一座城池

作品描寫“我”、“健叔”、“王超”等一群不羈青年在大學時光裏海闊天空的“光輝歲月”。從學校肄業的“我”因為一次群架事件，和朋友“健叔”從上海逃到了一個城鎮。健叔是高“我”一年級的同學，我們住在長江旅館里，整日在這個城市裡閑晃。後來我們認識了新朋友王超，從此，王超和他的桑塔納就和我們混在了一起。我們跟著王超去他的學校看姑娘，無意中參與了一次行為藝術，這讓“我”憶起了自殺身亡的同桌和他短暫的愛情。我們仍然在這個城市裡閑晃著。“我”不時做著我的奇特的夢，想著我曾經的女朋友。

“我”：一開始充滿荒誕地趕命到一座污濁混亂的城池裡面去，尋找“健叔”。個性率真迷茫，相信政府。

“健叔”：在一次街頭群架當中不確認自己是否傷到別人，因而亡命天涯。膽小怕事，有感性的一面，聽到歌曲《光輝歲月》會淚流滿面。

《一座城池》從整體上呈現出一種虛無主義態度，對這個世界的普遍懷疑構成小說的底色。韓寒的創作並不缺乏真誠，從某種程度上，《一座城池》折射出了年青一代的苦悶和懷疑心態。不論是在火車站附近打公用電話，在那個城市的第一次打的，還是在夢中同警官一番討價還價，以及化工廠爆炸後人們爭相看熱鬧，女大學生爭相傍大款，醫生曲解救死扶傷不是免費救死扶傷。諸多醜惡現象，用兩個逃犯和一個大學生的經歷一點一點地串了起來。

《一座城池》觸及到了這個社會最隱私的部位，所要攻擊的恰恰是人們最明暗的一面。韓寒的觀點依舊是那麼獨特和尖銳，直指社會的混亂和腐敗，直指如行屍走肉般活著的人們，在多年的拼搏中，似乎都丟掉了當初的執著、夢想，丟失了自己。這個社會黑暗成一片，如同最後出現的巨大的蘑菇雲，遮蔽了所有的光。

韓寒的目光是銳利的，穿透雲層，掙扎著從雲中射出光芒，讓我們仰望，讓我們看清自己，虛偽而孱弱的影子。

雖然其在序言里說，這是一部“速度”的小說，但整部小說明顯的有些拖拉，情節上也是硬著頭皮往下，大段的對白更讓人莫名其妙。而且，韓寒似乎並沒有著意刻畫“我”這個人物，在小說中，這個“我”如同透明的人物一般，沒有生命力，只是偶爾和“健叔”咖聊天，讓小說的情節能夠繼續下去。再就是回憶一下從前眾多的女友，感嘆社會的不公。“我”沒有任何的力度，就是那种放之四海皆準的人物，對“我”的內心過於鋪陳，可這種內心活動卻又似乎是“我”無聊時的囈語。

《一座城池》的複雜性多從復調式的聲音中來。這些具有充分價值的不同聲音既各自獨立而又彼此對話與參照，在這部小說中組成了一個多聲部的話語世界。這些對話或辯難的聲音，在這部小說中大致以兩種形式存在，其一是人物之間的對話形式，如“我”與健叔的對話，“我”與王超的對話甚至“我”的自言自語；其二則是小說文本的結構形式。如在整部作品中，我們在小說主體部分聽到看到的似乎都是現在時“我”的聲音，但是小說後記中卻有了這樣一個交代，稱這一切不過是一個回憶甚至是對過去的一場扭曲的記憶。

風格

《一座城池》呈現出的仍然是戲謔、反叛的語言風格和創作心態。書中沒有連貫的故事情節作支撐，也沒有明顯的主題，但是應該承認，韓寒的語言已經形成了自己的風格；看似荒誕、扭曲的語言邏輯，往往能夠產生出乎意料的修辭效果。比如小說某處細節在說明某種奢侈品的昂貴程度時，沒有用常規的比較，而是說“蘭蔻的意思就是一支唇膏抵美寶蓮一套護膚品”；比較常見的還有對嚴肅語言等的戲擬，有些戲擬也有其精彩之處，比如小說有一處描寫現代都市工業區嚴重污染的狀態時，故意套用“中學生作文文體”，達到了明褒實貶的諷刺效果。

《一座城池》被改編成同名電影，由孫渤涵執導、主演房祖名、王太利、楊地、小薰、李長江主演。2016年，《一座城池》被改編成同名話劇，首次從小劇場轉戰“大舞台”，亮相現代文化藝術節。

韓寒，1982年9月23日出生於上海市金山區亭林鎮，中國作家、導演、職業賽車手。

1999年，他以《杯中窺人》一文獲得首屆全國新概念作文比賽一等獎。2000年，在上高一的韓寒退學，后出版首部長篇小說《三重門》；2001年，他出版文集《零下一度》，該書獲得當年全國圖書暢銷排行榜第一名；2002年，他出版小說《像少年啦飛馳》；2003開始職業賽車生涯；2004年3月，他出版文集《韓寒五年》。2005年開通博客，開始博客寫作；2006年9月，發行個人首張唱片書《寒·十八禁》；2009年，他主編《獨唱團》；2010年，韓寒登上美國《時代周刊》封面；2011年，他出版雜文集《青春》；2012年6月，韓寒發布了APP閱讀應用“ONE·一個”；2013年，他出版《一個：很高興見到你》；2014年7月導演的《後會無期》在中國內地上映。2015年擔任青春電影《沙漏》的監製。

2017年1月28日，韓寒編劇並執導的第二部電影《乘風破浪》上映。 2019年，韓寒導演的第三部電影《飛馳人生》上映。 2020年11月18日，韓寒作為利郎男裝的品牌代言人官宣上線。