jimmy eat world

四個一看就是老好人的小夥子，不但外型樸實得乏善可陳，連長相也都溫順得一塌糊塗。許多人簡直難以想象，正是這四個其貌不揚的美國男人，在世紀之交的時刻掀起了席捲全美、繼而震撼世界的EMO浪潮。沒錯，他們就是Jimmy Eat World。

不知不覺，Jimmy Eat World這支來自亞利桑那州的EMO團體至今已經走過了第十個年頭。1994年，四位兒時的玩伴Jim Adkins（主唱兼吉他手）、Tom Linton（吉他手）、Mitch Porter（貝司手）和Zach Lind（鼓手）共同組建了樂隊。他們奇怪的樂隊名字來自於吉他手Linton兩個愛打鬧的弟弟Ed和Jimmy，有一天兩個孩子打了一架之後，Ed為了出氣，畫了一幅Jimmy的畫像，上面還寫著“Jimmy Eat World”的字樣，用來嘲笑長的胖乎乎的Jimmy。Linton看到這個詞后覺得特別有創意，樂隊其他人也覺得很有意思，於是大家決定用“Jimmy Eat World”來命名自己的樂隊。

Jimmy Eat World在成立之初，他們的音樂更多的是受the Jesus and Mary Chain、Fugazi、Def Leppard等各種風格的樂隊的影響，整體的音樂還沒有形成自己的特色。他們除了在當地的一些小型場所演出之外，還陸續在一些當地的獨立廠牌下，與別的樂隊共同發表了一些合集。不久，Jimmy Eat World逐漸擁有了一部分追隨者，並且在亞利桑那當地也算是小有名氣了。1995年夏天，他們贏得了主流廠牌Capitol唱片公司的青睞，並與他們簽下一紙合約。與此同時，貝司手Porter離開了樂隊，而樂隊也馬上物色到了新的人選，那就是Linton的中學死黨Rick Burch，在之後的日子裡，他的貝司演奏也被認為是樂隊最大的原動力之一。

1996年，樂隊的首張專輯《Static Prevails》正式發表。正是這張在主流廠牌下發表的唱片，吸引了許多人的眼球。在經歷了Grunge的大風大浪之後，一眾美國的樂評人開始琢磨起了如何掀起下一個浪潮的計劃。而Jimmy Eat World的出現給了他們一個熱炒的時機，EMO浪潮也從此開始波瀾不驚的開始涌動了。1998年年末，樂隊邀請了知名製作人Mark Trombino（曾經為Blink182、Midtown等樂隊製作唱片）擔當新專輯的製作工作。1999年2月，樂隊具有突破性的第二張專輯《Clarity》正式發表，專輯中的一首《Lucky Denver Mint》不但一舉成為美國校園電台的熱門單曲，而且還被收錄在由德魯·芭莉摩爾主演的青春片《一吻定江山》（Never Been Kissed）的電影原聲帶中，這也讓樂隊的知名度越來越高。

但Jimmy Eat World的發展並非一帆風順，他們也經歷了好幾次波折。1999年年底，樂隊與唱片公司Capitol在續約問題上出現了嚴重分歧，儘管樂隊已經在當時錄製好了第三張專輯，但他們還是決定離開Capitol，自己另謀出路。2000年春天，重返獨立路線的Jimmy Eat World自籌資金，在歐洲的幾個國家展開了樂隊的第一次歐洲巡演。不久，他們在獨立廠牌Big Wheel Receation旗下發表了早期單曲集《Singles》，以回饋那些長久以來支持他們的樂迷。2001年年初，著名廠牌DreamWorks決定為Jimmy Eat World發行唱片，並再次邀來了樂隊上一張專輯的製作人Mark Trombino來共同完成唱片的製作。這張被名為《Bleed American》的樂隊第三張專輯於當年7月正式發表。但沒過多久，美國遭遇了“9·11”恐怖事件，為了避嫌，這張唱片也不得不更名為《Jimmy Eat World》。名稱的改變並不能抵擋這張唱片的熱銷，這張樂隊的同名專輯光是在美國本土就賣掉了130萬張。而專輯中的單曲《the Middle》也成為2001年度最熱門的曲目之一。

2004年1月，DreamWorks突然宣布關張，而早已紅得發紫的Jimmy Eat World並不愁找不到新東家，他們迅速與大廠牌Interscope簽約。而在這個冬天，我們就聽到他們的第四張專輯《Futures》。這次的唱片封套設計與Jimmy Eat World以往的風格非常不一樣：夜色中，一個只能看到側面的男子，筆直的站在一個燈光昏暗的電話亭之前。封套上所流露出的如此陰鬱的氣氛，與專輯中的音樂遙相呼應，這也讓我們看到了樂隊憂傷的一面。專輯的開場曲《Futures》是典型的Jimmy Eat World式的歌曲，充滿流行朋克動聽的韻律，而又不乏讓人震撼的張力。而在《The Wolrd You Love》里，聽到是對世間之愛的感激，舒緩而輕盈的編曲，讓憂傷的聽者能夠體會到世界的美好。Jimmy Eat World深邃的歌詞與大氣磅礴的編配，一直都是樂隊的招牌，《Drugs Or Me》里深沉的鋼琴聲就是證明。2006年他們的Chase This Light專輯，讓我不得不感嘆樂隊的執著精神，雖然已經漸漸退去了EMO的影子，不再是原來的那股大氣磅礴，但他們依然帶聽者積極和樂觀。這次選擇在美國聲勢浩大的宣傳為了告訴大家，闊別3年的他們回來了。對於真正喜歡JME的歌迷來說，更希望他們可以注重歌曲整體的質量，而不是像過去一樣選擇用幾首單曲來俘獲喜愛他們的粉絲。而這張新專輯Chase This Light似乎正在朝這個方向邁進。