大聖堂

完整版的《大聖堂》共分為三個部分，1921年所作的是前兩個部分，第一部分屬於行板，第二部分屬於快板。1939年巴里奧斯在古巴時為這首曲子加上了第三部分，屬於前奏，這首前奏是獻給他摯愛的妻子的。

奧古斯汀。巴里奧斯。曼戈雷（Agustin Barrios Mangore）：1885年5月5日生於巴拉圭的密西昂納斯省，1944年8月7日逝世於薩爾瓦多。直到他逝世50年後，人們才真正意識到巴里奧斯這位巴拉圭吉他天才的藝術成就。

巴里奧斯出生於一個音樂世家，很小便開始學習吉他，並在學校中學習了和聲學，他的啟蒙老師是古斯塔博，是他向這位年輕的吉他手介紹了很多吉他經典作品。在巴里奧斯13歲的時候，他被認為是神童，並獲得亞松森國立大學的獎學金。他在那裡也學習繪畫（他還是個不錯的畫家），並在數學、哲學及文學方面頗有造詣！

從1932年起，巴里奧斯稱自己為“Nitsuga Mangore一位吉他界的帕格尼尼”。Nitsuga是奧古斯丁（Agustin）字母倒序拼寫，而Magnore則是傳說中瓜拉尼族酋長的名字。

1944年8月7日，奧古斯汀·巴利奧斯·曼哥雷逝世於薩爾瓦多的聖·薩爾瓦多。但是一直到50年後，他在吉他藝術上的成就才被世人所承認。現就讓我們一起去了解一下這位巴拉圭吉他藝術家的傳奇一生。

1885巴拉圭吉他演奏家阿古斯丁·巴里奧斯（Agustin Pio Barrios,1885-1944）出生於聖胡安斯塔教區。巴里奧斯是天才的吉他演奏家，被稱為“吉他的魔神”。巴利奧斯的父親，多洛特奧，是當時阿根廷駐巴拉圭的副領事，很喜歡彈吉他。他的母親是一位教師，喜歡音樂以及其它很多藝術形式。所以，小奧古斯汀成長在一個音樂氣氛很濃郁的家庭里。據說，當一把吉他第一次放到小奧古斯汀的手裡的時候，他就立刻撥弄出了非凡的聲音。與此同時，巴利奧斯也會演奏巴拉圭豎琴，另外，他還有一項成就不容被忽視，那就是他高超的口哨技藝。

巴利奧斯在13歲的時候，就已經在音樂方面展現了驚人的才華。他的啟蒙老師古斯塔沃·索薩·埃斯卡爾達（Gustavo Sosa Escalada）是一個對巴利奧斯一生影響很大的人物，他不僅教巴利奧斯演奏吉他，並且說服了他的父母把他送到巴拉圭首都亞松森去正式學習音樂和吉他。1900年，巴利奧斯進入了亞松森的國立大學接受了三年的高等教育，並獲得了該校的獎學金。除了音樂，巴利奧斯還非常令人敬畏的在如書法、繪畫、詩歌、數學、哲學等等很多領域造詣甚深。在1906年左右，他舉行了首場公演。到了1910年，他已經確立了其藝術大師的地位，並開始巡迴表演了。

"曼哥雷"的名字是後來才有的，它源自一個傳說中的瓜拉尼部落酋長的名字，這也暗示著巴利奧斯對自己的某種藝術定位。

到1910年時，巴里奧斯已經確立了吉他演奏家的地位，他離開了巴拉圭前往阿根廷。並開始在拉丁美洲頻繁演出。此後三年間，他的足跡遍布南美洲大陸，先後在阿根廷、烏拉圭、巴西、委內瑞拉、哥斯大黎加和薩爾瓦多的主要城市舉辦了演奏會。他還曾出訪智利、墨西哥、瓜地馬拉、宏都拉斯、巴拿馬、哥倫比亞、古巴及海地。在1934年至1936年間，他還到歐洲的西班牙、德國和比利時巡迴演出，”1939年巴里奧斯在聖薩爾瓦多國立音樂學院擔任教授。

30年代中期，巴里奧斯因心臟病，無法繼續這種辛苦的長途巡迴演出，他在薩爾瓦多教書作曲，偶爾舉辦吉他演奏會，度過餘生，巴里奧斯於1944年8月7日在貧困中逝世。

1885年5月5日 出生於聖胡安斯塔教區

1885年—1910年 進入同立專科學校學習

1906年 首次舉行吉他演奏會

1910年—1915年 到阿根廷、智利、烏拉圭等拉丁美洲國家演出

1916年—1931年 在巴西舉行演奏會並結識了維拉·羅勃斯

1931年—1933年 到委內瑞拉、哥倫比亞、巴拿馬、哥斯大黎加、薩爾瓦多、尼加拉瓜、瓜地馬拉、墨西哥等國演出

1934年—1935年 在墨西哥、古巴、土耳其、德國柏林、西班牙等地演出

1936年—1939年在中南美洲各國演出

1939年—1944年 在聖薩爾瓦多國立音樂學院任教

1944年8月7日 因心臟病逝世，享年59歲。

巴里奧斯的作品可以概括為以下5種風格，即：

1、表達巴赫式氣氛的巴洛克風格；

2、具有莫扎特的古典風格；

3、受到門德爾松、舒曼影響的浪漫派風格；

4、溫。歐貝爾塔式的輕快、甜美，有時帶點傷感的風格；

5、具有強烈民族感的國民樂派風格。

在巴里奧斯的各種各樣的作品風格中，把民族的情感通過旋律、節奏與和聲等糅合了進去，這就是巴里奧斯音樂的典型特徵。有人認為，他對貝多芬音樂的改編受到了勃拉姆斯的影響，也有人說，鋼琴曲的韻律受到了拉威爾的影響，總之，對他改編曲的研究可以得出這樣得結論，他的表現方法始終是在民族歌曲的框架上再添加上各種不同的樣式，讓人感到這就是他的風格。這些風格的作品，不能單純模仿，應該懷著巴里奧斯的感情演唱民族歌曲那樣地去演奏！

巴里奧斯是20世紀前半葉偉大的吉他演奏家和作曲家。可以毫不過分地說，他真是令人不可思議的天才。

在作曲上採用了多種和聲風格的作曲手法，例如：巴洛克風格（《大教堂》前奏曲部分）、古典派風格（《加伏特》）、浪漫派風格（《華爾茲》）、描寫式風格（《蜜蜂》）等。

從1916年巴里奧斯就開始巡迴演出，還是第一個在巴西開創吉他事業的人，並培養了很多學生。在此期間，開始構思創作他的第三部組曲。從1912年到1930年巴里奧斯錄製了33張唱片。據說巴里奧斯是第一個為西班牙吉他錄音的人。

巴里奧斯給南美洲的吉他演奏家們帶來深刻的影響。他們由此而建立了“吉他的委內瑞拉流派”，其中包括：迪亞斯、拉羅、羅德里戈、拉薩爾德和其它吉他演奏家。他們受到巴里奧斯藝術的感染，並與他結下了深厚的友誼。

1934年6月，薩羅莫尼、巴里奧斯夫婦從墨西哥乘船到古巴的哈瓦那。在這裡，作為藝術家取得了巨大的成功，兩個月之後，他們開始了歐洲之旅。在歐洲演出受到的評價是：“巴拉圭的名手展示才能的特徵是，他用令人驚奇的技巧演繹出美妙、完整的音樂意境和情緒。他是塞戈維亞甚至是上個世紀以前建成的美妙絕倫頂峰藝術的復活，他向我們重現了塞戈維亞式的美妙動聽的音樂。巴里奧斯在皇家音樂學院的演出，再現了華麗的藝術樂章。”

巴里奧斯生命中的最後四年，是在薩爾瓦多度過，他一邊熱心地教學，一邊舉行演奏會，同時還作曲。他生前並沒有把他的作品系統出版，當問到他為了吉他專門作過幾首曲子時，巴里奧斯說：約300首。現在流傳下來的手稿大約有100首，已經出版的只不過是其中的一部分。巴里奧斯於1944年8月7日在貧困中逝世。