使得本來就沒有多少能力輔導他的父母，基本上不過問他的學業了。也正是父母的極大信任，培養了他事事獨立思考，獨立解決的能力。讀高一時，傅俊山已經開始考慮自己的前途問題了，他覺得自己不能再無所事事的混下去，一定要有一技之長作為立世之本。最終決定以自己的興趣去學畫當一名藝術家，這在別人眼中無異於異想天開，可父親鼓勵他“喜歡就去學”。
剛開始學畫的時候，傅俊山受到同班同學的影響，對繪畫充滿無限的好奇與渴望，如饑似渴地流連於東西方美術之間，貪婪地飽嘗大師們的精美畫面。他也一直謹記法國畫家羅丹的話：藝術家要聰明誠實，像一個熱愛自己工作的工人那樣去完成自己的創作。他畫畫極其刻苦，常常一拿起畫筆就畫到凌晨一兩點，深夜的寒氣一陣陣襲來，但年輕的傅俊山心裡卻熱乎乎，異常興奮。這時的他，就已立志當一名畫家了。
後來，傅俊山拜見了曾就讀於國立藝專的顏語老師（現亳州市政協榮譽主席），並成了他的得意門生。在恩師的悉心指導下，傅俊山學習勤奮、專心致志，進步很快。為了讓他有更好的發展，顏老師教導他讀萬卷書，行萬里路，鼓勵他到廣闊的地方去追求自己的夢想。
二十歲那年，傅俊山入伍到了廣西。在南寧空軍師直機關，先後當過打字員和放映員。部隊的生活對他影響很大，在這裡他接觸到了和他今生結下不解之緣的版畫。也還是在這裡，他的處女作《月夜》（版畫），參加西南五省美術展，並在《廣西畫報》發表，在部隊引起了不小的震動，給自己很大的鼓舞，使他確定終身從事美術工作的目標。
從部隊複員，傅俊山被分派到亳州的一個農村文化站。那裡的條件很落後，農民們終日面朝黃土背朝天為溫飽操勞。傅俊山的藝術沒有人懂，也沒有人賞識。面對現實與理想的巨大落差，年輕的傅俊山很苦悶、彷徨。啟蒙老師顏語先生得知他的情況后也感慨萬千，建議他去參加高考。剛從部隊回來的傅俊山，並不是很想去報考大學，但是面對無法擺脫的困境，他不甘心，也無處釋放內心深處的痛苦。最終決定通過高考來改變自己的命運。
他首先報考的是北京電影學院，雖取得優秀的成績，可由於年齡偏大，電影學院的大門沒有為他敞開。但他沒有因此而心灰意冷，次年，以優異的成績考取魯迅美術學院。
來到魯迅美術學院，這個成就藝術家的搖籃里，傅俊山猶如涸轍里的魚回到了大海。他博採眾長，學貫中西，廢寢忘食地投入到繪畫學習中去，不僅將專業——版畫學得有聲有色，而且對其他繪畫門類作了技術和理論上的準備。1990年，大學畢業后他主動要求到了廣西藝術學院工作。在這裡，他開始了長達近20年的美術教學與創作生活。
在廣西藝術學院，作為一名傳道授業解惑者，傅俊山長期從事教育工作，桃李滿天下。近20年來，他孜孜施教，循循善誘，奉行著中國著名教育家陶行知先生“捧著一顆心來，不帶半根草去”的信條，只講奉獻不求回報地教導學生。培養了很多的專業人才，為廣西藝術事業的發展做出了驕人的貢獻。
在教學上，傅俊山言傳身教，不僅用語言教誨著學生，而且更注重用自己的行為影響學生。他每次上課，都與學生一起畫畫。這對學生而言，既是一種動力又是一種壓力。動力在於，老師的畫無異於起示範作用，讓學生理解如何表達對象。而壓力在於，坐在面前的是勤奮的老師，作為學生怎麼能不努力呢！
在近20多年的教書生涯里，傅俊山送走了一批批學生，又迎來了一批批新生。從這些學生身上傅俊山看到了希望，也感到了憂傷。他深深地感到現在的學生們精神越來越多迷茫了。他們不是不善於思考，他們是站在時代前沿瞭望世界的一代人，較起老一輩來他們衣食無憂，有了更多的自由，也有了更多的選擇，但他們對生活缺少了努力追求，對理想缺少了勤奮執著。因此，很多學生畫畫不求上進，草草應付作業了事，這讓他憂心忡忡。
面對現在中學里差等生才去學藝術的風氣，傅俊山痛心疾首地講到“美術教育不應該成為差等生進入大學的敲門磚，那是教育的失敗！”“學好繪畫成為藝術家是需要深厚的人文修養和廣博的社會學知識的，否則到一定階段就很難發展下去。”傅俊山這樣說著，也一直這樣做著。
讀書，是他從幼時到現在除繪畫之外最大的愛好。東西方文化，讓他感覺到了文字和思想結合的美以及力量。意境高遠，韻律和諧的中國的古詩，陶冶了他極富情致的東方韻致，也使得他的畫面常常顯示出情韻淡泊雅緻，如泣如訴，寧靜久遠的詩意。讀書不僅開闊了他的視野，提高了他的知識層次，同時也為他的繪畫生涯開闢了廣闊的發展空間，為他成為畫壇的多面手奠定了必備的修養。
傅俊山在創造藝術作品，作品也在闡釋著他。傅俊山前期的版畫作品基本以黑白為主，用簡單的圖式強調一種黑白語言的純粹性、對繪畫的力度、氛圍、黑白節奏強調得較多。在他把生活看得比較輕鬆，更藝術化后。他的水彩畫表現出一種清逸、淡雅的風格。正如他所言“在的水彩畫創作中，我追求一種比較淡雅飄逸、比較清淡的風格”。而在近期的丙烯畫中，傅俊山又從色彩方面入手，尤其是對色彩語言的追求，使畫面產生強烈的美感，表現出一種非常有詩意的思想。
傅俊山認為繪畫需要技術，但更需要思想，它需要一些有特殊思維能力的人去做，他們痴迷在藝術的天地里，以自己的精神稟賦去創造令人稱奇的圖式。作為一個畫家，傅俊山生活在一個自我營造的氛圍當中，一種理想的境界中。
在他許多作品中，人們可以感受得到東方與西方、現代與傳統的衝撞，但同時具有和諧完美的結合。傅俊山接觸的繪畫無論版畫、油畫、水彩、素描還是丙烯，大都屬於西方繪畫的範疇，但他根深蒂固靈魂深處的精神品性卻是東方的、中國傳統的。因此他繪畫的構圖基本感覺都是西方式的，但傳達的繪畫語言和意境則是東方式的，似一首首意境悠遠、寓意朦朧的中國小詩。
傅俊山是一位被譽為“畫壇多面手”的全才畫家，他在版畫、油畫、丙烯畫、水彩畫、素描等方面都有所建樹，以版畫成就最高影響力最大。能夠涉足不同的繪畫門類，去體驗其中的快感，這離不開他本人廣泛的興趣愛好、對生活的無限熱愛、豐富的人生閱歷以及自由自在的性格。
傅俊山曾跟隨電視電影攝製組，游移於光影世界，他寫生的腳步踏遍中國的萬水千山。西藏的白雲曾在他的頭頂輕輕的飄過，漠河的積雪曾在他的腳下發出清脆的響聲。他曾跟隨著名導演謝飛（原北京電影學院副院長）的攝製組在西藏呆了2個月之久。也曾被廣西電影製片廠之邀赴美麗的三江拍攝電視劇《侗族情》。此外，音樂也是他生活的一大支點，也影響到他的美術創作。
《西出陽關》是傅俊山比較有代表性的作品。作品以中國古代軍人戍邊為題材，以兵馬俑的形象為符號，表現我們國家在新的歷史時期火熱的西部大開發這一主題。他在創作中嘗試以傳統藝術形式結合現代繪畫語言來加以表現，兵馬俑是歷史符號，畫面形象是古代的、傳統的，但作品構圖、畫面表現的內容卻是現代的。傅俊山說：古代戍邊和現代的西部開發，二者的內涵其實是差不多的，都是人類征服自然的行為。我想通過對歷史的表現，觀照現代，引發思考。
1999年，傅俊山開始畫水彩畫。他發現，與油畫的材料相比，水彩可以透明，顏色一經重疊糅合，可以形成很豐富的色彩，效果在於必然與偶然之間，輕鬆自如。於是，一大批水彩畫作品從他的筆下誕生。幾年後，他又開始涉足丙烯畫。他欣喜地發現，丙烯不像油畫那樣，對技術程序有嚴格的要求。油畫幹得慢，在等乾的過程中往往情緒沒了，一幅畫從開始畫到最終完成，感覺上相差甚遠。而丙烯幹得快，一幅作品可以一氣呵成地完成，也可慢慢地畫，情緒控制自如。效果厚則像油畫，薄則像水彩，表現力十分豐富。這個發現讓他欣喜若狂，突然有一天找到這個感覺，就剎不住了，這幾年都在畫丙烯。
近幾年來同時進行綜合版畫和綜合材料素描研究，並運用於教學。對版畫教學中堅持經典性，強調基礎教學的重要性，創作教學的連續性，提倡版畫語言的更新與發展。
談到他家人的時候，傅俊山說了很多。“我很幸運有個給我良好影響的家庭，我的成功很大程度上在於理解我、支持我的家人”。
在傅俊山的成長過程中，對他人格影響最大的是他的奶奶。早在小時候，奶奶就在他幼小的心中就播下了“自強不息”的種子，也是這種精神，一直支持他在繪畫生涯中，無論遭遇多大的困難，都毫不氣餒，一如既往地為自己的夢想努力。同時也繼承了父親的勤勞寬容和母親的善良熱情，為人一向謙虛、誠懇。
對於妻子，傅俊山有說不出的感激。當年在回部隊的班車上，傅俊山邂逅分配到部隊幼兒園的江蘇姑娘殷亞琴，兩人一見鍾情。以至傅俊山再回首這段浪漫傳奇時，記憶猶新的說“當時，她拿著一本小說《復活》（這本小說一直珍藏在他們的書櫃里），我們談復活。”然而，他們的關係卻遭到了殷亞琴家人的強烈反對，在他們看來，和搞藝術的人談情說愛簡直是不可思議。
不過，有情人終成眷屬，相戀8年後，他們於1990年走到一起。結婚時他們幾乎一無所有，但妻子並沒有說什麼，而是一直默默地站在他背後，給予他最大限度的理解，並支持他專心於自己的事業。正是有妻子的無私奉獻，傅俊山才能在繪畫這條道路上走得那麼遠。近二十年過去了，兩個人一直生活得很幸福也很融洽，沒有真正吵過嘴。傅俊山稱讚妻子是個純潔、清高、淡泊之人。
15歲的兒子傅天祺更是他們的驕傲。兒子從小天資聰慧，常常被老師拉去參加繪畫比賽，還經常捧回獎盃。“他有繪畫這方面的天賦。但如果他不喜歡搞藝術，我不會強迫他，我只是想給他人生的建議。”
中國美協版畫藝委會主任、著名版畫家中央美院教授廣軍先生，在評價傅俊山的版畫作品《向日葵》時說：“畫中那個女人正向一邊跑去，似乎在逃離什麼，至少是逃避火紅的枯燥，走向清涼，冷靜。”
著名畫家雷務武這樣表述他看了傅俊山畫作的感覺：“在他的繪畫領域裡，不管是靜物、花卉、人物還是風景，大自然的一切都能成為他情感表達的媒介。欣賞他的作品，你會有一種走進大自然夢幻般的感覺，那些作品無時不流露出大千世界中無限豐富的美。”
著名國畫家黃格勝對傅俊山有這樣一段評價：“傅俊山是畫壇多面手，無疑他的版畫是最具代表性的，但他的油畫作品從另一個角度完美了他的藝術創作。從他的作品中，你可以感覺到東方與西方、傳統與現代、理性和感性、思想和技巧的衝撞，而後又完美地結合。”
當你慢慢琢磨他的作品，進入他的繪畫世界時，你就能體會到，他熱愛生活，對生活充滿了五彩斑斕的幻想。從版畫的深刻凝重，到水彩、丙烯的飄逸清淡，傅俊山說，一重一輕，其實包含著一種深刻的思想因素，“我不像過去那樣沉重地理解生活，我把生活看得輕鬆了，所以我用水彩的語言來詮釋我的生活，解釋我的思想”。“誠以寫真，摯以寫境”，這是他對藝術境界的追求。
《新月》（石版）入選《首屆中國青年版畫展》 上海 1990年
《山妹子》（石版）入選《北京？台北當代版畫展》 北京 1991年
《時空一現》（石版）入選《中國美術大展》北京 1997年
《鞦韆》（石版）特邀入選《中國優秀版畫家作品展》青島 1999年
《悲情城市》（木刻）組畫四幅入選《第十二屆全國新人新作展》桂林 1997年
《西出陽關》（石版）組畫之一入選《第八屆全國美展》 廣西展區1998年
《有月亮的》（石版）特邀入選《中國版畫百年回顧展》 成都 2000年
《西出陽關》組畫四幅特邀《中國當代版畫赴俄羅斯展》 莫斯科2001年
《藍色風景》（綜合版）組畫三幅特邀《北京國際版畫雙年展》 北京2003年
《西出陽關》（石版）二幅特邀入選《中日版畫家作品展》 北京 2002年
傅俊山老師給學生講解
《聖母子》等 《中國版畫》1990
《向日葵》等 《美苑》雜誌專題推介1996
《西出陽關》 《美術研究》2004
《山妹子》等 《藝術探索》1991
《悲情城市》組畫等 《美術界》1997
《對話》等 《版畫藝術》2005
《 傅俊山的丙烯畫》、《傅俊山的水彩畫》 《廣西畫報》2005
《 傅俊山版畫作品》 《畫刊》2005
《鞦韆》中國優秀版畫家作品獎參選“魯迅版畫獎”青島1999年
《紅裙子》首屆全國青年美術作品展優秀獎北京1996年
《遙遠的回聲》日本“山水人”美術作品展優秀獎桂林1998年
《打坨鑼》廣西第四屆體育美展一等獎南寧1997年
《我們走在大路上》紀念講話60年廣西展區二等獎南寧2002年
《西出陽關》第五屆全國版畫年會展年會獎南寧2000年
