李莎

李莎9歲被母親送到溫州地區藝校學戲。進藝校3年畢業后，李莎正式進入廣漢漢劇院參加演出。

由於漢劇院解散成立廣漢群眾藝術館，小李莎隨之改行搞群眾文藝管理，每天騎著自行車到工廠與農村去輔導。一個偶然的機會，得知成都川劇院招收飾演丫頭仕女的演員，李莎興奮得一夜合不上眼，找到龐加林老師說：“無論演什麼角色，我都要去應招當演員，我太愛戲劇了。”

考試后，李莎如願到了成都市川劇院。住在市劇院小屋的還有5個外地借調來的女演員，大家住在狹窄的小屋，吃飯經常是飽一頓餓一頓的，晚上還有老鼠亂竄的驚駭，原有的奮鬥動力沒有了，朋友的關心少了，在艱苦的環境中不到半個月，整個小屋原來的5個人就只剩下李莎了。在表演川劇《紅樓驚夢》中瑞珠丫環一角色時，由於李莎在空中向前翻轉360度、橫跨舞台的驚心攝魄的表演，令她聲名四揚，人們紛紛打聽這位對戲劇事業有這般“亡命之情”的女孩姓甚名誰？劇評家秦泰斷言：“這個李莎將來定會成為一個川劇大旦。”

1997年，李莎調入了四川省川劇院，並開始了自己藝術生涯的“三級跳”。她有了在飾演《紅樓驚夢》中瑞珠一角色的第一跳以後，又進入了藝術開拓發展的“第二跳”。這期間，李莎除了在全國演出，還先後到日本、香港、新加坡參加各種藝術節主演。她扮演過《華清池》中的楊貴妃，《芙蓉花仙》的花仙等角色，特別難能可貴的是，她一人能演完全本《白蛇傳》，而川劇中能一人演出文戲武戲並重的旦角，五十年來僅五、六人，李莎就位列其中。

在嘗遍了舞台上的酸甜苦辣后，李莎領悟出了一個道理：演員的藝術青春是短暫的，成功的演員應該有自己獨有的劇目、獨特的創造，她想演一個自己喜愛的角色。在劇院領導和她的川劇老師左清飛等人的幫助下，她選中董竹君自傳小說《我的一個世紀》，並誠請劇作家徐芬編劇。但在長達一年的時間裡，徐芬始終拒絕李莎的請求，因為這題材難度太大了。但李莎崇尚董竹君的獨立意識和自強精神，特別喜歡徐大姐所編的劇目，而自己調來演的第一部戲就是徐大姐作編劇的。李莎認定同為女人，徐芬老師對女人內心世界的刻畫非常細膩。便一次又一次鍥而不捨地找徐芬“溝通”，痴心感動著徐姐，經不住李莎的再三懇求，也經不住董竹君這個人物的“誘惑”，徐芬終於答應改編這個劇目了。將董竹君的故事搬上舞台，本身就是一個創新，李莎和徐芬都是在對自己進行一次全新的挑戰。《都督夫人董竹君》的排演請來了旅美現代舞劇的胡嘉祿當導演，同時還請來了北京著名燈光設計師。這是繼當年川劇院《紅樓驚夢》、《山杠爺》和《田蔓莎專場》之後，川劇藝術又一次用現代舞編導地方戲曲的“嫁接”實驗。從未編導過川劇的胡導說：“川劇要有新面孔，只要川劇還姓川就夠了，拆掉‘圍牆’后，川劇的路子才能越走越寬。”

2010年在林心如、王麗坤主演的古裝宮廷劇《美人心計》中飾演呂後身旁的腹黑侍女莫離。12月在古裝宮廷劇《美人天下》劇中飾演後宮中層領導“楊女史”，時而盛氣凌人，時而低眉順目，耍盡心計爭權奪位。

李莎飾演的董竹君“花樣容貌，水樣柔情，鋼樣意志，玉樣精神”，她以其童年在家鄉練就的唱、做、念、打、舞戲劇表演功力，將這位棄家仇，赴國難，忍辱負重，笑傲人生的傑出女性塑造得有血有肉，把董竹君的心路歷程展現得淋漓盡致。加之該劇的表現形式在傳統高腔的基礎上，融合了舞蹈、話劇和歌劇的表現形式，注重舞美與配器，突破了古老川劇的表現範疇，受到年輕觀眾的好評，演出十分成功，以致於有報紙驚呼：《都督夫人董竹君》讓柳州人看瘋了；上海人愛看川劇，《都督夫人董竹君》戲票快賣瘋了！

川劇《都督夫人董竹君》被譽為“新派川劇”的代表作，該劇不僅在上海國際藝術節上廣獲好評，李莎贏得了中國藝術節曹禹戲劇獎的“優秀表演獎”，而且奪得了一年一度的中國戲劇梅花獎，實現了她的藝術“第三大跳”，也為四川省川劇院摘回了闊別7年的“梅花”。李莎說：“我是一個很不安於現狀的人，我真的酷愛戲劇。這次獲獎是對我多年努力的肯定，我對《都》劇所有的主創人員都充滿了感激。”