福州評話

流行於福建省福州地區及古田、南平等地，用福州方言說唱。傳說明末江南著名說書藝人柳敬亭不肯降清，南奔入閩，他所授門徒用福州話演唱，借歷史故事評論時局，逐漸形成有說有唱的獨特風格。古時一般是在狹長的街道上，由一人講，觀眾坐滿街頭巷尾。

評話演員多為一人，不用化裝，不須布景，僅用一隻銅鈸，一塊醒木，一把紙扇，一條手帕，搭一座高台擺一張桌子就可演出。講究唱、說、做、花，唱詞多為7字句，常用“一枝花”、“滴滴金”、“浪淘沙”、“節節高”等幾十種曲牌。道白語言生動通俗、個性鮮明。表演時唱詞與說白交替，曲調優美，抑揚動聽，並通過面部表情和形體動作突出人物形象及故事情節，以鐃鈸敲點和醒木擊桌來加強氣氛，扣人心弦。“花”指表演中的噱頭，其中甲骨花是在人物性格和故事情節中突出笑料，取得喜劇效果；插花則是穿插著些與故事無關的小笑話。福州評話的題材豐富多彩，有“長解”(歷史故事)、“短解”(武俠傳奇)、君臣書、公堂書(公案)、家庭書等。傳統曲目不下數千本，還編演一些現代題材的曲目，如《九命沉冤》、《老漁翁殲敵記》等。

關於福州評話的歷史記載極少。僅知唐末宋代，中原宗室士民多次遷徙入閩，其中包括有說書人。《南村輟耕錄》記述宋末元初，臨安著名說書藝人丘機山嘗至福州講書。宋時的"詩讚系說話"，傳承俗講體式，即以吟誦"詩讚"開篇，然後轉入夾吟的"正話"，最後以詩讚作"結台吟"，並以"扇響鈸"作間奏。福州地區評話至今仍承繼這種形式。根據藝人的口碑，福州評話形成於明末清初，藝人奉柳敬亭為祖師。，相傳是柳敬亭的大弟子居輔臣到福州雙門樓授徒傳藝而流傳下來的。藝術形式從多吟誦少道白趨向講究說表，加大表情動作。並有雙檔對口和女檔評話，積累一批反映本地新聞故實、民間傳說的書目。如"貽順哥燭蒂"、"王蓮蓮拜香"等。20世紀30年代福州評話從業人數近300人。藝術上以陳春生、黃天天、黃仲梅三傑為標誌，在腳本結構、吟唱腔、笑料安排（做花）、表情動作、扮底藝術（一種口頭再創作方法）諸方面都達到一定高度。

福州評話具有愛國主義傳統。清兵入閩前後，評話藝人以敲打半邊鐃鈸，寓河山破碎、樂不成樂之意。因在說書中暗寓反對清軍殘酷鎮壓之意，有一批藝人被枷號於福州瓮城，甚至被弄瞎雙目。鴉片戰爭之後，出現宣傳禁煙、歌頌林則徐的熱潮。辛亥革命期中，曾有《歡迎孫中山先生蒞閩》序頭。抗日戰爭時，評話界大量編演抗日序頭，組織抗日劇社，巡迴演出抗日文明戲。黃仲梅等人在講大書前，中演"講報"半小時，以評話的語言技巧報導和分析戰況，深受群眾的歡迎。

中華人民共和國成立初期，福州評話藝人編演序頭和現代評話迎接解放，歌唱新生活，成立福州評話工作者協會，參加省文聯、省戲曲改革委員會和福州市文化處聯合舉辦的戲曲改革學習班，學習毛澤東文藝思想和共產黨的戲曲政策，自學剔除反動、淫穢的節目內容，編演現代書。1960年成立福州市曲藝團，湧現一批藝術人才，如陳長枝、吳樂天、蘇寶福、葉神童、黃益清、毛欽銘、唐彰文和80年代成長的林木林、陳如燕、王秋怡、魏惠珍等。

由存世的清代雍正、乾隆年間福州評話刻本《七星白紙馬》等來看，當時福州評話已很盛行。傳統福州方言話本，最早於清雍正、乾隆間。

光緒、宣統及民國初年，善說君臣書者有雙門大（徐炳銓），善說義俠書者有后洲慶（阮慶慶）、徐天定，善說家庭書（才子佳人書）者有科題（黃菊亭）、徐天生、筱細d（林細弟），綉和尚（賴德森）。

新中國成立后，福清縣文化館將全縣評話藝人組織起來，成立評話小組，走鄉串村，巡迴說唱。縣城、龍田、漁溪、東張等鎮設有固定評話場。

1979年初，評話員重新登台說唱。1980年，僅縣城就舉辦說唱評話116場，聽眾達1.25萬人次。

1983年，福清縣評話協會成立，會員22人。

1988年，福清縣曲藝家協會主席薛茂金被福建省曲藝家協會評為福建省十佳評話員。

福州評話的表演多以一人為主，分有高台演出、書場演出兩種。高台演出是農村農閑的時候或城市人家喜慶時邀請前來的演出，演期不長。而書場的演出大多是長篇大書，注重於情節的緊湊熱鬧，富有懸念，以吸引聽眾。書場的演出一般重說不重唱，公案書則只說不唱。場地的布置為台上一張案幾、一隻條凳，簡單樸實，非常方便為老百姓演出。案几上還會擺放鮮花、糕點等，並會鳴炮迎接演員登台落座。

福州評話唱腔無嚴格曲譜，按福州話依字行腔。唱調分為序頭、吟唱和訴牌3類。序頭用以演述正書之前的短篇書贊，類似古代說書的“人話”；吟唱是基本唱腔，可用於表唱，也可表現人物的內心獨白和人物之間的對話，曲調包括《高山流水》《浪淘沙》《連珠》《滴滴金》《淚句》等；訴牌的音樂性較強，在人物表白身世和傾訴冤情時使用，吟唱時以筷子敲擊銅鐃鈸伴奏。唱詞多為七字句，也有八字、九字句。

福州評話講究說、吟、做、畫。以說為主、兼有吟誦。

說白分為表白對白、評白、內心白。吟誦又分序頭、吟唱、訴牌三種。序頭就像文章開頭的一段，交代下面正文故事的時間、地點、人物以及說書的題名。吟唱是基本唱腔，表現人物的內心獨白和人物之間的對話。

做工，指的是對臉部表情、手勢、身體動作的要求。演員要注意眼神和豐富的臉部表情，手勢和身體動作要符合故事人物性格，做到形似與神似的統一。

花，就是用在評話中的笑料、噱頭。笑料和噱頭又分為“夾骨花”和“插花”兩種。

福州評話演出時不需化妝及布景，僅靠一鈸、一扇、一醒木和一手帕即可完成。福州評話還採用道具來進行輔助表演，主要道具有醒木、摺扇、鐃鈸。醒木，用硬木做成，用來押座，區分段落，渲染說書氣氛。摺扇，用棕木扇骨的黑扇，拿在手裡，可用來表演，也可兼作道具，比如當作刀槍棍棒、書、信札、托盤等。鐃鈸，用黃銅製成，用筷子敲打，打法有逗鈸、敲鈸、壓鈸、搭鈸等。

福州評話音樂唱腔無嚴格曲說，按福州方言依字行腔的吟誦調，道具有醒木、摺扇、加一片鐃鈸（配以斑指、竹箸），作為間奏擊節樂器。評話講究說、吟、做、花。唱詞多為七字句，也有八九字句。

醒木：以硬木做成，用以押座，渲染氣勢，並起區分段落的作用。

摺扇：習慣用棕木扇骨的黑扇，與南北評話用的白扇不同。四季皆用，起擴大手勢、幫助表情的作用，兼作道上人，比擬刀槍棍棒、書、信札、托盤等。

鐃鈸：形同佛教法器中的鐃，而暗合商代青銅鐃的三個特點：單個；以桿擊其邊沿，執而鳴之。在福州評話中有特殊打法，如逗鈸、敲鈸。

說白：用於正話中，為說故事的最主要的表現手段。又分表白、對白、評白和內心白。

吟誦：在評話家庭中，只有福州評話繼承古風，採取夾說夾吟的方式以表述故事。吟誦分序頭、吟句和訴牌三種：

1.序頭用於壓座和點明故事發生的時間、地點、人物及書名。

2.吟句分表唱、人物獨唱及對唱。有高山流水、浪淘沙、連珠、英雄調、淚嗓、半淚嗓及垛句等腔調。

3.訴牌用於表白身世，傾訴冤情。整段訴牌節奏由慢到快，並變換鐃鈸，使之逐漸激烈。

做工：福州評話以吟說為主，做工手面（表情）為輔。表情注重眼神和面風，次及手勢和形體動作。取摹擬指意態勢，側重神似，力求神似與形似的統一。

花：即笑料，噱頭，也是福州評話不可缺少的藝術手段。分“夾骨花”與“插花”兩種。“夾骨花”是在人物性格和故事情節突出笑料。“插花”則是說書人穿插些與故事無關的小笑話。

福州市評話的傳統演出排場：打一個小平台，台上置一直兒、條凳。几上擺放香花、鮮果、糕餅，鳴炮接送演員登台，在直幾后落座。一般為單檔說唱，也有雙檔對口者。

福州評話從伴奏樂器的形制、吟誦表演的方式、獨特的曲本體裁和傳統的話本題材等方面看，都具有十分重大的歷史和文化價值，被稱為古老曲藝的"活化石"。但是，福州評話的當代生存與發展面臨著巨大的困難，需要大力扶持和保護。

國家非常重視非物質文化遺產的保護，2006年5月20日，該曲藝經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

陳春生

講評話，用唱腔、表情、以及故事情節來塑造人物，他所表現的江湖俠義與不幸的女子，繪聲繪色、形神具備，他在台上談笑風生，瀟灑自然，幽默詼諧，他運用人物性格的喜劇因素，語言的喜劇因素，形成笑料包袱，這個笑料包袱在不知不覺之間抖落。他成名於二十世紀20年代，新中國成立后，他辦學校，帶學生，培養了著名的“前七子后七子”，造就了一個區域的流派。

黃天天

他是福州評話的快書，嘴皮子特別快，以粗獷明快為特色，但是他快而有味，快而不亂。他的老師是八步堂之一的筱細弟，當時是講才子佳人的，筱細弟寫了《林則徐公案》，黃天天傳了這本評話。後來黃天天轉講武俠，由此形成了他獨特的風格。

黃仲梅

在二十世紀30年代崛起的黃仲梅，藝名科題仔，在抗戰時期用講報的形式講福州評話，一下子風靡整個福州市，他用評話的語言技巧向群眾宣傳時事，發表對時事的評論，他把時事與評論結合起來，用很通俗的語言，用評話藝術向老百姓宣講。

福州評話的當代生存與發展面臨著巨大的困難，需要大力扶持和保護。

為使評話藝術有傳承、有突破、有創造、有發展，國家級非物質文化遺產項目福州評話代表性傳承人陳如燕任教於福州藝術學校，積極培養學生後輩，傳授技藝。

為了更好地傳承藝術，培養新人，國家級非物質文化遺產項目福州評話代表性傳承人毛欽銘堅持每周為青年演員輔導，傾囊傳授。

毛欽銘，男，漢族，1931年生，福建福州人。第二批國家級非物質文化遺產項目福州評話代表性傳承人，國家二級演員。16歲師從著名評話藝術家蘇寶福，3年後登台，從事評話表演四十餘年。他在練台過程中不斷加強自身文化修養，並在說表中自如應用成語、諺語和歇後語，增強了評話的可聽性。他經常觀摩不同流派評話的演出，善於借鑒各家之長。代表作品有：《千金買骨》《桐油煮粉干》《呼家將》《五代史》等。

陳如燕，女，漢族，1948年生，福建福州人。第二批國家級非物質文化遺產項目福州評話代表性傳承人，國家二級演員。陳如燕11歲師從著名評話表演藝術家陳長枝，12歲登台演出短篇現代評話《老漁翁殲敵記》和傳統評話《孟姜女》。1964年，陳如燕從書台走上大舞台，與陳長枝合作的對口評話《永久的思念》，同劉民輝合作的對口評話《智擒》《歌唱五傑》，從內容到形式進行了有益的改革和嘗試。代表作品有：《鄭唐打嚴嵩》《施三德》等。

2019年11月，《國家級非物質文化遺產代表性項目保護單位名單》公布，福州評話伬藝傳習所（福州市曲藝團）獲得“福州評話”項目保護單位資格。