傾聽

張靚穎做《傾聽》專輯的初衷，是想真實地記錄她27歲的聲音。張靚穎自出道以來，一直都有製作現場專輯的想法，但直到2011年“我的模樣”巡演期間，她才決定付諸行動。少城時代邀請了李振權擔綱專輯製作人和演出音樂總監。張靚穎在和李振權溝通后，決定與樂隊一次性同步錄音完成該專輯。

為了選擇適合的錄製場地，製作方在北京找了20多個場地，最後敲定了一家在北京東南五環郊外600平米的劇院。為了滿足錄製條件，李振權對場地進行了一些特殊改造。錄製前，張靚穎花了十一天進行排練。專輯正式錄製在2012年4月9日，整個錄製過程用了四個小時。錄製現場啟用了52支麥克風與6部HD超高清攝影機，以24bit/96KHz發燒級標準錄製。張靚穎原本打算找八十位聽眾到場參與整個錄音過程，但最後現場來了兩百多人。觀眾被要求在唱歌過程中不發出任何聲響，唱完了才可以鼓掌。

2012年春節期間，張靚穎和文薇去美國遊玩。張靚穎和文薇同住的二十多天，文薇每天都用小提琴為張靚穎演奏《Por Una Cabeza》，張靚穎覺得好聽，每天早晨都要聽三遍，最終決定放在專輯里。同時期的某天，張靚穎突然想起一段旋律，但是想不起來歌名，問了很多人都無解。在那幾個星期，張靚穎逢人哼那段旋律，最後一個工作人員為她找到了該歌曲，《Concerto pour une Voix》才得以被收錄。

《獻給母親的歌》是張靚穎獻給媽媽的歌，王錚亮將歌曲《母親教我的歌》跟《女兒花》兩首糅合在一起。《秋意濃》在張靚穎的眼裡，是一首非常考驗演唱技巧的歌曲。張靚穎在看過王錚亮演繹這首歌的現場之後，便萌生了翻唱的想法。張靚穎剛出道時，對所有的人都毫無保留，什麼都肯講。但是有天她突然開始反思這樣太沒防備心理了，就會想要保護自己，林夕因此寫下《冷漠地愛著》。

《好不容易》最初的Demo小樣是純鋼琴的，張靚穎在聽后非常感動，隨即填寫了一版歌詞。但是張靚穎在看到鄧佳誼創作的歌詞后，覺得鄧佳誼的填詞更加成熟，最終採納了鄧佳誼的詞。

《傾聽》是一次非常冒險的嘗試。它絕不是一個純粹意義上的現場錄音專輯，它的野心不止於此。在上張錄音室專輯《改變》里用力擁抱電子舞曲大潮的張靚穎，在《傾聽》里又回歸了她最傳統也最擅長的演唱方式，現場樂隊，現場演唱，以及不加打磨的表現力。

《Opening》用跳動的藍調音符奠定了整場的基調。從開場的《At Last》開始，張靚穎的起承轉合穩健又讓人酣暢，轉音處閃著diva的光，編曲用小號撩起了好萊塢黃金年代的歲月。張靚穎的演繹很有說服力，她的嗓音中體現了以往不曾有的厚度，原汁原味的樂隊伴奏也很帶勁。

《好不容易》從一開篇的鋼琴主歌就宣告了歌曲的抓人耳朵的不俗實力，加上鄧佳宜從寫信而展開感懷的歌詞，整首歌既不苦情也不過度糾結，呈現出哀而不傷的情感狀態，是“靚式情歌”固有模式的一種突破。

《I Didn’t Know》從內到外都是一首洋氣的作品，上口的旋律帶著藍調色才又不失流行的韻味。《Concerto pour une Voix》小提琴加上偏後搖的編曲，配合張靚穎婉轉近似歌劇的唱腔，使得整個曲子展現出異常華麗的質感，甚至帶上了一絲哥特的味道。同時，這首歌也將張靚穎的聲線特質展現無遺。

《Singing In The Rain》來自好萊塢有聲影片誕生初期，張靚穎的演唱在復古中又加入了一些個人理解上的小情緒。

剩下的翻唱各有特色，《南海姑娘》的慵懶和挑逗，《Singing In The Rain》的隨性，《夢田》的復古以及《直到世界末日》的深情，每首作品都盡量融進了爵士的元素來統一整場專輯的基調，但也保留了相應的年代感。