多情總比無情苦

歌曲名：《多情總比無情苦》 又名：《如果來生還是今世的重複》

作詞：李魯軻

作曲：張宏光

演唱：杭宏 地域：中國內地

出品年代：1995年

發行時間：1996年4月

不知道如何開始

難預料怎樣結束

都說是多情要比無情苦 你為何還要脈脈含情

是不是你太疏忽

是不是你太糊塗

愛到盡頭也回不到當初

你為何還要如此執固

如果來生還是今世的重複

縱然多情要比無情苦

如果來生還是今世的重複

你是否還是這樣不在乎

杭宏，一個水靈的江南佳人，在「上有天堂，下有蘇杭」的杭州出生，帶著五月金牛座女子天生溫柔的勇氣，冷靜的熱情；音樂對她，是種宿命的戀情，母親是歌舞團歌唱演員，父親從事音樂評論；11歲就考入浙江省藝術學院，受到六年嚴格的學院音樂教育，並曾得到中央電視台第三屆全國青年歌手大獎賽銀獎；杭宏成為專業歌者后，曾出過七張唱片，是排行榜上的常勝軍。包含本專輯內<聽琴>、<情願>等曲，都曾入選年度十大金曲，曾以<北京人在紐約>一曲享譽中外，並曾加入新加坡廣播電視局SBC，是中國最具實力、人氣與國際知名度歌者之一。

杭宏的人和她的歌聲一樣讓人感到親切。她沒有一些成功歌手身上的那種浮躁與自大，有的只是安靜和謙和。

杭宏出生在西子湖畔一個普通的知識分子家庭，1986年出了第一張個人專輯――《你瀟灑我漂亮》，一時風靡大街小巷。之後，她接連3年出現在中央電視台的春節晚會上，直到1994年她錄製了電視劇“北京人在紐約”中的插曲《相約如夢》，1995年演唱了內地武俠劇《甘十九妹》片尾曲——《多情總比無情苦》以後，她的歌唱事業達到了頂峰。

成功后的杭宏卻決定暫別歌壇而從商。因為她深知她要的不是浮華的名聲和以貨幣計算的成功，她要的是一種基於鮮明個性上的藝術追求。她說：“《聽琴》的風格是我自歌唱以來就一直在追求的一種音樂方式。很小的時候父親就培養我聽古典音樂，兒時的我就對古典音樂情有獨鍾。一直到現在，我始終堅持追求用一種超脫的方式詮釋流行音樂。可當時的流行是充滿了煽情、矯情的情歌，這與我所追求的音樂方式背道而馳，沒有任何一家唱片公司願意為我冒險。於是，我有了經商的念頭，因為我要用自己的錢做自己喜歡的音樂。我永遠不會為了適應潮流而放棄自己喜愛的音樂。”

正是由於她對藝術的這份愛和責任感，在暫別歌壇的歲月里，她開始了對演唱藝術的潛心思考。幾年過去了，她也終於換得了《聽琴》。《聽琴》是一張由古典風格的交響音樂配樂，用時下流行的通俗唱法演繹的全新的音樂專輯。專輯薈萃了30年代汪靜之、胡適、徐志摩、朱自清等文化名家的傳世詩作。聽《聽琴》里杭宏的歌，有一種與那些聲嘶力竭、震耳欲聾的流行歌曲很不相同的味道，那是一種寧靜兼具愉悅、優雅略帶傷感的美。從《聽琴》委婉、凄美的歌聲里，你可以感受到杭宏心緒的流露，真情的釋放，她的歌聲可以讓身居都市的你心弦為之共鳴。她說：“我很喜歡30年代的一些詩歌以及小說，那一代的詩人和作家受中西方文化的熏陶，有著深厚的文化底蘊。他們作品的字裡行間中所流露的真情與激情正是我多年來一直在尋找和追求的，所以我有了用歌聲來詮釋詩歌的念頭。”