歡樂

歡樂

告訴我，歡樂是什麼顏色？

象白鴿的羽翅？鸚鵡的紅嘴？

歡樂是什麼聲音？象一聲蘆笛？

還是從簌簌的松聲到潺潺的流水？

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是不是可握住的，如溫情的手？

可看見的，如亮著愛憐的眼光？

會不會使心靈微微地顫抖，

或者靜靜地流淚，如同悲傷？

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歡樂是怎樣來的？從什麼地方？

螢火蟲一樣飛在朦朧的樹陰？

香氣一樣散自薔薇的花瓣上？

它來時腳上響不響著鈴聲？

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對於歡樂我的心是盲人的目，

但它是不是可愛的，如我的憂鬱？

何其芳的這首《歡樂》寫於20世紀30年代，在那個年代，大革命失敗所造成的幻滅感依然深深地影響著青年知識分子的內心，在黑暗的社會現實面前，詩人長久地處於一種苦悶的精神狀態，內心情緒的壓抑無法釋放，所謂的歡樂，也自然就成了一種夢想。這首詩就是在這樣的時代背景下創作的。

這首詩題名為《歡樂》，實則是寫憂鬱苦悶。詩人當時處在黑暗時代，他時時苦悶著，哀怨著。他所接觸的西方世紀末文學的神秘主義，也給他烙下了悲觀、懷疑的印記。這一首《歡樂》，便是他當時思想和情緒的寫照。

詩中反覆詠嘆“歡樂是什麼顏色”，“歡樂是什麼聲音”，“歡樂是怎樣來的”，並以通感的手法，捕捉來白鴿的羽翅、燕子的紅嘴以及蘆笛、流水、溫情的手、愛憐的眼光等等可視、可聽或可感的形象，織成一幅幅絢麗的意象，竭力烘托歡樂的情狀。可它們都不是以肯定的句式出之，而是湧出了一連串的問號，其藝術效應是把這許多歡樂勾勒得可望而不可即，其深意可破譯為：歡樂也許是這一切，可它實在並不是這一切，歡樂是在虛無縹緲間。正是基於這一點，詩人在前三節的心情鋪陣之後，最後如此直抒：“對於歡樂，我的心是盲人的目，/但它是不是可愛的，如我的憂鬱？”這最後一節顯然在情緒上是一種逆轉，細心的讀者可以看出，這逆轉的情緒都是詩人所要真正抒發的，但在藝術表現上，詩人卻對這理應著重抒發的情緒點到為止，從而留下了開闊的藝術空間，讓讀者自己去填補，這是在藝術構架上的匠心所在。

這首詩在藝術上的又一特色，是十分注重色彩的配合，正如詩人的自白：“我不是從一個概念的冷卻去尋找它的形體，浮現在我心靈里的原來就是一些顏色，一些圖案。”（《夢中的道路》）“白鴿的羽翅”配之以“燕子的紅嘴”，這一“白”一“紅”，對比分明而又相映成趣；“簌簌的松聲”與“潺潺的流水”，又是一種由聽覺引起的心靈色彩的配合；還有由“溫情的手”與“愛憐的眼光”所撫慰而引發的“微微的顫抖”與“靜靜的流淚”，也是由觸覺與視覺所引起的感覺圖案。詩人通過這些色彩和圖案的組合，把難以捉摸的微妙情緒抒寫得絢麗多姿，神秘誘人。

在朦朧的樹蔭中如螢火蟲飛來的歡樂，散自薔薇花瓣上如香氣襲人的歡樂，來時腳上也許響著鈴聲的歡樂，它們來了，卻不是屬於詩人的，屬於詩人的只有憂鬱。這是已經白雲的那個時代浮現在詩人心靈上的一抹色彩。

現代作家李少君《中國好詩歌·你不能錯過的白話詩》：“何其芳早期詩歌情感表達細緻綿密，頗有韻味。這首詩為一位早夭的女孩而寫，詩人將悼亡詩寫得如此清純和妙美，使人憐而不墮，哀而不傷。”

浙江大學人文學院教授張德明《百年新詩經典導讀》：“何其芳也是20世紀30年代“現代”派中的一員大將，他善於調動各種感官來體驗世界，用富於哲思的語句來構築詩篇。這首《歡樂》也是如此。”

包頭師範學院文學院副教授倪素平、丁素紅《現代漢語實用修辭學》：“詩人把歡樂與顏色、聲音等聯繫起來，將看不到摸不著的主觀感覺與視覺、聽覺、嗅覺相溝通，表現其優郁的情懷，展現了現代人的的精神特徵，拓展了詩的表現領域，體現出新的詩意詩味。”

何其芳（1912～1977年），原名何永芳，四川萬縣人。現代詩人、作家、文藝理論家。1931年入北京大學哲學系，開始詩文創作。1935年北大畢業后，先後在天津、山東萊陽、成都任教。1938年到延安，任魯迅藝術學院文學系主任，同年加入中國共產黨。1942年參加延安文藝座談會。1942年至1947年兩次去重慶工作，任中共四川省委宣傳部副部長、《新華日報》副社長。建國后，任中國科學院文學研究所所長、中國作家協會理事、書記處書記、 《文學評論》主編、中國文聯委員、全國政協委員等職。著有詩集《漢園集》（與卞之琳、李廣田合集）《預言》《夜歌和白天的歌》《何其芳詩稿》，散文集《畫夢錄》《還鄉雜記》，文論集《關於現實主義》《關於讀詩和寫詩》《論紅樓夢》等。有《何其芳文集》行世。