妄談與瘋話

《妄談與瘋話》，一出講述都市“賤骨頭”的戲劇，一部經歷過的人才會懂得的話劇。

《妄談與瘋話》根據作家六六最新同名文學作品改編，將作品中具有代表性的部分搬上舞台。選取了五個故事點，探討都市男女對於感情、工作、生活的看法，由小劇場情感話劇王牌導演李伯男進行編排，將文學內涵及韻味用現代戲劇的手法進行凝練，串成一部多視角反映都市職場歡喜憂悲的組曲，將職場變成了社會縮影與拷問人性的直播間，在時空交錯的戲劇空間里，體現了現代人對生存價值的理解與思考。

一對因意想不到的偏差錯過的有情人，一段割捨不掉的婚姻，近在眼前卻握不住的人，究竟哪一個才是生命中逃不開的那首歌。四個各具代表性的短篇作品，一部當代都市人生的悲喜劇，談感情，不掩譏誚；論哲理，不奉虛言；評實事，不唯主流，那些對人類情感、生存與生命價值的深刻思考，串成了這台感人至深的生活組曲，帶你尋找那個曾經的自己。

與李伯男《剩女郎》、《嫁給經濟適用男》、《隱婚男女》三部曲不同，《妄談與瘋話》選擇四個各具代表性的故事，深刻而不深奧地集中展示出當下都市男女在友情、愛情、生活、生存中的悲喜劇，講述了都市情感中的一群“賤骨頭”的愛恨情仇，在情感上更具濃度，在思想上更具深度。

遵照六六文字的氣質，用一種扭曲的美直接表達自己對生活的理解及觀點，用輕鬆有趣的方式表達都市情感中的困境與幸福，用最直接，最深刻的形式去觸及人性，激發人對生活的思考和追問。劇中那句“忘記一個人很簡單，不見或者不賤”的口號更是在當下眾多的都市男女心中濺起不小的漣漪。

“有人問我：分手那麼久了還記得你的前一任么？怎麼說呢？記得顯得太花心，不記得，顯得太薄情，其實我覺得，那個人就好比我走路撞上了一個電線桿，很痛，以後我走路都會繞著電線桿走，可能很久以後，我都不記得撞得有多痛了，可是，那個電線桿，永遠都在。”當演員在舞台上說出這段台詞，很多觀眾感嘆唏噓起自己的舊時年華。可能是基於六六原本精彩的文字，《妄談與瘋話》的台詞成為了本劇的一大亮點。

張國榮的歌曲《我》多次出現在演出中，不僅很適合劇情需要，而且表達出80后男女對於那時光陰的追憶和感傷。歌曲對我們記憶的影響，很大程度上他會勾起我們對往事的回想。它也如同一個電線桿，在心中不來不去。

首演時間：2012年7月17日-29日

地點：北京人民藝術劇院 實驗劇場

原著：六六

製作人：田旭

編劇：何念

導演：李伯男

主演：甘萍、張一山、李勁峰、王璇、張丹妮、於洋、孫哲

執行製作：程楠

執行導演：郭峰

宣傳總監：趙子薇

舞台總監：馮鏡宇

舞美設計：沈力

燈光設計：孫溥

造型設計：川楠

影像設計：王佳迪

音響設計：吳浩楠

平面設計：穆穆

作曲：於力

中國戲劇演出市場“最具票房號召力”導演，其作品風格商業卻不低俗，用詼諧的調笑引發人們深刻的思考，有戲劇導演中的“馮小剛”之稱。自2004年正式進入話劇圈之後已完成話劇《與戲劇相遇》《有多少愛可以胡來》《我要成名》《我不是我女朋友的男朋友》《剩女郎》以及電視電影《等待牙醫》等多部戲劇及影視作品。

其中《有多少愛可以胡來》系列話劇商演已超過千場，創下小劇場票房紀錄，是近年來最受歡迎的小劇場作品之一。這一部席捲51萬觀眾笑聲與淚水的小劇場話劇，曾在北京、上海、深圳、南京、西安、銀川等17個城市演出，累計觀眾達51萬人，總計過千場的票房冠軍，成為中國話劇史上的一項市場反響最為輝煌的作品。導演李伯男也因此被譽為話劇界繼林兆華、孟京輝之後又一領軍式人物。

李伯男導演在求學之時就初建了獨特的藝術創作風格，擅長把握當代題材，作品獨具當代價值和審美趣味，風格細膩寫實，敘事氣質輕鬆流暢，拿捏與處理人物的情感與精神生活準確到位，能夠對生活與作品投以悲憫和微笑的眼光，善以笑筆寫悲。

【李伯男導演 話劇作品年表】

2004年《與戲劇相遇》

2006年《有多少愛可以胡來》

2007年《我要成名》

2008年《我不是我女朋友的男朋友》《剩女郎》

2009年《畫皮》《越獄》《嫁給經濟適用男》

2010年《幸福·COM 》

2011年《隱婚男女》《半糖》

2012年《步步驚心》《妄談與瘋話》《謀殺似水年華》

2013年《建家小業》（監製）

北京人藝一甲子，與我的情緣也有十九載了！我第一次看話劇就是在首都劇場看人藝的戲，九三年，八塊錢的旁坐兒票。從此無論是人藝建院還是首都劇場建場我都會出現，四十五年、五十年、五十五年、六十年，或看戲或演出。如今回首我比較重要的戲劇作品都是從北京人藝的這塊福地上羞澀的亮相，然後走出去，帶著我和我的團隊走向更遼遠的生命舞台。如今值此六十華誕，我帶著這部新戲參加這次優秀青年導演作品邀請展演倍感榮幸，祝福北京人藝，祝福我們自己。

導演 李伯男