曉之車

梶浦由記早年深受其父親的影響，接觸了許多歐洲古典音樂和歌劇，給以後的個人創作風格奠定了基礎，許多作品融入了歌劇或者是歐洲民間風格。梶浦由記1992年加入了女子樂隊See-Saw作為樂隊的鍵盤手，她在大學里接觸輕音樂較多，擅長用電子樂器製造不同的音響效果。除了在之前的音樂經歷中的鍛煉學習，她的閱讀愛好也是她揣摩義大利、拉丁民族音樂的途徑，音樂風格偏向世界音樂和新世紀音樂。梶浦由記19歲的時候曾經親眼目睹最愛的父親與病魔搏鬥一天天地憔悴，直到最後永遠地離開。這種生離死別的切身之痛，以及對亡者的追思一直留在她的心中，終於在《曉之車》的創作中得到釋放。

梶浦由記的歌曲作品大部分都是小調調式，小調調式的特性很符合梶浦創造的那種神秘或哀傷的氛圍。梶浦由記有非常多的作品含有標誌性的屬音掛四和弦的和聲，《暁の車》里使用的數量雖然比較多，但是也並沒有產生太過泛濫的感覺，與旋律配合得非常好。歌曲前面的吉他伴奏部分聽起來不是非常明顯，因為部分採用了經過音的方式，並沒有定格在Dsus4和弦本身，有些輕描淡寫的意味。吉他單獨伴奏之後進入了歌曲正式的部分，該和弦的運用和前面吉他獨奏時形成了氣勢上的對比。後面的部分的運用都是在樂句中間，起到了連接的作用。在梶浦由記為SEED和SEED Destiny寫的歌曲中，幾乎無一例外的運用到了Dsus4和弦。

該首歌據傳是以北歐神話中的女武神瓦爾基里駕駛著曉之車為典故創作的，表現了每天都要迎接死去的生命的到來那種悲傷壯麗的心境。

《曉之車》是日本動畫《機動戰士高達SEED》在2002年播放時在節目中添加的插曲之一。曲風上梶浦由記使用了吉他與三角鐵演繹的較為平緩的前奏，並以一個進行曲式的曲風所打斷。配合人聲將歌曲推至高潮。歌曲以“車輪”比喻C.E.紀元歷史的流逝，也代表寄託著奧布理念的人奮鬥的歷程。 （網易娛樂評）

《曉之車》這首歌一大亮點在於與劇情的完美結合。曉之車最初出現在SEED第24話“二人的戰爭”中(重製版第23話），並在40話（重製版第38話）中作為奧布（Orb）國面臨亡國危機時 首長烏茲米·尤拉·阿斯哈將“貫徹奧布的理念”，終結意識形態而引發的C.E.72年戰爭的信念託付給基拉·大和等人，令他們脫離奧布前往宇宙，並將地球聯合最為需要的質量投射器與輝夜島一同炸毀，自殺殉國。

部分評論認為歌曲所表達的是卡嘉莉對與父親訣別，獨自肩負著任重而道遠的使命的傷感，第40話中歌曲與動畫所表達主題的貼合被相當多數的觀眾認為是近乎完美的。

《暁の車》這首歌悲涼大氣的效果多出自南里侑香略帶青澀不加修飾的聲音。編曲開頭吉他伴奏清唱，鈴鐺突出了節奏，之後是激昂的伴奏，鋼琴和弦樂作為背景和弦，低沉的大提琴演奏主旋律。急促的吉他掃弦貫穿始終，手鼓密集的鼓點節奏緊湊連貫，相對來說，搖鈴的節奏就柔和了許多。高潮部分增加了低音的電吉他和貝斯，架子鼓。人聲持續的高音，伴奏都以重低音為主，在反差中表現出氣勢。歌曲戛然而止於低沉的大提琴聲音中，節奏緊湊，層次鮮明，各種樂器元素都起到了烘托情感的作用。

《曉之車》中歌者的聲音柔中帶激情，清脆的吉他聲讓人聽了舒服，在高潮變化的時候偶爾出現延滯。高達Seed的《曉之車》相當經典，柔美人聲清淡卻又甜而不膩，柔美而動聽，營造出空靈感。

該歌曲自發售後出現大量翻唱版本（含日本及中文地區），曉之車由於人聲和使用樂器較多被作為一些動漫迷用來測試音響設備的作品。從各種針對動漫音樂的排行中可以看到曉之車的影響力，但有人亦指責這其中不少作品僅僅是跟風性的對曉之車盲目崇拜，而實際上曉之車並沒有足夠深刻的內涵。曉之車也成為此後衡量梶浦由記其他作品的對比物。