逍遙津

漢獻帝劉協因曹操權勢日重，與伏後計議，派內侍穆順給後父伏完送去血詔，囑約孫權、劉備為外應以鋤曹。曹操從穆順的髮髻中搜出密書，帶劍入宮，命華歆把伏后亂棒打死，還鴆殺了伏后的兩個兒子，殺了伏完及穆順的全家。此劇名曰“逍遙津”，實則如今的傳本已與此三字沒有關聯。逍遙津是安徽合肥的一個地名，老劇本前面有一段張遼大戰孫權於逍遙津的情節，故得此名，沿用至今，淵源流傳。

劇中有兩段唱頗為著名，現做簡要分析。

先是一段[西皮導板、原板轉快板、散板]唱腔，出現在漢獻帝被曹操威脅逼迫，忍無可忍，回宮與伏後計議，起草詔書。這段唱腔表現了獻帝的急迫和激昂的情緒，節奏和尺寸都很緊湊。應該說，這段唱的唱詞寫得很差，拖泥帶水且用詞極不講究，比如“含悲忍淚草詔寫，手提羊毫寫根苗。上寫曉諭眾卿曉，各路諸侯聽根苗”這幾句，連續兩句以“根苗”二字的收尾和第三句的接連兩個“曉”字以及三個重複的“寫”字，這樣的格式均為文本創作中所禁忌。但是，這段唱的板式設計極為得體，情緒的把握非常準確和適度，激憤又不張揚，聽起來雖不長但很過癮。我想，這樣的詞曲“矛盾”在許多京劇傳統戲中是個通病，問題是，流傳下來的往往是“唯曲至上”的段子，唱詞反倒成了其次，此中原由值得體味，尤其在現今的創作走勢中。

劇中久負盛名的一個唱段是後面的大段[二黃]唱腔，獻帝在伏后被打死後攜二皇子憂居宮院，這段唱凄楚、哀傷而又激憤異常，格式上由於以長達十一句的“欺寡人”的排比為中心，所以顯得格律規整，儘管為“湊數”也出現了如“犯人受罪”和“犯人發配”這樣的重複。同樣，此段唱腔的結構設置更是值得稱道的，幾乎是每句都精雕細刻，不同凡響，堪稱京劇老生聲腔藝術之典範。

第一句：粗略統計，只這一句導板，用時大概在2分30秒左右，時而如雲繞霧間，時而似雨落枝頭，時而若江潮洶湧稍縱即平，時而仿潰堤決口浪底翻沙，絲毫沒有沉繁的感覺，如此，所謂“一句話唱半天”的說法就是偏見了，只要你能坐下來細品這段《逍遙津》。

第二句的[回龍]，尾字的處理又是一妙：京劇大部分的回龍腔都是甩出去的，通常形成劇場中爆棚之效，而這裡，反其道而行，“悲”字不是唱出而是“噴”出，氣口有力，適時收腔，真有心肺氣炸的感覺。

第三句始轉為原板，“曹孟德”三字的裝飾音“裝飾”起漢獻帝的刻骨之恨，飲恨的感覺油然而生，“與伏后”的後面用一個“哇”的虛詞，使聽者感覺出漢獻帝對事態發展的懊惱和失望。

第四句的“不”字向下頓以及“相隨”二字的低回拖腔都把人物此時的心態表現的十分準確，尤其是接下來一句的“年歲小”的“小”字，在婉轉的低腔中刻畫出一位懦弱帝王的憐子之情。

轉入[慢板]后的“牙根咬碎”，“根”字的鼻音和“咬”字的一唱三嘆，這時的唱腔已經完全融入了人物的當時情境和心態，唱而非唱了。

在後面大段的排比處理得規範而相對平靜，無論是從唱段結構上看，還是人物思緒上講，此時的平靜即是必須的，也是合理的，恰如其分地表達出漢獻帝的無奈慨嘆，至[垛板]，終於又樹欲靜而風不平，“回歸”的音域跳躍明顯，激憤再起，只一瞬，“殘兵敗隊”的[散板]讓人聽出了“絕望”的呻吟。