海派玉雕
海派玉雕
海派玉雕是上海市的傳統雕刻藝術,屬於中國玉雕四大流派之一。形成於十九世紀末,二十世紀初,在當下玉雕藝術中有很強的影響力。以上海為中心地區的玉石雕刻藝術風格的派系。海派玉雕的真正貢獻在於“海納”和“精作”。它的“海納”包容萬象,繪畫、雕塑、書法、石刻、民間皮影和剪紙、當代抽象藝術,只要是美的,只要是好的,卻又離原點不遠,可貴的是“海納”消化后卻依然“苗條”。
海派玉雕的“精作”更讓人驚異,料色的應用、異想、巧作和精製獨具匠心;題材的傳承、轉化、創新和出挑非常豐富;工藝的理解、發揚、運用和變幻更加神化;思想的發現、嫁接、延續和突破無愧於時代……
海派玉雕的藝術家們創造和發展了海派風格,也順理成章地成為新的收藏、投資熱點。
海派玉雕在形成至今,經歷了一個比較漫長的形成過程。
1.形成初始階段19世紀初,上海成為中國乃至世界貿易的重要港口,以至於蘇州、揚州及其周邊地區的玉器製品都通過上海口岸向外輸出,這種態勢為上海玉器雕刻行業提供了廣闊的發展空間。蘇州、揚州等地區的雕刻藝人大量湧入,在這東方的大都市中找到了施展自己才能的理想天地。,當時像著名的古董風格玉雕大師王金洵、萬源齋、傅長華、尤洪祥,人物、動物雕刻大家楊恆玉、胡鴻生、顧咸池等,都在上海特定的文化氛圍中,吸收了新的文化營養,大顯身手,於是逐漸形成了一種新的玉雕風格——海派風格。
19世紀末20世紀初,上海玉器作坊、店鋪達200多家,有200多人從事雕刻專業工作,主要生產佛像、仕女、爐瓶等擺件雕刻品,“蘇”、“揚”玉雕各自沿襲了當地的傳統技藝特色。當時,上海玉雕業中,主要適應洋人需求而生產製作的被稱為“洋裝派”,揚州幫藝人生產以擺設玉器為主,多屬“洋裝派”;而蘇州藝人專做玉首飾、花飾,以玉首飾和把玩件為主,被稱為“本裝派”;另有一支專做青銅器造型以及仿秦漢以來古玉為主的,被稱為“古董派”。
20世紀30年代,上海玉雕擺件類作品已具有很高的藝術水平,《翡翠珍珠塔》在巴拿馬國際博覽會上獲得最高獎,《翡翠大寶塔》被美國舊金山博物館長期收藏。
2.傳承發展階段20世紀60年代以後,國家重視人才培養和雕刻裝備的改進,海派雕刻行業發展迅速。80年代末,上海地區玉雕從業人員逾2000人,作品品類達200多種,作為海派五大類雕刻品種的爐瓶器皿、人物佛像、花鳥、走獸和天然瓶都已初具規模。“雕琢細膩、講究章法、造型嚴謹、莊重古雅”,以及“爐瓶器皿精緻、人物鳥獸生動傳神”,成為海派玉雕的主要特色。20世紀50年代以來,其代表人物有“爐瓶宗師”孫天然、孫天儀,“三絕藝人”魏正榮,“傳承創新”者周壽海,“南玉一怪”劉紀松和“飛獸大王”董天基等。
爐瓶器皿類是海派玉雕最具標誌性的創作。海派風格的爐瓶器皿以穩重典雅的造型、古樸精美的紋飾、富有濃厚的青銅器趣味,在中國玉雕行業中享有盛譽。三腳香爐、四喜爐、五亭爐、天雞瓶、端爐、羊尊、犀牛尊、百佛爐等都是海派玉雕久負盛名的代表作品。《墨碧玉周仲駒彝》、《青玉獸面壺》等被中國工藝美術館收藏。著名海派雕刻大師、“南玉一怪”劉紀松設計製作的《翡翠百佛爐》,在高7.5英寸、直徑8英寸的爐瓶上雕刻了100尊造型不同、神態各異的佛像,在1980年9月日本橫濱舉辦的中國上海工藝品展覽會上引起轟動。老藝人黃德榮創作的《珊瑚百花瓶》、《紫翡翠龍鳳天然瓶》、《羊脂白玉巧雕蝴蝶菊花瓶》、《白玉海棠薄胎瓶》、《墨碧玉萬壽萬年燈》、《瑪瑙冠上加官》、《白玉五羊》、《青玉獨角獸》、《黑白玉調色器》、《墨玉犀牛尊》等等一大批海派名作,在業內引起巨大轟動,並享譽國內外。由三絕藝人魏正榮領銜設計、13位雕刻技師合作雕刻的巨型密玉《紅旗插上珠穆朗瑪峰》,重2500多公斤,歷時三年,於1962年完成。藝人們運用了圓雕、浮雕、透雕等技藝,生動刻劃了我國41名登山隊員的英雄壯舉,作品被周恩來總理譽為國寶。1979年,在一塊7300多公斤的罕見巨型青玉上,蕭海春、韓國衛、朱寧芳、許康先、虞龍喜等20餘位當代最為傑出的大師和雕刻技師,設計製作了高2.6米、寬1.4米的《萬水千山圖》,再現了紅軍長征氣勢磅礴的歷史畫卷,成為當代海派的又一巨作。
3.創新繁榮階段20世紀90年代,改革開放的新形勢,迎來了玉雕創新繁榮的又一個春天。
海派玉雕推陳出新,兼容並蓄,在江浙地區玉雕藝人的雕刻風格基礎上,既融匯揚幫、蘇幫、南幫以及宮廷玉雕的工藝風格,又繼承了中國明清玉雕精華,博採眾長,在“細膩”上下功夫,由此湧現出大批具有代表性的玉雕高手。
當前,海派玉雕中最具特色和傳統的爐瓶器皿類,也璀璨奪目。宋鳴放、戴永才、瞿惠中、李玉華、蔣大雄、鍾建林和韓永年創製的海派爐瓶器皿,以“規矩、對稱、端莊”享譽海內外,有“七君子”之稱。“七君子”的作品板扎、嚴謹又不失動感,用料十分講究,是“功力派”的傑出代表。
在新世紀,海派玉雕的能工巧匠們,都像“八仙過海”那樣,各施才華,各顯神通。
盛世年華,海派玉雕還善於運用各類玉石的天然形狀和不同色澤,因料制宜、因材施藝,造型挺秀,形成了俊俏飄逸的“海派”藝術風格,它與北京宮廷派等幾大流派共同形成了當代中國玉器的時代新風貌。
孫永
1970年出生於徐州
從事玉雕工作年限:16年
1997年開始學習玉雕製作工藝
2003年創辦天一玉器工作室
2007年在清華美院進修,同年考取”藝術品鑒定師””藝術品評估師”
2008年獲得國際註冊高級珠寶古玩鑒定師、執業、職業資格證書
2009年獲”海派玉雕大師”稱號
2009年被載入上海工藝美術家名典
2010年被上海市授予“上海市非物質文化遺產傳承人”
2011年被授予“中國青年玉(石)雕藝術家”榮譽稱號
2011年底,當選為海派玉雕協會副會長
2012年,被授予“江蘇省玉(石)雕刻大師”榮譽稱號。
2013年,榮獲新華網舉辦的"2012最受收藏界年度藝術家關注獎"。
2007年進修清華美院,學習藝術品鑒定與評估
200 8年獲得國際註冊高級珠 寶古玩鑒定師、執業、職業資格證書
2008年《中國藝術鑒藏》對其玉雕藝術有版面介紹
2009年台灣《典藏》雜誌對其進行了專訪
2009年5月獲中國海派玉雕大師稱號
2009年9月在第二屆神工獎中其作品《八瑞》獲創新金獎,《波斯玉壺》獲金獎,《溪岩理綉出芙蓉》獲銅獎
2009年入選上海工藝美術家名典
2010年蘇州玉石文化節精品展,《英雄》獲銅獎、《龍鳳呈祥》獲銀獎。
2010年被上海市授予“上海市非物質文化遺產傳承人”
2010年浙江西冷印社《中國當代玉雕大師精品展》
2010年7月,在第三屆神工獎中其作品《姑蘇一隅》獲創新金獎、《天圓地方》獲金獎、《漁樂》獲最佳工藝獎。
2010年10月,在世博會寶鋼大舞台,其作品《八瑞》、《天圓地方》參加以“海上風韻”為主題的海派玉雕世博精品展。
2010年10月,在2010中國玉(石)器百花獎中,其作品《必有愛心繫四方》獲金獎、《龍生九子》獲優秀獎、《 笑傲江湖》獲優秀獎。
2010年12月,在澳門特別行政區民政總署與海派玉雕文化協會合辦的首屆“海派玉雕澳門精品展”中,其作品《八瑞》、《天圓地方》參加展出;另其作品墨玉插牌《源遠流長》代表海派玉雕文化協會贈送給澳門特別行政區民政總署作為藏品,幷得到澳門特別行政區民政總署管理委員會主席譚偉文回贈《感謝狀》以示感謝。
2011年3月,入編《人一生要知道的中國藝術家》。
2011年4月,作品《八瑞》參加由國家文化部、中國非物質文化遺產保護中心等部門舉辦的“2011年中國非物質文化遺產博覽會”。
2011年7月,在2011中國玉(石)器百花獎中,其作品《龍行天下,馬到成功》獲最具文化創意獎、《劍膽琴心》獲優秀獎、《群英薈萃》獲優秀獎。
2011年7月,被授予“中國青年玉(石)雕藝術家”榮譽稱號。
2011年9月,在第四屆中國▪上海玉(石)雕神工獎中,其作品《上海!上海!》榮獲最高獎項特等獎、《姑蘇遠觀》獲金獎、道德經《蝕》獲最佳創意獎、《雙仙論道》獲最佳工藝獎、《百花齊放》獲銀獎、《仙侶逸鶴》獲銀獎、《松溪觀泉》獲銀獎、《談笑山林》獲銀獎、《禪心若苦》獲銅獎。
2011年11月,在中國玉石雕刻“陸子岡杯”中,其作品《上海!上海!》、《異形》獲金獎、《九子玉璽》獲銅獎、《蛟龍出海》《龍鶴游天》獲優秀獎。
2012年,被載入大型藝術叢書《中華英才》。
2012年4月,作品《觀滄海》在揚州舉行的百花玉緣杯獲銅獎。
2012年6月,中國玉石器百花獎作品《百花齊放 百家爭鳴》獲金獎,作品《虎踞龍盤》獲銅獎,作品《山水寄情》獲優秀獎。
2012年9月,在中國海派玉雕藝術大展 暨第五屆玉石雕神工獎中,其作品《生》獲創新金獎,《痛》獲最佳創意獎,《焚香告天》、《橫財》、《踏雪尋梅》、《牛轉乾坤》、《松溪讀易》獲銀獎。
2012年11月,在中國玉石雕“陸子岡杯”中,《權尊雙印》獲銀獎、《蓮蜓相依》獲優秀獎。
2012年,被授予“江蘇省玉(石)雕刻大師”榮譽稱號。
2012年,榮獲新華網舉辦的"2012最受收藏界年度藝術家關注獎"。
2013年3月,在第八屆中國玉石雕刻“陸子岡杯”中,其作品《虎踞龍盤》獲銀獎。
2013年7月,武漢個人玉雕展。
2013年9月,在2013中國玉(石)器百花獎中,作品《鳳翥龍翔》獲金獎,《獨默》獲銀獎,《江天別話》獲銅獎,《祥瑞》獲優秀獎,《天行健》獲最具文化創意獎。
另外,其作品轉載於《新民晚報》、《收藏家》、《鑒寶》、《中國藝術鑒藏》、《典藏》、《和田玉》、《工藝美術》、《澳門日報》、《收藏》、《人一生要知道的中國藝術家》等刊物。
穆宇靜,女,中國近代海派玉雕設計師,近代和田玉收藏家、鑒賞家,英國皇家寶石協會會員,中國工藝美術學會會員,中國珠寶玉石首飾行業協會會員。2009年創立“琢藝軒”,提出“唯美,唯藝,唯精”的設計口號,是近代海派玉雕的後起之秀。
穆宇靜,女,出生於革命世家,祖籍山西省太原市。出生於青海的她,從小耳炫目染,對於玉料有種近乎偏執的熱愛。秉承對玉石的熱愛,她從小就開始鍛煉自己的美術功底,浸淫設計行業近十年後,於2000年到了上海這個全國玉石雕刻加工的集散地,此後曾師從張敏濤老師,開始學習系統的玉石雕刻設計。2003年進入上海同濟大學海洋地質系,學習寶玉石理論知識。於2006年香港玉石文化展中嶄露頭角,獲得設計獎。2009年,穆宇靜集結海派玉雕新秀同仁,創立了“琢藝軒”工作室。
出道以來,穆宇靜始終秉承“天酬勤,道酬信”的理念,穆宇靜在創辦“琢藝軒和田玉”時說:“我們希望能夠一起傳承經典、再造輝煌。將和田玉和海派玉雕精工完美結合,將海派玉雕的創新精神和古典設計理念相融合,運用和田玉自身的巧色和天然器型最大限度的發揮每個玉料的藝術收藏價值。”
在設計方面,穆宇靜提出了“唯美,唯藝,唯精”的設計口號,“我們的工作是拾遺補缺,大自然的力量是我們無法比擬的,所以我始終堅持的是大巧不工。每一塊玉石都是大自然歷經了億萬年創造出來的,我們要做的是盡最大的努力去彌補他們的瑕疵,而不是破壞。所以當我認為我無法讓它們更完美的時候,我會選擇保持原狀,而不是去破壞它原有的美感”
2006年,香港玉石文化展,獲設計獎。
2008年3月,穆宇靜成為英國皇家寶石學會會員,獲得鑒定師資質。
2008年12月,成為中國工藝美術學會會員。
2009年12月,集結海派玉雕新秀,創辦“琢藝軒和田玉”。
2010年2月,琢藝軒和田玉加入中國網際網路協會網路誠信推進聯盟。
2010年3月,琢藝軒和田玉獲得電子商務誠信單位稱號。
2010年5月,受邀加入蘇州玉雕協會,成為理事單位。
2010年6月,琢藝軒和田玉加入中國珠寶首飾行業協會,所有商品受行業協會監督。
2010年6月,2010年中國工藝美術學會百花獎,作品“如日中天”獲銀獎。
2010年7月,琢藝軒聯手老鳳祥,舉辦“金玉良緣”作品展,金玉結合,傳承中國古典之美。
2010年7月,琢藝軒和田玉上海店開幕。
2010年12月,作品“四方必安”獲得第四屆南寧中國工藝美術精品展金獎。
2011年8月,作品“竹林七賢”獲得2011上海玉雕“神工獎”金獎。
2012年4月 揚州“百花玉緣杯”中國玉石雕刻精品獎作品“飛天”獲銅獎
2012年4月 揚州“百花玉緣杯”中國玉石雕刻精品獎作品“教子圖”獲優秀獎
2012年4月 上海玉石雕刻“玉龍獎”作品“麻姑獻壽”獲最佳工藝獎
2012年4月 上海玉石雕刻“玉龍獎”作品“止戈為武”獲銀獎
2012年5月中國工藝美術“百花獎”作品“四大名著套牌”獲金獎
付雪飛,中國近代海派玉雕設計大師,近代和田玉收藏家、鑒賞家。為弘揚中華玉文化,他繼承“皇家御窯”的祖業、於2000年在上海開辦玉雕工作室“御府工坊”。御府工坊的宗旨是:“巧匠琢美玉,玉品傳精魂”。付雪飛所依據的除了祖傳鑒玉、識玉、雕玉的血汗經驗,自己也不斷挖掘研究,為祖國的玉雕文化發揚光大而推波助瀾。
付雪飛,中國玉石雕刻設計大師,中國近代海派精工玉雕設計大師,中寶協理事,上海海派玉雕文化協會常務理事。擅長精雕細琢人物、觀音、佛像、仕女、動物與山水等,特別是對鍾馗、羅漢、濟公、老者、漁翁等人物最為拿手,將這些男性人物的動態、肌肉、神態雕刻的栩栩如生,令人嘆為觀止。其個人多項雕刻作品,受到業界的高度讚譽。作品多次榮獲大獎,並且有很高的收藏與投資價值。
付雪飛認為,玉器除了雕琢藝術外,更重要的是每塊玉的靈魂與氣質,雕琢僅是一項基本技能,而真正帶有文化與內涵的雕琢,才算得上是雕琢藝術中的最高境界。因此付雪飛大師,在雕琢每塊玉的時候,會研究玉料的形體,陳色、大小等,尋找一個符合玉料的人物或風景,將玉料與藝術完美的結合。作為玉雕工作者,根據自己的行業經驗,付雪飛常幫助現代玉雕收藏者鑒賞玉器,指導中國玉器文化,講解玉器投資方向,以及未來玉雕發展趨勢。讓收藏者對玉器的現狀以及未來發展有了更好的認識。引導他們向正確的鑒藏方向發展,為那些熱愛玉器的人們提供有益、有效的幫助。他把這些當成是自己的責任。只為弘揚中華玉器文化。因此在琢玉界,付雪飛的琢玉精神,比擬君子雅士之舉,琢玉界也簡稱付雪飛大師為“君子玉匠”雅稱。
2000年,付雪飛建立玉雕工作室“御府工坊”。
2002年,付雪飛創辦“御府工坊”網站。
2002年,付雪飛受邀請“二岸三地”玉雕大師精品展。
2003年,付雪飛“深居簡出”,深刻研究御傳玉雕技法。
2006年,在香港玉石文化展中,付雪飛榮獲個人成就獎。
2008年,付雪飛在上海延安飯店成功舉辦“個人專場拍賣會”。
2008年,中福玉文化節,付雪飛被授予“海派玉雕大師貢獻獎”。
2008年11月,上海御府工坊,參加“中國國際珠寶展”
2008年12月,上海御府工坊,參加“第四屆上海國際黃金珠寶玉石展”。
2009年1月,舉辦“海派玉雕百年巡禮·大師精品展暨。
2009年5月,在上海新國際展覽中心舉辦御府海派玉雕精品展。
2009年5月,付雪飛大師的“濟世活佛”榮獲玉雕“百花獎”銀獎
2009年5月,付雪飛大師的“鍾馗”榮獲玉雕優秀獎
2009年5月,御府和田玉新品歡天喜地獲金獎
2009年6月,御府工坊加入網際網路誠信協會。
2009年8月,付雪飛大師的“臨江獨釣”作品獲09年天工獎 優秀獎。
2009年9月,付雪飛大師的“漁翁”作品獲得子剛杯優秀獎。
2009年10月,付雪飛大師的“中國古典人物”作品獲百花獎 金獎。
2009年10月,付雪飛大師的“羲之愛鵝、漁翁、陶翁愛菊”作品獲得百花獎 優秀獎。
2009年10月,付雪飛大師的“賞荷、銀獎、耄耋、李清照、太白邀月”作品獲得神工獎 銀獎。
2010年1月,上海御府工坊舉辦2010賀新春精品玉雕展
2010年3月,付雪飛大師舉辦收藏多年的精品原石展
2010年3月,付雪飛大師的“漁翁得利”作品獲得中藝杯 金獎。
2010年4月,付雪飛率領上海御府工坊,參加“上海國際珠寶首飾展覽會”。
2010年4月,付雪飛個人玉雕作品展在上海大可堂洱會所展出。
2010年5月,付雪飛大師的“龍鳳呈祥牌”作品獲得第二屆蘇州玉石文化節 銅獎。
2010年7月,付雪飛大師的“龍鳳呈祥對鐲”作品獲得第三屆神工獎 最佳創意獎。
2010年7月,付雪飛大師的“連年有魚,鍾馗”作品獲得第三屆神工獎 銅獎。
2010年7月,付雪飛大師的“天倫之樂牌,三聖組牌”作品獲得第三屆神工獎 銀獎。
2010年10月,付雪飛大師的“羅漢”作品獲得中國玉(石)器百花獎 優秀獎。
2010年10月,付雪飛大師的“我如意”作品獲得中國玉(石)器百花獎 優秀獎。
2010年10月,付雪飛大師的“童子拜觀音”作品獲得中國玉(石)器百花獎 銀獎。
2011年4月,付雪飛大師的“伯樂相馬”獲得第六屆中國玉石雕精品展百花玉緣杯 銀獎。
2011年4月,付雪飛大師的“天女散花”獲得第六屆中國玉石雕精品展百花玉緣杯 銅獎。
2011年5月,付雪飛大師的玉雕作品“龍龜”榮獲2011年中國工藝美術百花獎 銅獎。
2011年5月,付雪飛大師的玉雕作品“蘇武牧羊”榮獲2011年中國工藝美術百花獎 銅獎。
2011年5月,付雪飛大師的玉雕作品“天倫之樂”榮獲2011年中國工藝美術百花獎 銀獎。
2011年5月,付雪飛大師的玉雕作品“漁樵耕讀”榮獲2011年中國工藝美術百花獎 金獎。
2011年5月,付雪飛大師的玉雕作品“漁翁得利”榮獲2011年中國工藝美術百花獎 銀獎。
2011年6月,付雪飛創辦的御府工坊在上海長寧區新華路御府會所舉辦了第一屆“御府和田玉典藏展”。
2011年6月,付雪飛創辦的御府集團攜旗下兩大品牌“御靈珠寶商城”、“御府和田玉”參加了上海國際珠寶首飾展覽會。