吶喊

《吶喊》為電影《Cart》的OST（主題曲），電影製作方在2014年10月27日對外公開由主演之一的都暻秀來演唱的消息。歌詞從被解僱的臨時工們的口吻出發，表現了即使被生活的包袱所壓迫，也心懷希望，通過吶喊出心中的聲音，希望能迎得更美好的明天的人們的聲音。鼓勵因生活而變得疲憊的人們手牽手去面對希望，將給電影增添更多的感動。

吶喊 (외침)

演唱：都暻秀（D.O.）

고단한 하루가 길고 길었던 날 疲憊的日子漫漫長長

한숨 가득 지친 맘을 다잡아 揪著滿載嘆息的心

오늘도 내일도 또 다시 일어나 今天亦是 明天亦是 重新起身

하룰 살아 가겠죠 為了生計奔波

막연한 기대도 메마른 웃음도 茫然的期待 乾枯的笑容

차츰 변해 시간이 지나가도 隨著時間流逝 逐漸改變

서러운 마음은 돋아난 상처는 悲傷的心 累累傷痕

사라지지 않아요 卻是永不磨滅

서글픈 우리 외침이 들리나요 聽到凄惘的我們的吶喊了么

한없이 참고 또 견뎠죠 始終忍受堅持著

먼 길을 걷다 어둠이 찾아와도 走過漫漫長路 迎來黑暗

두 손을 잡고서 늘 함께였는데 我們也緊握雙手 共同面對

불꺼진 창문 틈 사이 한줄기 빛 燈火熄滅后出現的窗間的一束光

徠언젠가는 환히 비춰주기를 終有一日將照耀我們

바라고 바라면 꼭 이뤄질거라 就一直那麼期待著實現

믿고 기다렸는데 相信著 等待著

서글픈 우리 외침이 들리나요 聽到凄惘的我們的吶喊了么

한없이 참고 또 견뎠죠 始終忍受堅持著

먼 길을 걷다 어둠이 찾아와도 走過漫漫長路 迎來黑暗

두 손을 잡고서 늘 함께였는데 我們也緊握雙手 共同面對

왜 아무런 대답이 없나요 為何沒有回應

왜 아무런 말 없이 숨겨왔나요 為何無聲躲藏

고단한 하루가 길고 길었던 날 疲憊的日子漫漫長長

한숨 가득 지친 맘을 다잡아 揪著滿載嘆息的心

오늘도 내일도 또 다시 일어나 今天亦是 明天亦是 重新起身

하룰 살아 가겠죠 為了生計奔波

《Cart》這樣一部題材嚴肅，具有深刻現實意義的社會性電影。而作為其OST的《吶喊》同樣如此，對其演唱者來說是對電影理解程度的一種考驗，鑒於演唱者都暻秀的年齡，這無疑是一種考驗。

但正因如此無論出於什麼原因，由都暻秀來演唱，再合適不過。一方面，從專業角度來講，都暻秀是歌手，唱歌是他的強項。另一方面，從電影的角度來講，由完成從叛逆到懂事的轉變，進而增加影片矛盾性與可視性的泰英（Cart中的角色），唱出名為《吶喊》的電影主旋律，代表他和他的母親，還有那些擁有同樣命運的人，對自身所處的社會和人生，發出控訴般的吶喊：我們為何奮鬥？我們的命運能否逆轉？這沉重震撼的吶喊聲，有多少人願意停下來聽一聽，駐足沉思？……如此，更能表現出歌曲所想要傳達的信念。戲中人最懂戲中人，大約便是這樣的道理。

看過早先發布的歌詞，便被它字裡行間流露出的複雜情感所震懾。在對電影和歌曲的用心感到由衷欽佩之際，也隱隱有過一些小小的擔心：如此深刻的主題，年輕的暻秀能做好嗎？

答案是顯而易見的。

《吶喊》配合電影情感基調，主旋律緩慢而平穩，與演唱者標誌性的低沉嗓音極為相襯。從一開始便沒有前奏音樂，而是一段低吟般的唱詞：

“疲憊的日子漫漫長長

揪著滿載嘆息的心

今天亦是 明天亦是 重新起身

為了生計奔波”

歌曲名為《吶喊》，但卻不是一開始便歇斯底里地咆哮，而是選擇用循序漸進的演唱方式，似平靜地訴說著內心的疲憊與苦痛。

類似的還有《Miracles in December》（Korean.ver）的開頭部分，同樣由該演唱者演唱。他的聲線屬於沉穩系，在中低音領域得心應手。相較稍顯突兀的嘶吼，這種溫柔的控訴更能抓住聽者的心，逐漸過渡到高潮部分的過程也更加飽滿。

《吶喊》選用了大氣磅礴的交響樂配樂，使整首歌染上了稍顯沉重的氣息。初聽時令人想到了舉世聞名的貝多芬《命運交響曲》。不同的是，《吶喊》的交響樂起伏不及《命運》明顯，且《命運》的情感表達更為直接濃烈，《吶喊》則更多傾向於一種無可奈何的哀嘆。

“聽到凄惘的我們的吶喊了么

始終忍受堅持著

走過漫漫長路 迎來黑暗

我們也緊握雙手 共同面對

燈火熄滅后出現的窗間的一束光

終有一日將照耀我們

就一直那麼期待著實現

相信著 等待著”

演唱者良好的嗓音特質和演唱實力，使他能夠準確控制自己的虛實氣息轉換，以及高低音的過渡。在這一段中，受到不公正待遇者的痛苦，委屈，卻依舊不屈服於殘酷的現實的的心情，在其飽含情感的演唱中展現得淋漓盡致。

他的嗓音比較渾厚，又帶點沙啞的性感。在處理歌曲時張弛有度。高音沉穩中不失力量，直到歌曲最後的高潮部分，在壓抑的沉默中終於爆發的一聲吶喊，將全曲推向感情釋放的最高點：

“為何沒有回應

為何無聲躲藏”

由此，歌曲完成了由平靜的控訴，到忍無可忍的吶喊的靈活轉變。這種吶喊不是一昧歇斯底里的吼叫，而是更注重表現內心的掙扎與無助。倘若沒有較強的嗓音控制力，斷斷做不來此等難度的歌曲。這樣的吶喊，由無聲到有聲，如清泉至狂流，再配以氣勢澎湃的交響樂，將電影人物內心的迷茫與無助，與在黑暗中依然想要抓住一絲尋到光亮的美好期許，完完整整地展現給了聽者。