劉欣

劉欣自幼喜愛繪畫，上世紀90年代初，偶然的機緣下他接觸到了刻瓷。他回憶說：“當時見到朋友在瓷器上的刻畫，立刻就被那栩栩如生的形象和斑駁的肌理效果所吸引。從此深深迷上了刻瓷藝術，開始四處拜訪名師，認真研究刻瓷。欣慰的是，近些年來在全國各類陶瓷藝術大賽中獲得業內資深人士的肯定與關注，並幸運地被中國陶瓷工藝美術大師李梓源先生收為入室弟子。 ”十多年來劉欣在刻瓷藝術的道路上從未止步。 2008年創建“七善堂”藝術工作室，受到省市領導的關心和支持，作品多次被選為政府禮品。 ◎和陶瓷“一見鍾情”劉欣成長在一個文化氛圍濃厚的家庭中，父親酷愛讀書和藏書，知書達理、奮發有為，這使他在兒時便受到強烈的文化熏陶。

小時候的他，對臨摹畫冊中的圖畫如痴如醉，這為他後來成為“陶瓷藝術大師”奠定了繪畫造型基礎。

刻瓷是一種民間傳統工藝，同時也是一門高難度的藝術創作，還要掌握瓷性和燒制、彩釉等知識技能。

上世紀90年代初，當時年僅20多歲的劉欣第一次看到刻瓷藝術作品時，就被這神奇的藝術震撼和征服。他看到了在瓷盤上刻劃點染的製作過程，刻刀在作者的指間捻、轉、拉、跳，配合小錘的敲擊，清脆的叮噹聲如同節奏歡快的樂曲，頃刻間一幅生動的圖畫便躍然瓷盤之上。從那時起，他便立志要攀登這座險峻而壯麗的高峰。

◎毅然踏上艱苦創業路 劉欣敢闖敢幹。他常說，人的生命只有一次，那就要讓這僅有的一次生命不能虛度。

2006年，36歲的他毅然辭去公職，踏上了艱辛的創業之路。

最初兩年，他投進10多萬元的資金卻沒有回報，產品的銷售市場很冷淡。面臨著放棄與堅持的困惑，在朋友的幫助下，他分析了問題的關鍵——只有提高產品的質量，才能提升社會影響度，只有讓群眾認可才能取得事業上的發展。2007年第八屆陶瓷創作藝術節期間，劉欣拜中國陶瓷藝術大師李梓源為師，在名師的培養下，他的作品在全國及省陶瓷大賽中獲了獎。 ◎堅韌改變了他的命運如今，走進劉欣刻瓷藝術工作室，琳琅滿目的陶瓷藝術品讓人目不暇接。這些藝術品大體可分為瓷盤、瓷板、瓷瓶、瓷印幾大類，其內容可分為人物、山水、花鳥、書法等，表現手法有具象也有抽象，書法真草隸篆皆備。這些作品製作精良，格調高雅，氣韻生動。很難想象，這些作品是出自一個沒有進過專業藝術院校，僅靠自學成才的青年藝術家之手。

他在超薄纖維瓷板上採用釉上潑彩肌理的手法，再刻上冰雪風景的作品，那惟妙惟肖的人物肖像雕刻瓷盤令人讚嘆不已。“七十二候”系列瓷印中滲透著他的堅持與夢想……他邊學邊刻，他的藝術修養和技藝漸漸在社會上產生強烈的反響。他的陶瓷作品銷售市場火了，他創作的“德州歷史文化名人”、“冰雪山水”、“風光名勝”、“花鳥動物”、“名句格言”等系列產品深受群眾歡迎，很多書畫家也慕名前來請他刻治瓷印，作品還作為高檔禮物饋贈給國內外貴賓。

劉欣，正是憑藉其超人的毅力，完成了命運與藝術的升華。 ◎風格獨特的“劉氏瓷印”劉欣外表粗獷，穿著隨意，滿臉的淳樸虔誠；他思維敏捷，舉止幹練，沉穩中不乏剛毅。他從傳統的藝術思維中走出來，積極地求新求異。從劉欣工作室里那一大面牆的圖書資料，便可看出他在學習上的巨大投入。他在學習中豐富了自己，並在不斷豐富自己的過程中追求著創新。

他將陶瓷燒制和刻瓷工藝的各個流程進行了精心研究和實踐，他求師問道，千百次地探索實驗，靠頑強的進取精神邁進了刻瓷藝術的自由王國。他釉上彩刻瓷《詩情畫意》系列作品獲2009年“博山杯中國陶瓷大賽”銅獎並被博山陶瓷館永久收藏。他首創的潑彩肌理刻瓷作品《冰雪山水》系列作品2010年入選“全國陶瓷創作大展”，同年被批准為中國工藝美術家協會會員，被評為“山東省陶瓷藝術大師”。

他在瓷印系列的創作上又有了重大突破，從印文到印紐都令人耳目一新。他融入了現代刻字藝術的元素，利用不同釉色的質感和肌理及印章造型的多樣性，使整個印頗具視覺衝擊力和現代感，集實用性、觀賞性於一體，形成了具有獨特風格的“劉氏瓷印”，得到專家和社會的高度讚譽。成就與榮譽2007年作品《金陵十二釵之熙鳳弄權》獲泰山杯陶瓷藝術評比三等獎。2007年作品《金陵十二釵之黛玉葬花》獲中國工藝美術精品獎，評選作品具有投資和收藏價值。2007年獲山東省傑出青年陶瓷藝術家稱號2009年“華光杯”參評的作品瓷版刻瓷彩繪“詩情畫意”在第三十五屆山東陶瓷琉璃藝術設計創新評比中，榮獲銅獎2009年超薄纖維瓷板上刻瓷的《詩情畫意》系列作品獲“博山杯中國陶瓷大賽”銅獎並被博山陶瓷館永久收藏。2009年作品《福久圖》在第三屆全國刻瓷藝術大賽上獲三等獎，入選第八屆全國陶瓷藝創新評比。2010年劉欣首創的潑彩肌理刻瓷作品《冰雪山水》系列作品入選“全國陶瓷創作大展”，2010年被批准為中國工藝美術家協會會員，被評為“山東省陶瓷藝術大師”。

首創刻瓷與釉上彩結合的新工藝，其作品色彩更加艷麗，持久；格調高雅，意蘊豐厚。曾多次在國家、省級評比中獲獎，多件作品被海內藝術愛好者收藏。

傳統陶瓷雕刻藝術中，刻瓷難度最高。刻瓷工藝是以刀代筆，以瓷代紙，以平面構成中的“點”作為造型手段，利用無數點的疏密、大小、深淺不同的排列組合，在瓷盤、瓷板上鑿刻出各種生動鮮活的形象。

劉欣藝術作品大體可分為瓷盤、瓷板、瓷瓶、瓷印幾大類。其內容可分為人物、山水、花鳥、書法等。凡是能墨於紙上的事物，無不“綉”在了瓷器上。在叮叮咚咚聲中，經過劉欣一番刀雕斧鑿，一件刻瓷藝術品就這樣產生了，“瓷賴畫而顯，畫依瓷而傳”，“觸有手感，觀有筆墨”，既有金石之氣，又有筆墨之韻，使被稱為“東方神奇藝術”、“藝苑奇葩”的刻瓷綻放出璀璨的光芒。

劉欣的刻瓷作品，刀法靈活，題材多樣，並在傳統雕刻工藝的基礎上，尋求突破與創新。劉欣說：“每個熱衷於藝術的人都在其藝術追求的過程中努力地尋求著自己的藝術語言。在傳統的刻瓷基礎上，我更加註重藝術作品的靈性之美，尋找自己獨有的陶瓷語言。”

作品欣賞

作品欣賞

作品欣賞

作品欣賞

作品欣賞

劉欣是“山東省陶瓷藝術大師”，一位自學成才的青年藝術家。憑藉著一股超人的毅力，他將自己摯愛的刻瓷事業經營得紅紅火火。在與劉欣的交流中，從他的言行舉止中都流露出對陶瓷藝術事業的熱愛。他外表粗狂，穿著隨意，有著山東人特有的質樸與虔誠；他思維敏捷，舉止幹練。他出於對陶瓷藝術的熱愛與熱情，用執著、堅持和毅力來兌現著藝術之路的夢想。在他的眼裡每一件作品他不僅僅是一件藝術品，更是一個融入了情感和性格的生命。他的每一件作品都有豐富的文化底蘊。博大精深的文化在它的作品中展現得淋漓盡致。並且在作品中融入了更多的創新和立意，使其更具時代特徵。贏得社會各界藝術人士以及專家的讚譽 刻瓷是一門高難度藝術創作。此外，還要掌握瓷性和燒制、彩釉等知識技能。

劉欣的刻瓷作品被譽為“在陶瓷上的刺繡藝術”。若有緣親歷劉欣作品更是會讓人賞心悅目、如臨其境。他的作品體現傳統書畫藝術風格，又能保持瓷器表面的晶瑩光潔，形成獨特的藝術效果。作品就是藝術的表現，這個不是非常善於言語的人用自己的作品表現了自己人性中的善美與執著。一件優秀的藝術作品，除了具備精湛的技藝，還要有較高的藝術素養，這是大師與工匠的本質區別。劉欣深知這一點，在刻苦鑽研刻瓷藝術技巧與工藝之餘，從不忘學習，工作室中那一排排被翻閱的微微發黃的書籍便是最好的例證。

劉欣傳奇的藝術創作之路，創作了一件又一個件的精緻作品。在這條藝術之路上劉欣抱著創新與探索的精神，而不是滿足於現狀，多年的創作已經讓他的作品形成了獨特的風格的風格：“劉氏風格”