陸子岡

原籍與生卒年考

陸子岡，又稱：陸子剛。生活於明嘉靖、萬曆年間，太倉州是陸氏的原籍，蘇州則是其後遷居開辦琢玉作坊的所在地。

關於陸子岡的生卒年月記載不慎清晰，但來自陸氏家鄉太倉的文史資料顯示，陸子岡大約生於明世宗嘉靖元年，即1522年。故宮專家楊伯達根據《太倉州志·物產》相關記載，推算出陸子岡治玉的下限（時間）為萬曆二十年，即1592年。據上所述，陸氏應壽享70歲。

在《吳縣誌》及民國十七年版的《木瀆小志》記載中，明確透露出陸氏的卒年歲數：“陸子岡，年未六十，忽有方外之意，為僧治平寺（蘇州西南郊）十餘年，不入城市，亦奇人也。”據此記載，陸子岡未到60歲時，出家10多年，剛好也是卒於70歲左右。

綜合以上數項一致性的記載，可知陸子岡生卒年約為1522-1592年，即嘉靖元年至萬曆二十年。

在蘇州開辦作坊

陸子岡出身書香門第，因家道衰落（另一說因感情受挫），來到蘇州橫山（橫塘鎮新郭漁家村一帶為當年的琢玉、制水晶眼鏡集聚地，今“新郭老街”一帶）學習琢玉，於嘉靖十八年（1539年）師滿后，自立門戶。為承接宮廷（御用監）派做至蘇州府的活計，后將作坊遷至閶門內專諸巷南口的石塔頭，位於蘇州織造局所在地五愛巷的西口處。

陸子岡所處的明中晚期，宮廷以及蘇州地方的玉雕業開始追求玲瓏剔透、華貴繁複，又因此時彩色寶石的大量進入中國，興起了玉器與其他工藝相結合，如玉嵌金銀絲，在金屬上鑲玉嵌寶石等。據《木瀆鎮志》和故宮博物院資料顯示，陸子岡所創辦的子岡工坊涉及工藝豐富，《木瀆鎮志》記載：“其雕刻除玉外，如竹、木、石，以至鑲嵌（鑲玉嵌寶）無不涉及，都有成就”。

故宮博物院出版物《紫禁城》記載：“陸子岡，擅長圓雕、鏤雕、陰雕、嵌金銀絲、嵌寶石”。綜上所述，陸氏的子岡作坊在當年，已是一家品種豐富的珠寶工坊。

陸子岡所制玉雕作品，選料精嚴，多數是青玉，部分是白玉。其玉雕技藝享稱“吳中絕技”，起凸陽紋、鏤空透雕、陰線刻劃皆盡其妙，尤其擅長平面減地之技法，能表現出類似淺浮雕的藝術效果。作品多形制仿漢，取法於宋，頗具古意，並形成空、飄、細的藝術特點。均用圖章式印款，有陽文或陰文。所制玉器人稱“子岡玉”，時人與唐伯虎的仕女畫相提並論。代表作玉水仙簪、青玉嬰戲紋壺、青玉山水人物紋方盒等現存北京故宮博物院。清代時蘇州玉器業將其供奉為本業祖師。

贏得落款留名的權利

子岡作坊創始人陸子岡，憑藉自身對書畫藝術的修為，開啟了“詩書畫印”入玉的設計，一改明代玉器的陳腐俗氣，發展了蘇州風格的玉器，得到當時縉紳的欣賞，在“官匠戶”制度下，贏得可以“自創品牌”在產品上落款留名的權利，和可與文人平起平坐的特權。16世紀蘇州地區陸子岡玉雕的成名，尤其特殊的時代背景。當時江南地區文人對藝術品的愛好風尚，發展出對藝匠的尊重心態，也鼓勵了藝匠“自創品牌”的風氣。

子岡作坊出品的器物，均琢其名號“子岡”、“子剛制”或“陸子剛制”，就算是進貢給皇帝的貢品“茶晶梅花花插”（據民國二十三年，《故宮周刊》第364期記載，該作品為“明陸子岡制茶晶花插”印款“子岡”；1960年，經故宮博物院專家顧鐵符、喬友聲鑒定，鑒定意見為：“陸子岡作品傳世及少，定為‘一級乙’文物）、青玉嬰戲紋執壺、子岡牌等，均琢有“子岡”二字。

因陸子岡晚年在蘇州城外的治平寺出家為僧，且無子嗣，其玉雕技藝，被專諸巷裡的玉工弟子自發傳承下來，陸子岡所擅長的“詩書畫印”入玉設計與平面減地技法，成為後世玉工沿襲和傳承的主要載體，子岡牌，成為了玉行長興不衰的經典之作，傳承至今。至清初，專諸巷玉工世家以郭、姚、顧等姓氏最有成就，據記載：“清代玉器，繼承了陸子剛為代表的明玉，做工有了較大的發展，尤其是乾隆中期，玉器手工藝進入了全盛時期，蘇州玉工最為出名，玉作名匠郭志通、姚宗仁等，均是出身於蘇州專諸巷玉工世家。”

成為店肆品牌並多代相傳

清代時，蘇州玉工將陸子岡奉為本業師祖，頂禮膜拜，以其名命名的產品子岡牌，也被再次發揚光大，從“考古學”的角度，不是代表人物親自製作的器物，均稱“仿製”，所以，清代也是“仿製”子岡牌的高峰期。

到乾隆一朝，子岡已不再是人名，而是演變成一個品牌。清代道光后，子岡玉銷路日廣。國內市場有天津、武漢、長沙等市及陝西省與東北幾省。清咸豐十年（1860），太平軍攻佔蘇州城時，山塘街、專諸巷一帶被戰火焚毀，百姓流離失所，加之太平軍入城后的“掠婦”事件，數十萬人外逃，家境殷實的蘇州玉工世家紛紛逃至上海、天津等地避難。去往上海的玉工居多，從而促進了上海的玉業發展，同治初年遷往上海的沈時豐、陸景延等專諸巷玉工，還在上海組建玉器公所，說明業務發展較為順利。

遷往天津的玉工繼續從事玉雕業至民國時期，其中郭習彥的曾孫郭寓璞所制的子岡牌，還曾受到梁啟超先生的讚譽。但因時局動蕩，玉石原料匱乏，之後的大多玉工都已被迫改行。新中國成立之初，蘇州玉雕作坊只剩6戶、71人。

故宮學者研究發現，後世子岡玉層出不斷，因其成為店肆品牌，並多代相傳。能看到的子岡牌，可分為明代、清代、近現代、當代等四個時代的作品，明、清兩代的子岡牌在博物館及收藏者手上多有所見，以故宮博物院最多，為明代遺存或清代宮廷收集，有明顯的明、清時代特徵，近現代、當代子岡玉，多見於交易市場與個人收藏。

《蘇州府志》贊"陸子岡，碾玉妙手，造水仙簪，玲瓏奇巧，花如毫髮"。還有《徐文長集》中載有"題水仙簪詩五道"。其中一道是"錕鋙鋒盡終難以，愁煞蘇州陸子岡"之句。尚有"梅花紋茶晶花插"句。現存北京故宮博物院。1962年北京市文物工作隊發掘清代皇室墓時得玉杯一件，杯柄上有"子岡"二字款，器身及蓋雕滿花紋，蓋面上3隻圓雕獅子。造型精美，是他傳世作品。他所制之玉，與同時玉器比，有許多獨到之處，尤其刻款形式，均用圖章式印款。有陽文或陰文，有"子岡"、"子剛"、"子剛制"3種。不顯目，也不固定，有在背面、器底、把下端、蓋里等處不一。

明代時蘇州、北京和揚州為全國三大琢玉中心，蘇州尤為突出，宋應星在《天工開物》中說：“良工雖集京師，工巧則推蘇郡。”據史料記載，明代蘇州的玉雕高手有賀四、王小溪等人，以陸子岡最為著名，雖區區工匠卻“名聞朝野”，其玉雕技藝享稱“吳中絕技”，所制玉器人稱“子岡玉”，在當時就為達官貴人所追求，十分名貴。

陸子岡自幼在蘇州城外的橫塘一家玉器作坊學藝，出落成為琢玉技藝相當全面的一把好手，明嘉靖十八年（1539），陸子岡學藝出師后在蘇州開設了自己的琢玉作坊。陸子岡所制的玉器富餘變化，方圓扁平，意之所到即能成器，而且治玉富有文韻，被萬曆皇帝招入宮中專為皇家琢玉，成為名聞朝野的玉器雕刻大師。

為皇帝大婚所制玉嵌金合巹杯——在故宮博物院里，珍藏有陸子岡的青玉嬰戲紋壺、青玉山水人物紋方盒等玉雕佳作。其中的合巹（jin3聲）杯，高7.5厘米，寬13厘米，杯由兩個直筒式圓形連接而成，底有六個獸手足，杯體腰部上下各飾一圈繩紋，作捆紮狀，一面鏤雕一鳳作杯把，一面凸雕雙螭作盤繞狀，兩紋間的繩紋結紮口上刻一方圖章，上有隸書“萬壽”兩字；杯身兩側，一側雕有“濕濕，既雕既琢，玉液瓊漿，均其廣樂”之詩句，末署“祝允明”三字，詩上部刻有“合巹杯”名，另一側雕有“九陌詳煙合，千番瑞日明，願君萬年壽，去醉鳳凰城”之詩句，詩上部有“子岡制”三字篆書款。這件玉雕作品充分體現了子岡琢玉古雅精妙的藝術風格。

現今傳世的陸子岡作品主要收藏在北京故宮、首都博物館、上海博物館、天津藝術博物館、台灣等地，著名的作品有茶晶梅花花插、青玉山水人物玉盒、青玉嬰戲紋執壺等