蘇石風

蘇石風

一級舞美設計,廣東潮安人,著名戲曲舞台美術家,1921年2月6日出生,其作品構思嚴謹,著重意境,清新秀麗與淡雅樸實相滲。他的設計曾獲多項大獎。曾為中國戲劇家協會會員、中國美術家協會會員、中國舞台美術學會顧問、上海舞台美術學會名譽會長。因病於2010年2月27日病逝

人物生平


蘇石風
蘇石風
1937年初僑居泰國從商,1939年秋回國,考入上海美術專科學校西畫系學習。其間曾負責組辦美專業餘劇社,同時考入由孔另境、魯思、周貽白主辦的華光業餘戲劇專科學校夜校學習戲劇編導。1942年上海美專畢業後去重慶,參加由地下黨於伶金山領導的中國藝術劇社。1945年抗戰勝利后在上海組辦新美劇社,同時參加朱端鈞主持的建文劇社擔任舞美設計。1947年參加東山越藝社任舞美設計,先後為《怡紅攏翠》、《梁祝哀史》、《寶蓮燈》、《李闖王》、《萬戶更新》、《孔雀東南飛》等近20個劇目作舞美設計。1951年春參加華東戲曲研究院,先為華東京劇實驗劇團的《皇帝與妓女》、《文天祥》、《鑄劍》等劇擔任布景設計,又為華東越劇實驗劇團的《梁山伯與祝英台》、《白蛇傳》、《劈山救母》、《西廂記》、《春香傳》等劇目擔任舞美設計。1955年上海越劇院建立后,一直擔任該院舞美工場主任,負責劇院舞台美術創作。曾為《紅樓夢》、《祥林嫂》、《西園記》、《關漢卿》、《漢文皇后》、《西施歸越》、《紫釵記》等近百個劇目擔任舞美設計。此外,還為崑劇、晉劇潮劇瓊劇等劇種的近20個出國演齣劇目擔任舞美設計。

作品風格


從事舞美設計工作之初,受到前輩池寧的直接教導,尤其在古典民族藝術方面的修養系完全受其具體指導而入門。在藝術實踐中,從民族傳統藝術和民間藝術以及其他姊妹藝術中汲取養料,融化到越劇舞美之中。如把傳統的山水畫運用到《梁山伯與祝英台》等劇中,將皮影、剪紙藝術運用到《白蛇傳》劇中,為尋求一種能與越劇優美抒情、虛實結合的藝術風格和表現形式協調、和諧、統一的舞美風格而進行積極的探索。其作品構思嚴謹,著重意境,清新秀麗與淡雅樸實相滲。

成就榮譽


所設計的《梁山伯與祝英台》獲第一屆全國戲曲觀摩演出大會舞美設計獎、《春香傳》獲華東區戲曲觀摩演出大會舞美設計獎。《漢文皇后》的設計圖曾入選參加布拉格國際舞美展並獲獎。發表的論文有《簡論越劇舞台布景設計》、《談談越劇服裝》、《越劇舞台美術初探》、《太平天國服飾》、《淺論中國戲曲舞台美術》、《論〈紅樓夢〉的布景設計》、《中性與特性之間》、《服裝與服裝美》等20多篇。1956年至1964年,他應上海戲劇學院之聘在舞美系兼職授課。他喜愛中國繪畫和書法,作品曾多次入選參加上海市美術作品展。1981年和1987年,曾在廣東和加拿大舉行個人書畫展。又曾業餘編劇,所編的《李慧娘》、《百花衣》、《丹青淚》、《師與徒》、《三求親》等劇目均由上海越劇院上演。1956年加入中國共產黨。曾任中國戲劇家協會理事、中國舞台美術學會副會長、上海舞台美術學會會長、上海市人民代表。生平藝事在60年代被列入《蘇聯大百科全書》,1983年被列入《中國大百科全書·戲曲曲藝卷》。