冬天的故事

莎士比亞最成功的悲喜劇：西西里國王懷疑王后與自己的好友、波希米亞國王有染，所以逼死了幼子和王后，拋棄了剛出生的女兒，派人去毒殺好友未遂，兩個國家反臉。因為忌妒，一個男人毀滅了他的一切：家庭、王國和他自己。然而又正如莎士比亞戲劇所喜歡錶現的，時間既摧毀了許多東西，時間又帶來一切的奇迹。十幾年後，公主在牧羊人中長大，邂逅了波希米亞王子，這對被波希米亞王詛咒的小情人逃往西西里王的宮殿求得庇護。於是那個咒語破解了：當西西里王的子嗣重生時，他的王后也獲得了重生。

導演：愛德華·赫爾

舞美設計：邁克·帕維卡

燈光設計：本·奧麥羅德

音樂原創：英國普羅派拉莎士比亞劇團

英國普羅派拉莎士比亞劇團

英國普羅派拉莎士比亞劇團的所有角色均由男人扮演。在保留英國戲劇古老“全男班”傳統的同時，他們從假面劇、動畫和電影中汲取營養，用現代的表現手法演繹莎士比亞劇作的魅力。劇團致力於向現實生活傳遞莎翁劇作的詩意，最大程度地發揮演員的獨創性，深化表演者和觀眾之間的關係。普羅派拉莎士比亞劇團的作品包括《錯誤的喜劇》、《第十二夜》、《暴風雨》、《亨利六世》三部曲、《仲夏夜之夢》、《亨利五世》和《冬天的故事》等。除了在英國巡迴演出，劇團曾出訪美國、愛爾蘭、西班牙、日本、墨西哥、菲律賓、斯里蘭卡、孟加拉、馬來西亞、塞普勒斯、德國、義大利、馬爾他、波蘭、土耳其、印度尼西亞和香港。

“全男班普羅派拉莎士比亞劇團演繹的愛德華·赫爾版本的《冬天的故事》以命運多桀的年輕國王邁密勒斯經受的家庭破碎為框架，給人以寒顫中的快感。此劇新穎別緻，帶有死亡交織著重生的浪漫色彩……”-英國《衛報》

“當一位三十多歲的禿頂男人在衣服內塞入枕頭扮演的一位身懷六甲的王后，您還會關注她在臨盆之際被妒火中燒的丈夫所羞辱的命運嗎？在普羅派拉莎士比亞劇團對《冬天的故事》的精彩演出中，答案絕對是肯定的…..”-英國《每日電訊》

訪普羅派拉談《冬天的故事》-《城市畫報》記者周伶

在倫敦安靜的東南角，泰晤士河邊的普羅派拉莎士比亞劇團所在地，在莎士比亞創造黃金時代的偉大城市，他的戲劇魔力以另外一種創造的方式呈現。

二十世紀九十年代中期，沃特米爾劇院找愛德華執導《奧賽羅》，從此他意識到詩意和想象力將是他導演莎劇的重要方向。後來在《享利五世》中，11名男性包辦了所有的角色、包括女性的角色，那很符合莎士比亞時代特徵；為了逼真，他們也不能使用一些現代室內劇院所用的設備和儀器。但是，整個晚上都是充滿戲劇性的，演員感覺到他們控制了舞台，他們在和觀眾互動交流。這就是全男班劇團普羅派拉誕生的背景。

在《冬天的故事》中，一群男人要表演公主淪為牧羊女，與王子邂逅的故事，兩頰鬚根發青的男子將要表演戲中的王后-這個叫普羅帕拉的全男班莎士比亞劇團想要幹什麼？就此，我們找到了西蒙·斯卡菲德和詹姆斯·塔克，這兩位普羅派拉劇團的中堅分子，讓他們來告訴我們。

一個沒有女演員的劇團會有何不同？

西蒙（扮演王后）：“是的，我不是女人，我沒有結過婚，沒有孩子，我沒有女性經歷的那些情感。我只能通過閱讀一些充滿想像力的作品來揣摩，來激發自己。在表演中最難的不是演一個女人的性別，而是要演出性格。實際演出時，表演悲痛時過於悲傷的表情反成蛇足。是的，演員的第一直覺是掉淚，但這不是莎士比亞所想的，我們的希望是忠實地表達他的精神。”

詹姆斯（扮演牧羊人）：“去年剛上台時，我也非常緊張，不知道他們會不會笑。可是你得信任觀眾，依靠他們的想像力。我想全男班的好處是我們會有不一樣的活力，至少演出和排練時可以有更多的肢體接觸，我是說，比如對‘女演員’可以更大膽一點。我們不想拿反串來搞笑。我們相處很好，尊重反串演員的角色屬性。在演出時，女角演員有獨立的更衣室，我們對他更有禮貌些，怎麼說，近似男演員對女演員應有的禮貌吧。”

什麼是普羅派拉的戲劇精神？

西蒙：“表演有兩種，一種是假裝正在發生的一切都是真實的，一種是告訴人它就是假的。這就像木偶戲，一種台上只見木偶，一種是操縱者也出現在台上，告訴你我正在表演。我們是后一種。我們直接地告訴觀眾，我們正在給你講一個故事。

詹姆斯：“我們的出品在設計上也許很現代，但在語言上絕對是傳統的，我們希望把這兩者結合起來。但對人物描寫、對故事而言，我們要保持對原作的忠實。那些詩的語言是那麼美，我們不應擅改。”

西蒙：“在這個時代，電視和電影太不利於人們的想像力，我們正是彌補這一點的不足。”

從值得肯定的藝術角度，普羅派拉劇團讓戲劇拋棄華麗的包裝，甚至忽略掉演員的性別差異，他們追求的，是讓觀眾直接感受表演的魅力，他們要麼就是對自己的表演具有超人的自信；要麼，就是一次藝術追求的大冒險。

演出地點：北京國家大劇院-戲劇場

演出時間：2012年6月9日、10日

演出地點：上海蘭心大戲院

演出時間：2012年6月15---16日