平湖秋月

廣東音樂曲目

《平湖秋月》原是一首粵曲,源於北方小調《閨舞》,又名《醉太平》,后經廣東音樂名家呂文成的改編為民族樂曲,廣泛流傳在粵劇音樂中。其借景抒情、格調清新,具有濃郁的地方特色及連綿不斷的抒情性。旋律明媚流暢,音調婉轉,描繪了中國江南湖光月色、詩情畫意的良辰美景,有淡泊悠遠、虛無縹緲的意境,表達了作者對大自然景色的感受與熱愛,成為廣東音樂中的名作。

1975年,作曲家陳培勛將其改編成為鋼琴獨奏曲,使得這首富有中國特色的樂曲更加廣為人知。

創作背景


20世紀30年代,呂文成於中秋時節暢遊杭州西湖,西湖美麗的景色,使他感慨萬分,觸景生情,遂創作了這首描寫月夜西湖景色,讚美大自然好風光,曲調輕柔秀美的作品,表達他對西湖美景的感受。1975年由作曲家陳培勛先生將此曲改編成鋼琴獨奏曲。改編曲運用豐富多彩的伴奏織體,將波光粼粼、閃爍不定的景象表現得更加細緻入微,使其成為一首融合了中國民族音樂特點和印象派音響效果、浪漫派作曲技法的優秀鋼琴曲。

鑒賞評價


這是廣東抒情樂曲中的佳品。該曲以清新明快、悠揚華美的旋律,描寫了杭州西湖的勝景之一“平湖秋月”皎潔秋月清輝下的西湖幽靜迷人,秋夜景象平和、靜謐,晚風輕拂、素月幽靜。一潭平靜的湖水,映照著一輪皎潔的秋月,碧空萬里,波光閃爍,青山,樹,亭台,樓閣,在月光下彷彿披上了一層輕紗。整個西湖好像是一個童話世界。樂曲奏出詩般的意境,也寄託了人們嚮往美好生活、渴望太平的願望和對大自然的熱愛之情。描繪出中國江南湖光月色,詩情畫意的夜景,表達了作者對大自然景色的感受與熱愛。

演奏技巧


呂文成版

呂文成版曲譜
呂文成版曲譜
此曲之旋律主要以五聲音階級進而成,並以高胡作旋律的主奏樂器,在演奏上利用了大量滑指技巧,表現出平湖秋月憩靜的一面。在旋律的演奏中高胡將明朗清澈的音色,及揚琴、橫簫、秦琴等民族樂器的音色特點,及獨特韻味都表現出來。曲調採用了浙江的民間音樂,但又有廣東音樂的風格,樂曲由高胡拉出優美的旋律,樂隊稍加點綴,在創作中吸收了浙江民間音樂的素材,全首樂曲聽起來既有廣東音樂的風格,又有江南音樂的韻味。

陳培勛版

陳培勛曲譜
陳培勛曲譜
鋼琴曲版《平湖秋月》由於具有濃郁的民族風韻和高潔優雅的音樂格調,它主要表現出了中國傳統文化的虛空境界,演奏者在實際演奏的時候,要關注該鋼琴曲的這種境界,儘可能地做到氣息貫通,才能在演奏的時候給人餘韻無窮的感覺。該鋼琴曲共有“起、承、轉、合”四個部分,演奏者在演奏的起始,要注意使用左手低音區的空五度,讓聲音迅速漫開;而到了“承”的部分,演奏者要注意句逗的呼吸;到了“轉”段落,音樂逐步由柔和漸漸轉為興奮,動感的加強越來越明顯,音樂形象愈加鮮活,在段落四的18-22小節之處,音樂非常從容地進入到了高潮部分,也是整首樂曲的最動情之處,將空靈夢幻的世界更加歡快地呈現出來。演奏者在演奏的時候,要注意氣息貫通,保持住持續興奮的狀態。最後是該樂曲“合”的部分,這是整首樂曲的結尾段落,其表現出來的意境較為空明而悠遠,演奏者在演奏的時候,要讓音樂形成虛幻飄忽的音色。

社會評價


呂文成和陳培勛兩位作曲家用音符刻畫出的月夜一樣的清新、寧靜,月光一樣的皎潔、迷人。《平湖秋月》中的月色,有著中國文人心目中靜、虛、淡、遠的意境,以及中國音樂明快和喜慶色彩,音樂性質趨於外向,聽起來可使人感受到大自然與生活的美好,使人心胸更豁達。《平湖秋月》反映出中華民族追求高潔、潤美、細膩、和諧的傳統美學原則,以及“寧靜致遠、淡泊明志”的中國文人胸懷,明朗、清麗的月色中體現出“但願人長久,千里共嬋娟”的美好情懷。兩位作曲家在一輪明月之下,刻畫出了兩種不同的皎潔世界。