撥弦

二胡撥弦是借用彈撥樂器的表現手法，它能使弓弦樂器發出鏗鏘分明的彈撥聲，與弓毛擦弦聲形成了色彩鮮明的音色對比，給人一種特殊的美感。

二胡的拔弦技巧可分三類，即彈撥、單撥和拉撥。

彈撥奏彈撥的具體方法是；弓毛緊貼在外弦上，食指尖有韻律地把內弦往左後方撥動，每音只撥動一次，左手按指配合投弦的節奏去按音，嚴格說起來，按指的觸弦應略先於撥弦。

《賽馬》中有一段旋律就是用彈撥的方式在內弦上奏出來的。由於二胡的性能、構造不具備彈撥樂器的條件，奏彈撥時又有弓子這個額外負擔，因此彈奏旋律的音調和節奏不可能作更大的變化。如沒有另外的樂器奏另一聲部，單純的彈撥聲，反而給人一種單調、沉悶的感覺。另外彈撥效果的好壞很大程度上取決樂器的質量，所以在沒有伴奏的二胡獨奏中，這種彈撥的實用意義並不很大，如果有伴奏樂器，那當然又是另外一回事了。

單撥即在拉奏的前後或間歇之間利用左手的某一手指來勾琴弦。

單撥可以拔內弦，也可以拔外弦。撥內弦以持琴的拇指較為方便，拔外弦一般多用食指，也有用中指或無名指的。

例如《二泉映月》，那優美的旋律中有好幾處地方的拔弦就是利用食指撥的外空弦；樂曲《拉駱駝》末尾的3 63，先是用一指（二、三指也可）拔外空弦“3”，然後用拇指指尖拔內空弦“6”。由於單拔撥動的是空弦，琴弦的振動有迴旋的餘地，因此音響效果比彈撥要鮮明一些。

在同一時間內，如果一根弦採用弓毛拉弦，另一根弦採用指尖撥弦，這就得出一種協和的雙重音響效果，非常悅耳！這種又拉弦又撥弦的表現形式就叫“拉撥”。

拉拔多為拉內空弦、撥外空弦。也有拉外空弦，撥內空弦的。例如根據安徽鳳陽花鼓節奏寫均曲調：（52弦）是採用拇指拔內空弦“5”，同時弓毛擦外空弦“2”。

上面介紹的拉撥基本上屬於“空弦拉撥”，另外還有一種“觸弦拉撥”，即拉撥之前先將食指按在某一音位上，在弓毛擦弦（一般多為擦內弦）的同時，用中指或無名指將另一根琴弦撥動。由於食指按音能隨意尋求所需音高，所以這種拉撥能在琴弦上的任何一音高上撥弦。不過，這種觸弦拉撥不如空弦拉撥的效果清亮，對樂器質量的要求甚高，且不易控制。

不論彈撥、單撥或拉撥，練習時有幾點必須要引起注意：

1）弓毛應避開被撥動的那根琴弦，否則根本撥不出清脆的彈撥聲。

2）撥弦要用指尖（拇指應用指甲）輕巧敏捷的撥動琴弦。如果用指肚在琴弦上的彈壓滑動來求得撥弦聲，就很容易觸動另一琴弦，使撥弦效果顯得渾濁而模糊。

3）撥弦的時值要準確，這在彈撥和拉撥中顯得猶為重要。

4）撥弦必須用得恰當，不可隨心所欲的濫用。

若要使撥弦效果清脆、明亮，除了動作要敏捷、準確外，樂器本身質量、結構以及一些附屬裝置的質量也很重要。

一般來說，低檔二胡的撥弦效果是不如高檔二胡理想的。鋼弦比絲弦的效果好；呈“S”狀的金屬千金比直接用布條、皮條系弦的效果好；松節琴碼比其它質料的琴碼效果好，千金距琴碼遠的比近的效果好。我們要在可能的情況下更換這些附屬裝置，求得較好的拔弦效果。